下面选项中对于马蒂斯的作品《戴帽
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《国王的忧伤》马蒂斯这幅作品的反映的内容?创作手段及影响?
画题与作品本身对马蒂斯来说并无什么联系，它只是一种符号而已，人们不必去顾名思义，应着意于画面色彩与线条的配置所显示的审美意义。画面上有三个不同色块构成的抽象的类似人的形象，中间黑色块是个怀抱提琴的人物，是否是圣经中的大卫王在弹琴呢?不得而知。可见画家的目的是通过黑、白、绿、黄和红、蓝色块及线条的并置与对比，表达出自己愉快欢乐的心情。画面上有三个人。靠左边的是两名音乐家：一个是绿颜色的，在击鼓；另一个黑色的在弹吉他。右边是一个正在翩翩起舞的舞女。他们正在为国王表演，不过从画面上我们看不到这位国王。这幅画中既没有深度也没有透视。实际上，这并不是一幅写实的作品，但它的颜色和形状会唤起观看者对景色、物体和人物的联想。画中所有的形状都被简化了。三个人物占了画面很大位置，但表现手法非常简练，都只有一个大略的形状，没有眼睛、嘴巴，也没有影子。吉他手呈椭圆形。右边的舞女，我们可以看出她圆形的脑袋还有乳房，齿状的弧线是双臂，还有挺立的双脚。而击鼓者则是用圆形来表现的。在这些人物周围，有黄色的椭圆，代表音符。不过，马蒂斯并不是一个抽象派画家，他追求的是将实物简化。当物体被极度简化时，就产生了近乎抽象的图形。马蒂斯一生的创作都是围绕颜色和线条这两个最基本的绘画元素展开的。这幅画中，各种鲜艳的颜色相互衬托。这些大的、扁平的图形没有任何凹凸感，这样一来，画家的技巧都集中在颜色的组合上：舞女和吉他手用的是对比鲜明的黑色和白色，背景颜色用了粉色、绿色和蓝色的对比，其他物体和装饰用了黄色和一些别的颜色。线条给整个画面组合带来了节奏感：背景是长方形的，身体和物体用的是曲线。这件作品完成于尼斯的雷吉娜旅馆。马蒂斯自1949年起就住在这家旅馆。创作这幅画时，马蒂斯已是83岁高龄，疾病缠身，行动不便，只能在轮椅和床上进行创作。衰老和疾病是这幅画主题的一部分。但是音乐的出现让人忘记了忧伤和疾病的困扰。。鲜艳的颜色，活泼的姿态，这幅以音乐和舞蹈为主题的画面是欢快的。马蒂斯画的不是忧愁本身，而是消愁的良药，对幸福时刻的美好回忆。艺术家一向以热爱生活、热衷享受而著称。他的第一幅成名之作就命名为“奢华、平静和享乐”（Luxe, calme et volupté），创作于1905年。尽管人物周围的黄色椭圆体也可以被视为象征晚秋的落叶，但是忧伤表现得非常轻微而富于乐感。
