流行音
流行音乐鉴赏能力提高之我见
伴随着社会的发展与进步，流行音乐已成为大众音乐文化的重要内容。由于流行音乐贴近生活、凸现时尚、宣泄自我，充满了亲和力与人情味，很受处于生理和心理变化区的青少年朋友的喜爱。
在过去的一段时间里，由于各种原因，学校音乐教育对于流行维破调轮音乐采取了回避的态度。这种做法，与学生对流行音乐的喜爱和追求形成了巨大的反差。同时制约了学生对流行音乐的认识、鉴别与欣赏能力的发展。其实，流行音乐作为音乐文化的一种，对社会整体文化素质的提升无疑有着其它音乐无可代替的作用。
青少年学生特有的生理和心理特征决定了他们对流行音乐有偏爱。同时，由于现有知识结构不完善，觉众别降使他们还没有具备完善的鉴赏能力，还不能区分良莠，而是按照自己的喜好去全盘吸收，这就难免会受到负面的没的第现些刘力道八逐径影响。因此，引导青少年学生正确对待流行音乐，是广大放析减肥用要波敌至音乐教育工作者的一项重要的工作。中国流行音乐并不是二十世纪八十年代才出现的，而是在半封建半殖民地的条件下产生的，由于特定的历史环境、社会经济文化的限制，中国流行音乐的发展经历了一条曲折的社画重较约轴地候聚达乐道路。但我们欣慰地看到，中国近二十年来流行音乐的创作己向世界水平跨进，更有不少作品已获得国际大奖。谷建芬的《年轻的朋友来相会》早在八十年代已被联合国教科文组织选为亚太地区音乐教材……
流行音乐不应只是流行歌曲的代名词，它还应包含爵士音乐、乡村音乐刘候、经典影视音乐、新世纪音乐、电子音乐等。影视音乐《重整山河待后生》成功地把传统说唱音乐——京剧大鼓与交响乐有机地融合。腾格尔的《天堂》将浓郁的迫担际且蒙古族民歌风格和通俗音乐的元素还松脱烧美永架从村行那结合起来。现流行的“女子十二乐儿亮敌较他那杨零输者防坊”，可从中了解束歌热入二程给丰富的中国民间乐器。通俗作品《阿姐鼓》，不但具有藏族传统民歌粗犷苍凉的音调和独特的语言风格，还有着西藏宗教音乐的肃穆、神秘的旋律和西藏古老残酷的风俗。
歌曲与歌词是一体的，歌词直接成为通俗歌曲的表现主题和内容，在一定程度上丰富了流行歌曲的表现功能，提升了流行歌曲的层次。它歌颂正义、催人奋进的意思能给人潜移默化的教育，有些歌会在你失落时给你力量，有些歌则会在你遇到坎坷时教你直面人生，有些歌更会教给你正确的人生观等。由此，深层地接受歌词内容的感染，能更全面地提升自身的艺术修养和综合审美能力。
流行音乐正是以其轻松的节奏、动人的旋律和贴近生活的歌词，迎合了青少年的心理和生理需求。诚如马克思所言：“一种美好的心情，比十副良药更能解除生理上的疲惫和痛楚。”所以只要正确理解流行音乐，提高对流行音乐的鉴赏能力，就能发挥流行音乐以情感人，以美育卫人的教育效果。
汕头一中 林筠
流行音乐鉴赏论文
所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 流行音乐起源于美国的爵士音乐。20世纪初，美国出现了一种由多民族文化汇集而成的爵士音乐。这种新兴音乐，以它独特的演奏(演唱)方式，刷新了听众的耳目，轰动了全美国，又很快传遍西欧各国。 在今天，流行音乐所包含的内容极其广泛。在器乐作品中，它包括丰富多彩的轻音乐、爵士乐、摇摆舞曲、迪斯科舞曲，探戈舞曲，圆舞曲以及各种不同风格的舞曲和各类小型歌剧的配乐等。 流行音乐中器乐作品的特点是：节奏鲜明，轻松活泼早乎或抒情优美含悄，演奏方法多种多样，音响多变，色彩丰富，织体层次简明，乐队规模不大，现代作品多使用电声乐器。声乐作品的特点是：生活气息浓郁、抒情、风趣、音域不宽，手法通俗、曲调顺口、易于传唱；歌词多用生活语言，浅显易，易为听者接受和传唱；歌手多是自成一格的流行歌星，发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，演唱时感情重于声音技巧，动和自由不羁，自然亲切，易引起听众的共鸣；小乐队的陆老悉强声伴奏与歌声融为一体。由于流行音乐具备上述特点，所以就能够和群众连在一起，无论文化水平的高低，都易于接受。 流行音乐也就是通俗音乐，流行歌曲作为一种以消遣娱乐为主的大众文化现象，流行歌曲的发展和社会发展的脉络息息相关，俨然已成为日常生活的一部份，尤其是90年代以后随著国家的政策开放，使得流行歌曲的内容形式更加的多元化，更加的深入人心，90年代的流行音乐变化较广，并且与我们的生长背景较为接近。然而流行歌曲不仅是艺术，也是娱乐、精神寄托，更是反应百姓生活的写实记录，甚至是大众思想、意识型态的指标。 现在我们所听的歌曲，像是周杰伦、蔡依林、张惠妹等等歌手，他们的歌都属于流行音乐。 流行音乐与其它大众媒介的差异主要是流行音乐有三种特性： 1.流行音乐乃是一重复的形式：流行音乐的主题内涵不断的重复，而具有穿透阅听人之意识的能力。 2.流行音乐多属非叙述性的形式：其强调对接收者的身体、生理与感官能力之刺激。 3.流行音乐是一种经验上的形式：音乐是属于艺术而非科学的领域，是对某一经验之体验。
流行音乐的英文翻译：POP MUSIC
流行音乐的发展
美国的流行音乐作为欧洲流行音乐的主体，主要是以欧洲及其它国家的传统音乐、民间音乐以及黑人音乐为基础，融合而发展起来的。随着逐渐演化和发展，又产生出新的种类形式，如爵士乐、廷潘胡同歌曲、乡村音乐、拉格泰姆布鲁斯、摇滚乐等。流行音乐是与严肃音乐相对而言的，它不同于严肃音乐，因为严肃音乐常具有较深的思想内涵和一些专门的知识层面，需要听众运用自己的知识和修养细细领悟、品味。而流行音乐对于听众来说，其形式短小、通俗，唱起来上口，并且对于听众不需要更多的专门仅依靠对音乐的心领神会与感性认识就能理解。
美国流行音乐具有更多的自娱性与商业性。其自娱性来自非洲的音乐传统。影响最大的，如爵士乐、布鲁斯、摇滚乐等，都起源于黑人音乐。
早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平喧泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。
