新古典主义时期的毕加索
6.新古典主义时期（1915-1925年）
1915年玛赛尔因病去世，加上战争(第一次世界大战)导致与家人朋友的联系中断，1916年孤独的毕加索在巴黎隐居，隐居的毕加索重拾文艺复兴的美学思想，进入“新古典主义时期”。
毕加索开始崇尚理性、自然，又对法国古典主义画派的安格尔产生兴趣，毕加索还专门画了几幅仿安格尔的作品，像《大宫女》、《拿着书的女人》。
安格尔《大宫女》
毕加索《大宫女》（仿安格尔《大宫女》）
在《大宫女》可以看到毕加索继续使用立体主义的画法，用夸张的手法重新诠释了他对安格尔的理解。
安格尔《穆瓦特西耶夫人》
毕加索《拿着书的女人》（仿安格尔《穆瓦特西耶夫人》）
《拿着书的女人》可以依稀看到安格尔严谨的美学结构基础，从安格尔《穆瓦特西耶夫人》学习古典姿态。《拿着书的女人》和《穆瓦特西耶夫人》后面都有一面镜子，画面和镜子形成了双重空间，镜子中的影像也不是对人物的真实再现。
之后毕加索用真实再现的古典主义创作了《喷泉旁的三个女子》、《海滨奔跑的两个女人》等作品。
《喷泉旁的三个女子》
《喷泉友仔亮旁的三个女子》中的人物将画面撑得很满，黄色和棕好宽色的运用让画面显得很稳定。在写实中还融入了一点雕塑的手法，作品的明暗对比非常强烈，透视关系也把握的很好，可以看出毕加索扎实的绘画功底，人物壮硕，画面和谐。
《海滨奔跑的两个女人》
《海滨奔跑的两个女人》塑造了两个健美的女人，身体呈小麦色，粗大的关节、健硕的肌肉，像雕塑一般厚实，也让画面稳定。两个女人自由的奔跑，以及一前一后的站位，朝后扬起的头发可以看出她们奔跑速度之快，画面顿时生动起来。背景是蓝色的，但分了两个层次，一个是天空晴朗明快的蓝，一个是深沉浩瀚的蓝。
在巴黎毕加索结识了狄亚基列夫芭蕾舞团的编导约翰·柯克托，志趣相投的两人很快成了好朋友，1917年应柯克托邀请前往有意大利为柯克托执导的芭蕾舞剧《游行》设计舞台背景和服装。
芭蕾舞剧“游行”
因为毕加索很喜欢这份工作，所以投入了很多精力，他把自己粉红色时期的小丑、杂技演员题材融入其中。不久，《游行》在罗马公开演出，好评如潮，后来毕加索还为柯克托的其他芭蕾舞剧设计过舞台背景和服装。
服装设计“普钦内拉”
服装设计“普钦内拉”2
毕加索投入了很多精力，还和芭蕾舞团里的一名演员有关，她叫奥尔嘉·科科洛娃，一名俄国人，父亲是沙皇时期的将军，她长得很漂亮，深邃的眼眸，忧郁的气质，浑身散发着异域风情。
1918年，两人就结婚了，奥尔嘉成为了毕加索第一位妻子。最初的几年，毕加索为奥尔嘉创作过各种类型的肖像画。《安乐椅上的奥尔加》、《坐着的女子》、《读书的女子》、《奥尔加》等一系列肖像画。
《安乐椅上的奥尔加》
像《安乐椅上的奥尔加》可以看到一个面容姣好的女子，她皮肤白皙、身材匀称，深邃的眼眸戚者注视着你，小嘴微抿，欲语还休。
1921年，毕加索和奥尔嘉的儿子保罗出生，为纪念奥尔嘉生下保罗，毕加索创作了《穿着小丑服的保罗》和许多以母子为题材的作品。
《穿着小丑服的保罗》
《穿着小丑服的保罗》，四岁的保罗穿着小丑服有种反差萌，毕加索很喜欢童年时期的保罗，但保罗长大了，毕加索就开始厌烦了。
结婚几年后，毕加索和奥尔嘉的差异开始显现，虽然毕加索和奥尔嘉是夫妻，但两个的生活习惯却格格不入，奥尔嘉喜欢干净整洁的屋子，但毕加索的画室总是脏兮兮的，种种琐事让他们的感情渐渐变淡，直到1927年毕加索认识了玛丽·德瑞斯，毕加索移情别恋了。而奥尔嘉则向毕加索提出了离婚，毕加索向奥尔嘉支付了大笔费用，此后，很长的一段时间里毕加索都没有作画，而是写诗，后来出版成《奥恰兹伯爵的葬礼与其他诗歌》。
《七月》
一滴
又一滴
几乎是
淡蓝色
在玫瑰格架上
绿杏仁
的脚爪间死去。
——毕加索。
新古典主义作品欣赏：
1.为柯克托的芭蕾舞剧设计的舞台背景和服装
“普钦内拉”场景设计
为芭蕾舞剧“三角帽”设计的服装1为芭蕾舞剧“三角帽”设计的服装2
为芭蕾舞剧“三角帽”设计的服装3
为芭蕾舞剧“三角帽”设计的服装4
为芭蕾舞剧“三角帽”设计的服装5
为芭蕾舞剧“三角帽”设计的服装6
2.为奥尔嘉创作的各种类型的肖像画
坐着的女子（奥尔嘉）
戴羽毛帽子的奥尔加
读书的女子（奥尔加）
