比较分析巴洛克与罗可可两种艺术风
十七世纪的欧洲是人文主义艺术继续扩大和深入发展的时代。欧洲社会发生了重大的变化，封建统治者与资产阶级勾结，生活上提倡豪华享受对建筑、音乐、美术等各种艺术要求也随之改变。教会的富料行刘纸施愿治吸林宁宣传需要向大众乐于接受的形式靠近，提倡世俗化，迎合市民的趣味，这个时期的艺术被称作为“巴洛克”时代。巴洛克风格也延伸到了绘画和雕塑方面，影响到办德厂席喜令品了意大利、西班牙、法国、佛兰德斯等国的艺术家，巴洛克风格连难身秋的代表画家有卡拉瓦乔、鲁本斯，雕塑家有贝尼尼。
十七世纪晚期，风格庄严宏伟的巴罗远工施至下官茶显减部府克古典主义风格开始为一种享乐主义的艺术所取代，这就是罗可可艺术风格，它反映出上流贵族的审美理想和趣味，是18世纪欧洲流行的主流艺术样式。代表画家有法360问答国的华托、布歇、弗拉戈纳尔。
巴现胜器压片洛克时期代表作品有卡拉瓦乔的《测父弹曼陀铃的姑娘》、《女仆者》，《圣母玛利亚升天》：鲁本其物门供证室步斯的《基督被抬下十字套期室料推容而合触胞拿架》、《西林纳斯醉酒》、《抢劫柳西帕斯的女儿》贝尼尼的《圣吉列萨的狂重应马半热令攻赵只速喜》和《阿波罗与达芙娜》。
罗可可时期的静检升件引系代表作品有华托《发舟找西苔岛》《谈笑》《谢尔桑画店》。布歇的《狄di安娜的出浴》弗拉戈纳尔的《偷吻》《秋千》等。
巴洛克风格的雕刻与绘画，作者不仅反映上层社会，也反映中、下层人民生活，有些宗教题材的画更平易近人了，这一趋向也大大影响了19世纪的艺术17世纪欧洲美术更多的向世俗方向发展，意大利的巴洛克风格在艺术的题材方面打破了许多国家宗教统一的局面而向世俗生活接近，尤其是荷兰，美术与现实生活更加的紧密。并在表现形式和技巧上有了新的突破，尤其是在探索光影和色彩随革赶家汽英她方面做出的贡献。
华丽，背然示七浪漫情调，风格朴实幽雅风趣，轻盈柔法国式的轻快优雅的“洛可可”风格完全摆查识普脱了宗教题材。罗可可角松极松酒朝远洲告超越了沉闷的巴罗克宗教艺术，强调审美的世俗化和官能化。罗可可艺术毕竟只反映少数贵族的淫靡趣味，在艺术世俗化抓态客每着济的同时有道德败坏的危险，因此遭到启蒙思想的批评。
巴洛克和洛可可的区别
1、起源不同
巴洛克风格是在17世纪的欧洲开始盛行起来的，而洛可可风格是在18世纪20年代的法国开始盛行起来的，也是在巴洛克风格的基础上发展起来的。
2、表现形式
巴洛克风格中一般会摆放胡桃木、花梨木等材质的家具，家具上一般都会刻有复杂的花样。另外巴洛克风格还喜欢使用大量的造型进行装饰，例凳运如：曲面形状、圆形、梅花形等等。败肢
洛可可风格一般都喜欢在室内使用贝壳、花朵、草茎等进行装饰，并且会把这些装饰物摆成各种形状进行装饰。在洛可可风格中，一般都喜欢使用颜色比较淡雅、柔和的颜色进行装饰，例如：金色、白色、粉红色、浅绿色等。
扩展资料
主要代表人物
巴洛克艺术大师贝尼尼，是意大利巴洛克风格中最著名的雕刻家、建筑家、画家。
在油画作品方面代表人物有比利时的鲁本斯、凡·代克、巴赫和亨德尔、意大利的彼也特洛·贝列提尼·达·科托纳、卢·卓尔丹纳、乔·巴·高里等。
学术研究中，确定巴洛克艺术地位的是德国艺术史家沃尔夫林（H.wofflin），他的著作《文艺复兴与巴洛克》（1888）、《美术史原理》。
前者指出巴洛克是继文艺复兴之后的主要流派，并对其形式特点作了分析和历史考察。后者认为巴洛克风格可枣枯梁作为每一文化或文明进入后期阶段的特征，使之具有更为普遍的意义。
