达芬奇的十幅名画是什么？
达芬奇十大名画如下：1、《蒙娜丽莎》《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，但同时也是达芬奇最为诡异的画作之一。比如神秘的外星人，比如这幅画背后的风景中藏匿的四个动物，最迷人的还是要数其“神秘的微笑”了，据考证，蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴，9%的厌恶，6%的恐惧，2%的愤怒，每个人对这幅画都有不同的看法。2、《最后的晚餐》达芬奇的著作《最后的晚餐》是迄今为止最有名的宗教画作，这幅画的主题是，当耶稣宣布他的使徒中有一个人出卖他时，各大使徒都表现出不同的动作表情，这幅画藏了很多秘密，在下面的最后的晚餐的秘密图解中会有说到。细心的人会发现最后的晚餐多了一只手，那只手就在彼得的旁边，这只手似乎不属于任何人。3、《岩间圣母》我们将岩间圣母镜像一下，我们会得到一个类似外星人的图像，这是岩间圣母最令人细思极恐的。而且非常符合我们口中的小灰人的模样，以此成为达芬奇十大诡异的画之一。如果这是有意而为的话，会不会在那个时候，达芬奇已经发现了外星人的存在，又或者达芬奇自己本身就是个外星人呢。达芬奇十大诡异的画，蒙娜丽莎的背后有外星人。4、《圣安娜与圣母子》《圣安娜与圣母子》描绘圣母玛利亚的母亲圣安娜，她膝上坐着怀抱基督的圣母。基督正抓着一头小羊羔并试图骑上它，一边还调皮地望着母亲，而外祖母正微笑地注视着可爱的小外孙。整个画面洋溢着圣家族天伦之乐的欢快情绪。画面构图的严密和人物神态的和谐都是前所未见，被誉为艺术奇迹。5、《抱银鼠的女子》《抱银鼠的女子》是达·芬奇杰出的肖像画作品，体现了深厚的写实功力。这幅精美的肖像画，画面人物气质高贵沉静，女郎怀抱的白貂毛色光润，栩栩如生，充满朝气，充分体现了达·芬奇高超的绘画技巧，而形态逼真的白貂使画面生动了起来。6、《母与子》《母与子》这里画家更多强调的是一种母爱的普遍人性。形象丰满，神态恬静，洋溢着一种年轻母亲的温柔的爱子之心。但圣母的脸部仍显露出达芬奇所惯用的描绘公式，过分重视女性眼睛的块面结构(这在他以后的大量圣母像上都有表现)。7、《柏诺瓦的圣母》在达芬奇《柏诺瓦的圣母》这幅画中，画家利用顶端的两扇圆拱的窗户设计，将观赏者的注意力引导到坐在板凳上的圣母玛利亚与圣婴耶稣。位于中央偏左位置的圣母将没穿衣服的圣婴抱在怀里，她一手扶着他，一手则拿着一朵花圣婴右手探出想要拿花，同时伸长另一只手抓住母亲。8、《基督受洗》《基督受洗》是著名画家达芬奇的作品，这是一个基督教传统绘画题材，是应瓦隆勃罗萨教团之邀，为该教团的一所寺院而画的。据称这幅画的主要构图是委罗基奥完成的，达芬奇补充了剩下的部分在这幅画上，达·芬奇奉老师之命，只画了左侧两个小天使中左边一个，可是就这一个侧面形象的天使，要比老师所画的其他几个人物生动得多。9、《勒达与天鹅》在这幅《勒达与天鹅》中，全裸的勒达占据画面中心，右手搂抱着鹅颈。她体态丰腴，脸上挂着“蒙娜.丽莎”般的微笑。天鹅张开右翅紧抱丽达，仰望着她的面孔似欲亲吻，勒达羞涩地将面庞避向右肩。10、《施洗者圣约翰》《施洗者圣约翰》达·芬奇的名画之一。画作取材于圣经中的人物：布道者约翰奉上帝之命，将为耶稣施以洗礼，当他舀起约旦河的圣水为耶稣洗礼时，天空突然豁然开朗，有一鸽子形状的圣灵显现在被启开的天空中。从此约翰紧随耶稣布道，得名“施洗者圣约翰”。
请列举几件凡高的作品并简单介绍
向日葵,鸢尾花文森特·梵高（1853-1890）是继伦勃朗之后被认为是荷兰最伟大的画家。他和高更、塞尚并称为后印象派。他们吸收了印象派的精髓，却反对印象派纯客观理性的描绘，提倡事物的实质和象征意念，是现代艺术最重要的先驱。梵高27岁时才开始绘画，在短短十年间,绘画了800多幅油画及同等数目的素描,却几乎从未能觅得买家,只能长期依赖弟弟Theo在经济上和精神上的支持。他的一生，就正如毕加索所说:『这人如不来自是一位疯子,就是我们当中最出色的。』1873年，梵高在伦敦其伯父经营的画廊中工作，并热烈追求房东的女儿。后来，因为失恋，梵高尝透了爱情的苦楚，他辞去画廊的工作，一心投身传道，以安抚人类痛苦的心灵。1876年植胡整能采语阿吃河，梵高在学校任义务教师，帮话况五相杨把架练周助低下层的小孩学习。1878年，梵高到比利时Borinage矿区任传道员的工作。就在这年冬天,矿洞发生360问答坍塌的悲剧，伤亡惨重，上帝的神迹并没有出现，令梵高对宗教开始失望。1879年我证袁游连影侵抗，教会撤除了梵高的职务。被撤职后的梵高仍然留在矿区，开始对绘画发生兴趣。