印象派，新古典
新古典來自主義：選擇嚴峻的重大題材(古代曆史和現實的重大事件), 在藝術形式上,強調理性而非感性的表現；在構圖上強調完整性；在造型上重視素 描和輪廓,注重雕塑般的人物形象,而對色彩不夠重360問答視。浪漫主義：浪漫主義與古典主義學院派是完全對立的，它反對純理性和抽象表現，強調具體的、具有低帶微能朝特征的描繪和情感的傳達；反對類型化和一般化，主張表現個性化，描繪人物的性格特征和精士溫神狀态；反對用古代藝術法鋼類劉院陳議去羅則來束縛藝術創作，主哪女難侵裝音稱魯範等遊張自由奔放熱情的主觀描繪，使藝術家的感情在創作中得到充分的傳達；反對刻闆的雕刻般造型和過分強調素描爲主要表現手段，竭力強調光和色彩的強烈對比上的養抗束程務早華飽和色調，以動蕩的構圖、奔放而流暢的筆觸，有時以比喻或象征的手法塑造藝術形象，借以抒發畫家的社會理想和美練叫困學理想。印象派：印象派強調人對外界物體的光和影的感覺和印象，在創作技法上反對因循守舊，主張藝術的革新。印象派著重於描繪自然的霎那景象，使一瞬成爲永恒，并将這種科學原理運用到繪畫中。印象派觀察、緻僅距損延直接感受表現色彩變化的微妙的畫風，影響後來的現代藝術非常深遠。印象派脫離了以往藝術形式對曆史和宗教豐存研限的依賴，藝術家們大膽地抛棄回門弱興落了傳統的創作觀念和公式。藝術家将焦點轉移到純粹的視覺感受傷黃隊劉形式上，作品的内容和主照省太居題變得不再重要，和表現主義表現内心情感、忽視描繪對象的外在形象不同。現取實主義：廣義的現實主義，泛指文學藝術對自然的忠誠，最初源于西方最古老的文學理論，即古希臘人那種"藝術乃自然的直接複現或對編底策言念确正止花娘自然的模仿"的樸素的觀念，作品的逼真性或與對象的酷似程度成快注經的爲判斷作品成功與否的準則。狹義的現實主義，是一個曆史性概念，特指發生在19世紀的現實主義運動。現實主義是作爲浪漫主義的對立面和論辯敵手出現的，它本源地含有反對幻想面偉魯讨際溫架合和僞飾崇尚真實的意義。
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亨利-馬蒂斯(Henri Matisse)于1869年12月31日生于法國南部勒-卡多小鎮。
馬蒂斯先就學于學院派畫家布格羅門(William Adolphe Bouguereau, 1825-1905)下，因個人興趣與老師所循的傳統規律相左1892年轉入象征主義畫第一次在“國家美術聯盟沙龍”公開展出，獲得成功。兩年後、初露頭角的馬蒂斯成家立業，妻子是個溫順而賢慧的女性，畫家夙願得償，且在繪畫間隙嘗試雕塑的創作。
1896至1904年間是藝術家尋找新方向時期。馬蒂斯内心萌動了革新意念，開始注視印象派、後印象派、新印象派的作品，欲從各種風格汲取營養。一段時間，他跑到街頭、咖啡館等地畫了無數的畫；畢沙羅、高更、凡·高、西涅克等畫家的表現手法，使他進一步熟悉了色拍源彩的特性，塞尚的技巧又促進他研究新的技法。1899年，馬蒂斯的風景畫、人物畫、靜物畫已與昔日大相徑庭，形體之簡潔。色彩之鮮亮，讓老師莫羅甚感驚訝。20世紀初，他好像被強烈色彩的表現力所喚醒。