依据《普通高中音乐课程
饮酒歌
一、教学目标①情感、态度与价值观：了解浪漫主义音乐、歌剧艺术的发展及艺术特点，丰富情感体验，在参与音乐活动的过程中喜爱音乐，逐步养成欣赏音载让沉乐的良好习惯。②过程与方法：通过实践表演和参与活动，展示学生的才能，提高学生的音乐综合能力。③知识与技能：学习歌剧《茶花女》并哼唱《饮酒歌》主题旋律，增强学生对作品的理解，掌握歌剧音乐对刻失加觉补留验烧川殖抗万画人物性格及叙述情节的戏剧性和表现力。
二、教学重调牛门静呢所酸全点1.什么是歌剧及歌剧的艺术特点？2.歌剧音见乐对刻画人物和叙述情节的戏剧性和汉蒸开造历曾表现力。三、教学准备钢琴、CD风陆验力治机、录像机、投影备往志翻包训山冷跳仪、道具、课前学生查阅歌剧的有关资料。
四、教学过程（一）导入–浪漫主义音乐先欣赏一段古典音乐（复习旧知识），然后再欣赏一段浪漫主义音乐。1.复习古典音乐特点及代表人物。（学生欣赏音乐后回答，教师评价）2.学习浪漫主义音乐：①欣赏一段浪漫主义音乐，学生谈感受，教师评价并讲述浪漫主义音乐；②了解其概念、特点及代表人物；③代表人物图像运用投影播放，加深学生对这一时期人物的印象。
通架以组注引（二）新课教授部分站–歌剧知识师：在了解什么是浪漫主义音乐之后，我们来共同观赏一段音乐片段。简垂检曲重跟顾材（播放一段歌剧片斯段，然后请学生判断音乐种类并回答录像中所包含的几种音乐形式）（学生畅所欲言）师：播放的是歌剧，并概括学生所回答出的祖械分几孩社观杂觉期好音乐形式，引导学生集体总结出歌剧的概念。出示以下内容：什么是歌剧（OperA.–由音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为一体的综合性艺术，其中以歌唱为主。师：歌剧起源于16世纪末的意大岁则利。出示：（采用连线的形式）歌剧–（正歌剧、喜歌剧、大歌剧、轻歌剧）音乐部分–（独唱、重唱、合唱、管弦乐）演唱部分–（女高音、次女高音、女中音、男高音、男中音、男低音）管弦乐-让育损-（声乐伴奏、舞蹈伴奏、序曲、前奏曲、间奏曲）独唱的声乐体裁–（咏叹调和宣叙调）咏叹调和宣叙调（各播放一段歌剧片段，举例说明并总结什么是咏叹调和宣叙调）（三）学习歌剧–《茶花女》1.出示作曲家威尔第的肖像、简介及代表作并介绍威尔第和作品《茶花女》的创作过程。2.师生讨论《茶花女》作品名字的由来。3.欣赏《茶花女》片段，作品介绍：出示：（故事梗概）（学生了解剧情并讲述，教师概括主要内容并补充）4.第一许乱赵顶教背幕《饮酒歌》分析：①欣赏《饮酒歌》全曲生根据所欣赏的音乐旋律回答这一部分应描述的场景。师评价并补充。播放《饮酒歌》录像，学生观看。②分段欣赏和练习：（采用学生竞答的形式）出示：（根据所欣赏的各段落，请和分析所用乐器、舞曲节拍、刻画的人物的情绪和性格）师：单二部曲式的分节歌，（男女二重唱）逐段播放录像，启发陆为队已练文层钢导记学生把音乐、演唱和人物性格紧密结合起来：掌握三拍子舞曲的特点（让学生席呼非应伟山族倍历粒跟随音乐节拍用多种方式表现出节拍特点），理解歌剧音乐刻画人物的独特手法，感受歌剧的戏剧性和表现力。③再次欣赏全曲并学唱：（掌握《饮酒歌》主旋律）A.生小声跟唱。B.师钢琴教唱。生学唱（主要让学生熟悉主旋律，体会歌剧音乐演唱时的情感的表达）难点–歌唱技巧；注意大六度跳进；节奏–轻快而活泼；感情的调动和抒发。C.全体齐唱。D.根据演唱分成男生、女生、重唱三组。（充分调动学生歌唱的情绪，让学生在歌唱中体会主人公的心情及音乐旋律的风格特点）E.实践表演练习：（四）编创提高部分–表演剧情：按照所需人物角色，推荐学生表演剧情。（师：发道具，学生的妆扮及表演的配合；生：演员展现个性，提高理解和表现力；其他学生当观众，进一步理解剧情，感受气氛）根据学生表演剧情的进展，再次出示剧情梗概和人物特点。（让学生加深对作品情节的理解和感受音乐的渲染艺术）（五）小结与作业师：今天我们学习了歌剧《茶花女》，了解了什么是歌剧、歌剧音乐的特点、歌剧在渲染人物时所起的作用等，通过表演和演唱，增进了大家对歌剧的熟悉，希望大家能喜欢歌剧这种音乐表现形式，领悟歌剧的精粹。（鼓励学生课下自己寻找这一时期的浪漫主义音乐作品）
阐述浪漫主义芭蕾都有哪些特点，并例举出该时期重要
浪漫芭蕾（1832—1876）是芭蕾发展史上的第二个时期。
浪漫主义芭蕾的特点：山旅绝对美好生活的向往，表现神秘莫测的超自然境界，传达人们在世俗空间中难以如愿的理想。
这个时期的芭蕾舞剧中，大多是些不现实的仙凡之恋。法国流派对芭蕾史做出的最大贡献是推出了轻盈飘逸的脚尖舞技术。浪漫芭蕾是法国流派芭蕾的兴盛时期，其总特征与整个法国文化一样，可谓高贵典雅、严谨规范、轻盈飘逸、情怀浪漫，具有典型的浪漫主义艺术特征。在“浪漫芭蕾”时期日趋成熟，因其主体形象多为身着过膝白色长纱裙的仙女、精灵、幽灵等而得名，又有“白裙芭蕾”之称。
名家青史： 菲逗姿利波•塔里奥尼《仙女》让•科拉利《吉赛尔》朱尔•佩罗《爱丝美拉达》、《吉赛尔》中编导了女主人公的全部舞段。亚瑟•圣—莱昂《葛蓓莉娅》 玛丽•塔里奥尼《仙女》开创了一个“白裙芭蕾”的崭新时代。范妮•埃尔丝勒火红舞风，与玛丽•塔里奥尼平分秋色卡洛塔•格里西主演悲剧代表作《吉赛尔》 泰奥菲勒•戈蒂埃芭蕾剧作家和批评家，为《吉赛尔》撰写了剧本萨尔瓦多•维加诺编导大师，大多为自己编导的舞剧作曲卡尔洛•布拉西斯《舞蹈教典》路易吉•曼佐蒂《马萨涅洛之死》、《安蒂列斯岛上的摩尔人》、《米开朗琪罗与罗拉》、《克里奥帕特拉》、《彼得罗•米卡》、《西巴》、《精益求精》、《爱》、《运动》布农维尔父子《仙女》、《拿波里》、《舞蹈学校》、《民间传说》、《柬扎诺的花节》、《远离丹麦》名作流芳：《仙女》、《吉赛尔》、《帕基塔》、《海盗》、《葛蓓莉娅》、《希尔维娅》（《戴安娜的仙女》）、《拿波里》（《渔夫和他镇扮的新娘》）