18杆用陈故律根之贵86年，梵高跟随弟弟，去到艺术之都巴黎，认识了高更、塞尚、秀拉及罗特制安快列克等同道中人，并补历练距深受印象派及日本板画的影响，开始形成了日后强烈的个人风格。1888年，梵高受塞尚的影响，到法国南部的普罗旺斯省，寻找创作的灵感。他在阿尔定居，并在此绘画了二佰多幅油画，当中却只能卖出一幅(注:红葡萄园)，得到一则画评。在贫困的生活中，赤热的阳光下，不竭的创作令梵高变得神经衰弱。为了加强自己的信念，梵高喜孜孜地邀请高更到阿尔共同居住，并大肆粉饰了他的黄屋。但两个固执的艺术家共同生活另也磁面都单款的结果，却是不断的争吵。在一场剧烈争执后，高更大怒而去，梵高无法阻止，亦无法抑制自己的案制白投滑车持供抗超运激动，竟割下自己的左耳。从此，他不但失去高更这个好朋友，还给所有人笑作疯子。1889年，梵高入住St.Remy的精神疗养院。1890年5底卫灯雨供阳续鱼陆月，梵高搬到Auver试宜s-sur-Oise,靠近弟弟居住，并在短短两个月内，绘画了七十多幅油画。狂热而不可抑制的创作激情，有如烈火焚烧着他的内心，使他心力交瘁，精神濒临崩溃。18护90年7月27日早上，文森特·梵高在麦田中开枪自杀，延至7月29日伤重不治，享年37岁。梵高不描绘任何事物，他就是他画中的主题和目的。而这个世界给他的感觉太过强烈，他只得消失。凡高和《向日葵》作者：郑鑫尧的博客转贴自：雅昌艺术网点击数：3561文章录入：建彬在世界绘画作品排行榜前十名的作品中，凡高（VincentvanGogh，18笔复格老院记兰罗53～1890）占有四幅：《加歇医生》、《没胡子的自画像》、《鸢尾花》和《向日葵》，数量位居第一。尽管四件作品中《向日葵》卖价最低，仅4000万美元，一没载游草妒但《向日葵》是最先创造印象派油画拍卖世界纪录的作品，凡高因此画而享盛名。《向日葵》确立凡高在走危长底块草息延部越围世界画坛的地位这幅《向日葵》油画高99厘米，宽76厘米，作于1888–1889年间，是凡高以向日葵为题材的十三幅作品中最大的一幅。画面中，即将枯萎的向日葵象征着在巴黎的角落里奄奄一息的凡高，呈血红色木ケ患舳希顶宜缤哺叩纳磺卸希髁恋幕粕鸵醢档那忱渡雨乡球解美纬啥员龋坪跏且恢址窍质档拿馈；孀笊辖怯谩疤钡暮斓阃抗U狻疤态钡纳闳诨阍诒蚀サ那忱渡校庖黄⌒〉幕鹧妫馕蹲呕业纳稹F缆劢缛衔褪钦庖环断蛉湛啡范朔哺咴谑澜缁成系牡匚弧?这幅《向日葵》原为英国著名私人收藏家、采矿工程师出身的矿业家贝蒂爵士和夫人伊迪丝所有，他们是一九三四年在巴黎买进这幅画的，无人知道当时他们付了多少钱。此画后由其遗嘱执行人交给佳士得拍卖行拍卖。佳士得拍卖行印象派部朗德尔在拍卖会前曾向客户介绍说：“在现代艺术中没有比《向日葵》更富有魅力的了，这幅画是最令人难忘的，世界各地都把它制在海报、圣诞卡和日历等各种东西上。这幅画完全可期待打破绘画作品拍卖的世界纪录”。1987年3月30日（凡高诞辰134周年纪念日），佳士得拍卖行隆重推出荷兰绘画大师凡高的巨作《向日葵》，拍卖这幅作品前后用了4分半钟。“起拍价500万英镑。”拍卖师高声宣布。价格很快上升到1000万英镑，这正是拍卖行对这幅画事先估计的成交价。买主一个个退出竞价，竞争渐渐集中到两位通过电话报价的经纪人身上，两位不露身份的顾客在热线电话中竟相不让。闪光灯、摄像机的镜头对准了经纪人。价格仍在上升：2000万英镑，2100万英镑……“2250万英镑，最后一次报价，还有加价的吗，”拍卖师手举樱桃木小槌。“成交！”《向日葵》最后被日本安田水上火灾保险公司以2250万英镑（约4000万美元，58亿日元）的价格买走。英国当局为平息民愤留住此画，曾援引超过13400美元的艺术品必须取得出口许可和英国公民享有优先购买权的法令，等待愿出同样售价的英国买主出现。结果没有人舍得出那么多的钱，只能眼睁睁地看着这幅《向日葵》在精心护卫下运往日本。从拍卖开始到将《向日葵》自伦敦运往东京，安田公司大肆渲染，广而告之，吸引了亿万人关注的目光。如今这幅画被放置在安田公司营业大厅中央，成为一件绝妙的广告品，无声地显示着安田公司雄厚的经济实力。安田公司一时名声大振，保险生意接踵而至。同时，仅参观名画的门票收入千一年就达数千万日元。《向日葵》的拍卖，也使凡高的名声一跃而起，在世界画坛独领风骚。“鸢尾花”于1889年5月完成。同向日葵一样，凡高似乎也喜欢画这种植物。1892年，唐基（凡高的朋友）以300法郎的价格将这幅画卖给了评论家奥克塔夫·米尔博–凡高最早的赏识者之一。这幅画像许多其他的凡高的画一样，在他死后不断地买卖。1987年11月11日，在拍卖会上，有人叫出了5300万美元的天价。
