举例谈谈波提切
简介
桑德罗·波提切利是15世纪末佛罗伦萨的著名画家，他画的圣母子像非队大所常出名。受尼德兰肖像画的影响，波提切利又是意大利肖像画的先驱者。
原名:亚里山德罗·菲力佩皮（Alessandro Filipepi），“波提切利”是他的绰号，意为“小桶”。
波提切利生于一个意大利佛罗伦萨的中产阶级家庭，先是和马索·非尼古埃拉一起学习，制造金银首饰，后又成为菲力浦·利皮的学生，作为对利皮的报答，他培养了利皮的儿子菲力浦·诺。波提切利经常受雇于美迪西和他们的朋友们。这些与政治和文化的联系使他创作题材非常广泛。在1481年，波提切利应招到罗马画壁画，这是他唯一一次离开佛罗伦萨到外面作画。据说波提切利从15世纪90年代起追随“360问答沙瓦耐罗拉”风格，这房孔设降章在他后期所作的宗教画中得到体现，他的晚期作品少了些装饰风味，却多了些对宗教的虔诚。
阳测写稳督光这正呼兵在15世纪8行负明场律上案扬若展自0年代和90年代，波切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他的风格到了19世纪，又被大力推施你如几训帝崇，而且被认为是拉菲尔的前奏。
他是欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。
生平
1470年，他自立门户，开设个人绘画工作室，很快就受到美第奇家族的赏识，向他订购了大量的画作。与强大的美第奇家族保持着良好的关系也使画家获得政治上的保护，并享有有利的绘画条件。此外也是通过这一层关系，波提切利得以接触到佛罗八皮识石息春终系盾伦萨上流社会和文艺石界名流，接触各方面多种的知识，开拓了视野，并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多胶把族孙强其见展采的贵族印记。
在15世纪80年代和90年代，波切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他的风格到群德尽提了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉斐尔的前奏。
在美第奇家族掌权期间，波提切利为他们做了多幅名画，声名大噪。1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为罗伦佐·美第奇新购置的别墅绘制了著名的《春》（The Allegory of Spring）。这幅画已经和《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus束细加决等属范冲艺均）一起，成为波提切利一生中最著名的两幅画作。
《三博士来血皮毛呼持黄设处朝》
另一幅为世人所熟知的画作是他的《精里军终较联草三博士来朝》。 这幅画为他在整个欧洲赢得了声誉，并也因此于1481年7月被教皇召唤到罗马，为口西斯廷礼拜堂作壁画。
1485年完成的《维纳斯的诞生》是波提含稳损预从杆切利的另一幅杰作，表现的是希腊神话中代表爱与美的女神维纳斯从大海中诞生的场景，这幅画的绘画风格在当时颇为与众不同，不强调明暗法来表现人体造型，而更强调轮廓线，使得人体有浅浮雕的感觉，而且极适合装饰作用。画面中的女神肌肤洁白，金色的长发飘逸，无愧为是完美的化身；但脸上却又挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑。
另一幅为世人所熟知的画作是他的《三博士来朝》。 这幅画为他在整个欧洲赢得了声誉，并也因此于1481年7月被教皇召唤到罗马，为西斯廷礼拜堂作壁画。
然而，社会政治形势多孙变，1492年，佛罗伦萨发生政治巨变，劳伦佐去世，美第奇家族遭放逐，宗教极端主义的萨沃纳罗拉掌权。波提切利也是他的追随者之一，并曾宜看反呢团丰观室袁在臭名昭著的“虚荣的篝火”中烧毁过多幅自己的画作。或许是因为这个原因，波提切利的后半生声名下滑，晚年贫困潦倒，只能靠救济度日。在生命的最后几年，他不问世事，孤苦伶仃。1510年，波提切利死于贫困和寂神接械只寞之中，安葬于佛罗伦萨的“全体圣徒”教堂墓地。
部分作品赏析
维纳斯的诞生
《维纳斯的诞生》这幅画中情节和形象塑造是依据美第奇宫廷御用诗人波利齐阿诺的长诗。诗中描述维纳斯从爱琴海中诞生，风神把她吹送到幽静冷落的岸边，而春神芙罗娜用繁星织成的锦衣在岸边迎接她，身后是无垠的碧海蓝天，维纳斯忧郁惆怅地立在象征她诞生之源的贝壳上，体态显得娇弱无力，对迎接她的时辰女神和这个世界毫无激情，不屑一顾。这个形象告诉观赏者，女神是怀着惆怅来到这充满苦难的人间的。这种精神状态正是画家自己对现实态度的写照。《维纳斯诞生》还有另一层涵义。当时在佛罗伦萨流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，认为美是不可能逐步完善或从非美中产生，美只能是自我完成，它是无可比拟的，实际上说的就是：美是不生不灭的永恒。画家用维纳斯的形象来解释这种美学观念，因为维纳斯一生下来就是十全十美的少女，既无童年也不会衰老，永葆美丽青春。维纳斯的造型很明显是受古希腊雕刻中维纳斯形象的影响，从体态和手势都有模仿卡庇托利维纳斯的痕迹，但是缺少古典雕像的健美与娴雅。这种造型和人物情态实际上成了波提切利独特的艺术风格。
画家波提切利的艺术风格是什么
波提切利是意大利著名画家，留下的许多幅画作都为世人所称道。那么波提切利艺术风格是什么?下面是我为你搜集波提切利艺术风格，希望对你有帮助!
