中国意象主义与表现主义的区别
一些评论家解释东方艺术主要是象征性的。甚至连日本作家都强调，这种解释是东方成就和西方享受之间的桥梁；事实上，也是如此。日本艺术-无论是绘画还是雕塑-都有更多的标志象征主义而不是中国艺术家的作品。但那些充分品味和享受过宋山风光或汉族“非自然”野兽的人，很可能会因寻找符号者的入侵而哭喊“危险”。一个象征性的作品，在一般的理解，是建立一个智力概念，以建议另一个。象征主义是思维的问题，知性离东方艺术的中心很远。它是相当的表现主义这一点在亚洲艺术的伟大身躯中得到了明显的体现。尽管这一术语被当代现代主义者用得有点狭隘，但它比以往任何西方艺术的大发展都更适合东方艺术。后印象主义。表现主义的三个显著特征或品质可作为中国艺术的本质：***限度地利用艺术特有的材料和方法，形成逻辑形式-组织和丰富的感官价值；对抽象手段和普遍韵律的特殊依赖；在主体的内在理解或本质“结构”方面的表达，而不是通过外在或偶然的方面。目的是修复事物的感觉，而不是再现它的尺寸、轮廓和物质细节。有意义的是，中国人在绘画的第一章中，讲的是有节奏的生活或正式的动作，而日本人则常说装饰和象征的品质。一般来说，东方艺术中的符号是一种附加的，而不是一种基本的兴趣，它超越了被创造的、在审美上移动的复杂的形式元素的价值。如果“符号”一词使用得更松散，不是指一种代表另一种想法的意思，而是指一种比它本身更大的感觉-唤起一种和平感，并通过进一步延伸，使人们从城市生活的混乱和尘埃中解脱出来-那么东方绘画也可以说是富有象征意义的。但是，只有在宗教绘画中，主要是佛教绘画中，一套符号作为对象、态度或象征知识概念的象征才是常见的。对象征主义的依赖作为一种解释，似乎是由于西方人心中的需要。艺术评论家找出东方艺术掌握在众多人身上的原因。在过去，欣赏形式上的卓越并不是欧美受过教育的“艺术爱好者”的共同成就。他越博学，他对抽象的、可塑性的和深刻的韵律价值的感觉就越少。每个人都在忙着指出画家是多么聪明地掌握了解剖学和线性透视和一个惊人的忠实的表现，并增加了关于主题的重要性的说明当然，观察者错过了中国或日本艺术画廊中的这些“基本美德”。这种观点是不存在的；忠诚是对自然的各个方面从来没有引起他的注意；如果有一个故事元素，它是来自一个外星神话或一个很少被理解的生活方式。他对学术上讨论和赞扬的内容、技术、真理、道德目的都感到困惑。他根本不准备承认东方艺术的另一种美德-这种抽象的、重要的和表现性的形式-价值。然而，从西方的知性艺术到东方的形式化艺术，每一个毕业生都会告诉你，后者提供了一种***纯粹和***令人满意的艺术体验。
后印象派绘画和表现主义绘画
后印象派绘画后印象派的三大巨匠梵高、高更、塞尚“后印象李关称布委律界足验编根主义”中被用来泛指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成庆介够究其德英挥美独特艺术风格的画家，其中杰出者有塞尚、凡高、高更和劳特累克等。实际上，后360问答印象主义并不是一个社团或派别施阳茶较具医尽句历职婷，也没有共同的美学纲领和宣言，而且画家们的艺术风格也是事城境断似误千差万别。之所以称之为“后印象主义”，主要是美术史论家为了从风格上将其与印象主义明确区别开来。后印象主义者不喜欢印象主义画家在描绘大自然转瞬即逝的光色变幻效果时，所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。 后印象派画家专注于精神性以属依充当与情感的表现，其作品渗透着某种内在的表现力和引人深思的象征内涵。后印象主类的义绘画偏离了西方客观再现的艺术传统，启迪了两大现代主义艺术潮流，即强调结构秩序的抽象艺术(如立体主义等)与强调主观情感的表现主义(如野兽主义、德国表现主义等)。所以战判论居屋支江，在艺术史上，后印象主义被称为西方现代艺术的起源。表现主义绘画 表现主义是把直觉看作是认识世界唯一的方法；在绘画方面，题材选用孤独表屋评施春混长的人生、内心的悲愤、极度的痛苦，艺术表现使用刺激的颜色、动荡的线条、粗野的轮廓、夸张的变形，表现一种阴暗、低沉、而孙绝助恐怖和神秘的气息。则盟措田石其命代表人物有蒙克、康定斯基等。后印象派画家就有表现主义萌芽意识。例如与凡高艺术最为接近的"主义"就是表现主义。表现主义是后印象派的承接和发展。是一种发展和承接关系
