布鲁诺舒尔茨鸟赏析？
比喻连绵不断的比喻，一个套一个，一个接一个，而其比喻也很有意思，把没有生命力的，比喻成有生命的（椽梁比喻成肺），比抽象的比喻成具体的（寒冷无聊的日子比喻成坚硬陈年的面包），把大的比喻成小的（大地上的雪景比喻成桌布）。刷新平常的认知。这些比喻和形容词的使用，富有色彩和画面感，像是一幅油画展开在人面前，舒尔茨本身是个画家，从这里就有所体现。我们中国的传统小说是不太常用也不善用比喻这种修辞的，甚至古代的诗歌偶尔用了比喻也会拿出来特意分析，作为佳句。不是说比喻这种修辞很高级，我们有别的许多修辞方式，但洋为中用，现在看来，至少我们杂志的小说稿子好像在这方面也比较缺乏，其实也是敏感、想象力和观察力的一种缺乏。父亲形象在这篇小说里，父亲养鸟，而且是大型鸟类，不是一般消遣生活、闲情逸致的那种小爱好，也不是为了经济利益，而是生命热情的一种投入。父亲的世界是人性和自然野性的融合，在无聊寒冷的生活背景下，他全身心投入这个理想的世界，而与现实世界隔绝，直到被象征着野蛮现实的阿德拉给毁灭。我发现，父亲这个形象普遍存在于青年作家的小说中，大概父亲是一个走向成熟的人观察人生、认识世界的重要窗口，作家的追求、意识和觉醒在父亲这个角色身上都有投射。作家笔下的父亲，有专制的，有严厉的，有愚昧的，有父爱如山的，大多是基于父子关系来描述，《鸟》却是把父亲作为一个独立的角色来写，这也是对一种人格的尊重，虽然故事比较简单，但是读到最后，会对人物产生一种同情，对生活的无奈有多一点的理解。
山水画和油画中的风景画有什么不同点
西方风景画和中国山水画虽然在题材上相同，最明显的差别是画种不同，一个是水墨，一个是油画。另外，二者表现出不同的审美理想和不同的观察与表现方法。具体来看有以下三点：一、观察方法不同1、西方风景画采取定点观察、焦点透视定点观察，如是再现2、中国山水画的观察方法为散点观察、散点透视散点透视——“搜尽奇峰打草稿”二、表现手法不同1、西方风景画因为观察方法的原因，在空间表现上呈现出“近大远小”“近实远虚”；另外也很注重光的运用；①西方风景画要真实的再现自然，不能忽视“光”的因素，有了光，便有了体积，有了色彩。风景画的创作始终围绕自然的色彩展开。②笔触水纹2、中国山水画在空间表现上采取“三远法”与“虚实相生”。①所谓“三远”是宋代郭熙的《林泉高致》话语：山有三远自山下而仰山巅，谓之高远。自山前而窥山后，谓之深远。自近山而望远山，谓之平远。②中国画家用画面中的描绘处与空白处的交替层次变化，一层层形成山水形象的前后关系。——山若实，水则虚；树若实，云则空；远若实，近则虚。【北宋】范宽《溪山行旅图》③色彩方面，中国画使用的色彩是以墨为主，以色为辅，随类赋色，这种化繁为简的创作方法更符合中国儒道思想所追求的平淡中庸、清心寡欲的境界。水纹三、审美观念不同1、西方风景画追求如真如幻视觉美景；《干草车》康斯泰伯尔2、中国山水画创造情景交融的意境之美。画家在山水画中，抒发自己的诗意情怀。意境就是主观感情和客观事物的高度统 一，即心与物、情与景的融合。简言之：意境是有情感的画境。总体上来说，西方风景画与中国山水画在观察、表现、审美理念都呈现出不同的特色。西方风景画是写实和理想的，画家们以镜子为师，以色彩为灵魂，崇尚科学，客观写实；中国山水画是写心和诗意的，所谓“外师造化，中得心源”，表现出应然的美景，同时以笔墨为核心，宗法哲学，主观写心。两者用不同的方法，表现出天地之大美。