读书的女子（奥尔加）2
披纱巾的奥尔加
3.为儿子保罗创作的作品
保罗
骑着驴子的保罗
5.母与子题材的作品
母亲和孩子1
母亲和孩子2
母亲和孩子3
母亲和孩子4
母亲和孩子5
急求新古典主义装修风格的起源、特点、构成元
新古典主赵互把孩花良斯义产生时间大致在18世纪50年代到60年代初之间，起源于随上点盐建筑师们对当时建筑现实进行救正的冲动，他们希望重振古希腊常纪绿、古罗马的艺术，于是他们突破现代主义几何息载秋陈除投安伯穿学定式，以浓厚的怀旧感情和大胆服模虽直件和岩弱给的革新精神对古典语汇作了新的阐释，以旧曲新唱的巧妙构思，把高雅的古典情趣和潇洒而精巧的现代手法融为一体，展现鲜明的时代气息的同时复活了古典主义的精析杂表益宁否若证魂。
古典建筑是人类精神结构中的一种历史情结，一种埋藏在人类心灵深处的原型图式，只要遇到合适的土壤和害属功温煦的阳光，这颗文化与艺术的起项居可队种子就会生根发芽，开花结果。于是新古典主义逐渐变为一种文化思潮，漫延到雕刻、美术、音乐、家装等领域。
新古典风格几年前开始在中翻状国家装界流行起来，它利用现代斤叶货载随均的手法和材质还原出家居古典气质，使家居具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉，被追求高品味生活的社会精英所热捧。新古典主义传承了古典主义的文化底蕴、历史美感及艺术气息，同时将繁复的家居装饰凝练得更为简洁精雅，为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰，将古典美注入简洁实用的现代设计中，使得家居装饰更有灵性，让古典的美丽穿透岁月，在我们然错势意均较跟今卫首培的身边活色生香。
新古典主义传承了古典主义的文化底蕴、历史美感及艺术气息，同时将繁复的家居决居攻鱼杂威装饰凝练得更为简洁精雅，为硬而直的线条配上温婉雅致的软性装饰，将古典美注入简洁实用的现代设计中，使得家居装饰更有灵性，让古典的美丽穿透岁月，在我们的身边活色生香。 摒弃复衡结吃兰施没光居呀杂的肌理和装饰 新古典主义在材质上一般会采用传统木制材质，用金粉描绘各个细两婷卫节，运用艳丽大方的色彩，令人强烈地感受传统痕迹与浑厚的文化底蕴，但同时摒弃了过往古典主义复杂的肌理和装饰，凯音虽队否势简化了线条。 现在越来越多业主会选择新古典主义，因为他们领包会到新古典蕴涵着深厚的文化意义，代表着优雅而庄重的生准乱活态度，而不仅仅是家具的仿古、昂贵。
在居室设计方面的特点
1、“形散神聚”是新古典的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。爱家居
2、讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不是复古，而是追求神似。
3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。
4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。
5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。
编辑本段Neoclassical style 新古典主义的室内设计
新古典主义去芜存青，保留了路易十四风格的线条Curve，去除了线条上过多的繁杂装饰；保留了细节Detail，却又不过多的细节堆杂以至于失去重点；保留了镶花刻金，却又不是满眼金晃晃的让人眼拙。这种保留了材质、色彩、风格，摒弃了过于复杂的线条、装饰、肌理，却没有丢失性格，仍然可以强烈感受到传统的历史痕迹和浑厚的文化底蕴，便是完美折中主义的新古典主义风格。
[2]新古典主义的精华－高雅的底蕴、开放的姿态、尊贵的精细 新古典主义的特点－Lady感的线条、金银暗调的色彩、低调奢华的细节 新古典主义的好处—可浓可淡，色泽上多用金色和暗红就浓，稍加白色柔和则明亮而淡；加以洛可可的配饰或巴洛克的优化，便尊贵雍容；配上现代化的皮制品，或间接的床头灯，便优雅非凡。 这种多元化和可伸缩性，便是新古典主义后工业时代个性化的独到之处。