開始用誇張的色彩和奔放的筆觸塑造形體，至1903年，帶有明顯”野獸派”特征的作品，便提前出現在他的筆下。這類作品乍看似乎草率粗放，事實上，在 “亂塗”之中顯示出畫家的敏銳性和豐富的創造力襲桐态：直接從顔料管擠出的色彩，本意已不是再現客觀物象的視覺真實，它變成作畫人追求内在情感及自我表現的手段，并在形式上探索一種新的受色彩運動制約的繪畫空間。野獸派最終否定了西方各種傳統形式和與之相關的審美習慣，實現了色彩的解放，能動地驅使造型藝術抽象化。馬蒂斯也在對形式進行根本改革中，找到自己的路子。
遺憾的是野獸派僅盛行了3年。這期間反對者的咒罵聲此起彼伏，馬蒂斯也遭到強烈攻擊，幸好有幾個收藏家獨具慧眼，大量購買他的作品，馬蒂斯一時身價百倍。
1906年後，馬蒂斯的藝術創作進入多産時期。他的個展在巴黎、紐約、莫斯科、倫敦、斯德哥爾摩、柏林等城市輾轉展出。他也借機旅行歐洲、北非，巡禮各地藝術尋求新的靈感源泉。他成爲當時國際畫壇最活躍的畫家之一。1914年起，馬蒂斯年年到南方的尼斯港過冬，在一間用靜的畫室裏完成了許多作品，室内的女人及靜物是他最喜歡畫的題材。畫家樂此不疲、孜孜不倦研究着各種色調之間的關系，尋找造型上的新技巧，色彩豔麗卻不浮華，筆觸大膽但不狂野，野獸派時代的強烈原色畫面，逐漸變成靜谧和諧的畫面，既蘊含睿智與詩意，又賞心悅目。馬蒂斯由此獲得“顔色與線條遊戲家”的美譽。
20年代後，馬蒂斯擴大了創作領域，他在雕塑、版畫、壁畫、插圖方面的造詣同樣展示出過人的才賦。30年代，他的藝術達到巅峰，他被同行推爲本世紀最負盛名的美術巨匠。
爲人謙虛、儒雅的馬蒂斯，對人生的榮華富貴和畫壇的名利都毫無野心，性格也與同時期畫壇另一巨人畢加索迥然不同。二戰期間，他倆都參加了反對德國法西斯的抵抗運動，并加入法國共産黨，在政治上參加過進步活動，但馬蒂斯在其藝術中并未有任何體現，沒有把輪祥繪畫作爲一種武器。他笃信希臘哲學家柏拉圖 “美是賜給人快感”的理論，并在自傳中這樣闡述個人的畢生追求：“我所企望的藝術是一種平衡、純粹與甯靜的藝術，我避免觸及令人苦惱或窒息的題材，藝術作品要像安樂椅一樣，使人的心情獲得安甯與慰藉。”
馬蒂斯晚年一直受疾病折磨，但仍堅持剪紙藝術的創作，或卧在床上或坐在輪椅上，專心緻志地從預先塗好顔色的紙張中剪出各種形象，作品依然充滿大膽、完美和開朗樂觀的精神，很容易讓人聯想起野獸派時代他對形式美的熱戀與執著。1907年野獸派經曆了一場危機，面對夥伴們一個個背棄野獸派宗旨而去，馬蒂斯反而堅定信念，并在爾後近半個世紀的藝術生涯中恪守不渝，成爲唯一終生保持野獸派畫風的人。
1954年11月3日，馬蒂斯逝世于長年居住的尼斯，享年85歲。
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亨利·馬蒂斯（Henri matisse,1869-1954）年表:
1869年12月31日生于法國南部勒卡多小鎮。
1879 10歲 進入公學，主要學習拉丁文和希臘文。
1887 18歲 中學畢業。父親把他送到巴黎學習法律，他順利地通過了考試。
1889 19歲 正式完成學業後，他回到家鄉附近的聖——康丹，在一家律師事務所當上了辦事員，他的主要工作是抄寫存入檔案的資料。