波提切利艺术风格
波提切利艺术风格受宗教人文主义思想影响，旗帜鲜明地反对宗教禁欲主义，画作中多有裸体人物出场，这也是后期政变后，他被迫在大火中亲手烧毁自己大批画作的主要原因。
波提切利艺术风格集中体现在他最著名的两幅画作——《春》和《维纳斯的诞生》之中，前者除了居中的维纳斯和花神外之外，其他众神都是半裸，或薄如蟑翼的轻妙覆体，或大面积地裸露肌肤。后一幅更是画了全裸的维纳斯，正如同人赤裸裸地来到人间一样，神也是赤裸裸地降临神界。这两幅画都充满了世俗的享乐味道，散发一种肉体的欢愉，但仔细品味，却又能察觉到女神的眼神里透露着一股淡淡的惆怅，这便是波提切利深层次的人文精神，画作中的人物以裸体来感知世界万物，又以裸体来向世人展示他们的内心。
波提切利画作以细腻、传神见长，经常将每个人物的微妙神情都细致地刻画出来，从而让读者感知到他们丰富的情感，波提切利的技法对历代画家都有着影响。
要深入了解波提切利艺术风格，可以对比下他前后期 绘画 中不一样的地方，前期他的作品技艺精致、细腻，装饰意味非常强，同时也将世俗享乐精神展现得淋漓尽致，而他后期的作品更多地取材于古典神话，风格典雅而隽美，但相比之下，虔诚的宗教意味更加浓郁，也因此冲淡了一些装饰的味道。
波提切利艺术成就
波提切利艺术成就是巨大的，作为文艺复兴时期的代表性画家，他的画作中总是散发着迷人的人性的光辉，时隔几个世纪，那种震撼的美仍然扑面而来。
波提切利艺术成就最直观的体现，是俊逸秀美的画风、绚丽优美的色彩、浑然流畅的线条，这种艺术风格对数代艺术家都产生过深远影响。波提切利的经典作品具有永恒的魅力，比如他的名作《维纳斯的诞生》中，全裸的维纳斯全身稍夸张而又更具美感的高棚比例，浓密的长卷发，淡淡的哀思，在每一处细腻的刻画下，女神的唯美形象深入人心。而淡淡的哀思已成为波提切画作中女性的独特标识，比如《圣母像》中怀抱小耶稣的圣母，优雅的造型难掩她的忧郁神情，整幅画散发着母性的温柔与光辉。
波提切利艺术成就还体现在他对神话和宗教题材都运用得非常 成功 ，前期的《春》和《维纳斯的诞生》都取材于希腊神话，画作中洋溢清新、柔和、优美的气息，而后期的作品则更多地取材于圣经之中，色彩较为黯淡，透露着特有的宗教虔诚。
因为文艺复兴时期涌现了大量的著名艺术家，绘画领域的大师也数不胜数，以致于波提切利的艺术成就在他逝世后的某段时间里没有得到相应的重视，直到几百年后才又重新被人们所珍视。波提切利成就也在于他的艺术思想和风格，对于今天的艺术家有着很好的借鉴作用。
波提切利简介
波提切利(公元1445年——公元搭瞎1510年)，诞生于以杰出人物而闻名于世的意大利佛罗伦萨，他是世界级的著名画家，留下的许多幅画作都为世人所称道。
首先值得一提的是他的出身，波提切利并非出身大富大贵，而是当时的一个中产阶级家庭，家中的主要经济来源是从事 手工 业。波提切利本人最初从事的职业是金银首饰学徒，但后来转行做了画家，在20多岁的时候开设了独立画室，幸运地从一开始便得到了当时的贵族——美第奇家族的认可，此后便一发不可收拾。由于贵族的关照和提携，波提切利渐渐接触到了上流的社会人物，融入了佛罗伦萨艺术名流的圈子，并最终成为他们当中的一员。随着波提切利在绘画方面的才能被越来越多的人所见识、所喜爱，他的名声也越来越大，世界级的艺术大师便由此诞生。
波提切利简介中最瞩目的是他取得的巨大艺术成就，还要归功于他丰富的生活经历，从首饰学徒到知名画家，从中产阶层到贵族名流，波提切利有幸接触到社会的各个阶层和行业，这知念空些无疑都为他的艺术创作提供了丰富的养分，尤其是他的名画《春》，精雕细琢，十分传神，分明可以让人感受他身上浸染的贵族气质，但同时又让人隐隐地察觉到，他早年学习首饰制作时所保留下来的那份一丝不苟。
由于 历史 动荡，一直支持波提切利的美第奇家族后来被流放，导致波提切利晚景凄凉，最后，一代画家在贫困和孤寂中走完余生，这也是波提切利简介中比较黯淡的部分。
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