1890年20歲完成第一幅畫作。
1890 21歲 患盲腸炎住進醫院，爲打發無聊時間，母親送來一箱畫具讓他臨摹箱蓋上的圖畫。未料想，馬蒂斯的繪畫熱情一發不可收拾，偶然的機緣成爲其一生的轉折點。
1891 22歲 說服父親，懷抱當一名畫家的志向，再次來到巴黎。馬蒂斯先就學于學院派畫家布格羅門下。
1892 23歲 轉入象征主義畫家莫羅的畫室學習。在莫羅鼓勵下，他認真研習盧浮宮的藏畫，不間斷地臨摹各藝術大師的作品，在巴黎街頭寫生，探索着自己的藝術道路。
1893年到盧浮宮臨摹經典畫作。
1896 27歲 他的4幅油畫第一次在“國家美術聯盟沙龍”公開展出，獲得成功，被評爲“野獸派”代表人。
1898 29歲 初露頭角的馬蒂漸成家立業，妻子是個溫順而賢慧的女性，畫家夙願得償，且在繪畫間隙嘗試雕塑的創作。
1899 30歲 馬蒂斯的風景畫、人物畫、靜物畫已與昔日大相徑庭，形體之簡潔、色彩之鮮亮，讓老師莫羅甚感驚訝。
1896-1904 是藝術家尋找新方向時期。馬蒂斯内心萌動了革新意念，開始注視印象主義、新印象主義、後印象主義的作品，欲從各種風格汲取營養。一段時間，他跑到街頭、咖啡館等地畫了無數的畫，使他迸一步熟悉了色彩的特性，塞尚的技巧又促進他研究新的技法。
1903 34歲 帶有明顯“野獸派”特征的作品，便提前出現在他的筆下。
1905 36歲 巴黎秋季沙龍美術作品展揭幕時，一位名叫路易·沃塞爾的批評家被一幅幅用純色随意塗抹成的油畫驚得目瞪口呆。室中間有一尊多那太羅的雕像，批評家指着雕像驚呼“多那太羅被野獸包圍了！”這一句戲言，使西方美術史上出現了一個嶄新的流派——野獸派，作爲這個潮流的靈魂人物，馬蒂斯的大名也不胫而走，蜚聲世界。
1903-1906 野獸派盛行的三年。這期間反對者的咒罵聲此起彼伏，馬蒂斯也遭到強烈攻擊，幸好有幾個收藏家獨具慧眼，大量購買他的作品，馬蒂斯一時身價百倍。
1906年之後 馬蒂斯的藝術創作進入多産時期。他的個展在巴黎、紐約、莫斯科、倫敦、斯德哥爾摩、柏林等城市輾轉展出。他也借機旅行歐洲、北非，巡禮各地藝術尋求新的靈感源泉。他成爲當時國際畫壇最活躍的畫家之一。
1914 45歲 馬蒂斯年年到南方的尼斯港過冬，在一間閑靜的畫室裏完成了許多作品，室内的女人及靜物是他最喜歡畫的題材。
1920年之後 馬蒂斯擴大了創作領域，他在雕塑、版畫、壁畫、插圖方面的造詣同樣展示出過人的才賦。
1930年之後 他的藝術達到高峰，他被同行推爲本世紀最負盛名的美術巨匠。
1937年首次以剪紙方式爲芭蕾舞團設計屏風與戲服
1941年71歲的馬蒂斯在腸癌手術後，隻能在床塌或輪椅上從事創作。然而，就在不懈的追求中他登上了藝術新的高峰。他說：剪刀是一種美妙的工具，紙張也很美麗，利用剪刀在這樣的紙張上工作是一件能夠進入忘我境界的事情。
1948年，馬蒂斯完成了汶思小教堂堂内設計。其中禮拜堂的彩色玻璃令人耳目一新。
1954年11月3日，馬蒂斯逝世在長期居住的法國尼斯，享年85歲。
小資料
馬蒂斯與野獸派
1905年秋季沙龍展覽會中，馬蒂斯等人的作品色彩鮮明，對比強烈，富有裝飾性，與傳統的寫實色彩截然不同，評論家們戲稱他們像“野獸”一樣，“野獸派”因此得名
