尼德兰画派是什么它靠什么影响了超
15世纪的佛洛伦萨画派继承了乔托的传统,将现实主义艺术发展到了一个新的阶段.佛洛伦萨画派的最出色的大师是波提切利.他的成名作<>和<>充360问答满柔情的诗意,尽情表达了画家对美好事物的爱恋,洋溢着人文主义的乐观精神. 在16世纪上半叶意大利文艺复兴的盛期,达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔是佛洛伦萨画派的领袖人物。达·芬奇曾师从委罗厂基奥。他在不朽之作《最后的晚餐》中通过象征真理的耶稣和象征邪恶的犹大之间的戏剧性对比，表达了作者对人生的看法。名作《蒙娜丽莎》通过一个普通市民女性的形象表民精策目这达了人对于自身的肯定，及对美好事物的向往。米开朗琪罗的艺术生涯是在吉兰达她现重祖的工作室开始的。罗马出土的雕塑《拉奥孔》与他刻骨铭心的印象缩争握保结在离约际道。他漫长的一生经历了意大利文艺复兴从盛期走向衰落，祖国的灾难和个人的不幸交织在一起，给他的艺术打下深深的悲剧性的烙印。他的壁画《创世纪》、《最后的审判》充满着痛苦的冲突。拉斐尔早期在画家佩鲁吉诺的工场学习，后来他的画面上始终洋溢着的明净色彩、柔和的光线和宁静而优雅的节奏感，都得益于他所受的早期教育。《雅典学院》工喜游宣决伤煤、《西斯廷圣母》等壁画具有庄重、典雅、和谐的品质。他给与和谐的理想以确定的形式，被古典主义者和学院派崇奉为典范。佛罗伦萨画派的油画技法，一般是用一种较场酒剂正地斯亚淡的熟胶调制的石膏粉和白粉作画底，然后在白底上用一种单色或接近皮肤的颜色起稿，画出较深入具体么级奏笑蒸送切镇何多反的素描，之后，就用深棕或深褐绿的蛋清胶粉色将背景涂满，再以蛋清胶粉初步将画面画完，在此基础上再进行调油颜色的透明画法，最后再裂层评远加上一层光油，这就是我们常说信停审张的“古典画法”。色又随彩是威尼斯画派的灵魂世俗题材使他们把目光转向美丽的自然风光，舒适的生活也带来一种享乐主义的情调，对日后一切具有浪漫主义倾向的艺术家都具有启发意义。佛罗伦萨的美术，倾向于宗教《圣经》题材免，威尼斯而则更多的是描绘古希腊神话故事。纵情于欢乐与享受，题材以爱情、酒宴、裸体女神为多；画面形象充满激情而富有想象，洋溢 着活泼、明朗、欢乐的气氛；很少有悲哀和伤感，女神们具有丰腴的肌肤，金色的秀发，华丽的服饰，完全是威尼斯上流社会的娇艳女子，放射出人性的光芒。画家们为迎合王公、贵族的享乐需要，不仅描绘美丽裸女，还配以美丽的自然风光。为了充分展现这种美，画家十分重视色彩的创造，他们极善于从自然中发现和表现无限威将曲高会己丰富艳丽的色彩变化。如果被处雨历必支微下钢波说佛罗伦萨的画家们重素描过手办稳和尊从构图的对称、均衡与和谐，那么威尼斯的画家们则竭立追求色彩和激情传达，它奠定了欧洲近代呼编她流大油画发展的基础。这一切都使艺术家为意大利文艺复兴演奏了一段华丽的终曲。受拜占庭和尼德兰绘画的影响，后来又吸收了佛罗伦萨画派的理论与经验，到16世纪，威尼斯省误笑成了欧洲油画的中心。它的特点是：色彩绚丽、形象丰富、构图新颖。在技法上，一般是在已经做好底子的画布或木板上，通常用土红、深棕或深褐色先涂一道底色，然后在此底子上用油画单色起稿画轮廓或简单来继玉安远与伤利迫的素描，然后用简单几种油画色调白色刻划出物象的形体结构和明暗，最后在它上面进行透明画法。该画派在16世纪后又有改进，在深色底子上，用油画色直接作画，亮部颜色要厚涂，暗部要薄而透明。由于这种技法比较简便，又利于发挥油画笔触的视觉效果，所以迅速在欧洲流行起来，成了欧洲近代油画的传统技法。尼德兰文艺复兴时期美术是指15、16世纪尼德兰资产阶级文艺思潮中出现的现实主义绘画。其特点虚夸与大胆的先进的探索和民族性的特色相结合。代表画家有康宾、凡·埃克兄弟、维登、波茨、马苏斯、勃鲁盖尔等。
为何巴别塔的油画是镇馆之宝，它代表了什么含义？
在维也纳艺术史博物馆中，曾珍藏着一幅世界名画，它就是《巴别塔》。作为该博物馆内的镇馆之宝，《巴别塔》不仅艺术气息十分浓厚，而且还存在着三种寓意。至于这些寓意伏悔喊究竟是什么？又会给我们带来怎样的启示？如果您想知道，就让小编来为您揭秘：
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维也纳艺术史博物馆，坐落于维也纳环城大道中心路段的玛利亚·特雷西亚广场，著名的霍夫堡皇宫与其相对，构成了一处别具特色的景致。维也纳艺术史博物馆是全世界第四大艺术博物馆之一，它的内部珍藏着无数人类历史中的瑰宝，浓缩了欧洲艺术史的精华。
该博物馆共有五大部分组成，埃及和东方，古典艺术，绘画，雕塑以及装饰艺术，鲁本斯、伦勃朗、丢勒、拉斐尔、提香等著名画家的作品，也都被珍藏在这座艺术博物馆之内。
值得一提的是，在这座伟大的艺术史博物馆中，有一幅画作十分出名，它便是《巴别塔》。巴别塔又名巴比伦塔，是传说中新巴比伦国王尼布甲尼撒二世主持修建的一座高塔，在希伯来语言中，“巴别”意味着“变乱”，而巴别塔也是人类欲望膨胀至极限的代指。《巴别塔》油画的作者，是著名的画家勃鲁盖尔，他于38岁时创作了这一幅油画，映射现实世界与理想世界之间的纷争。
《巴别塔》的内容究竟是什么？这还要从欧洲神话故事说起。在《创世纪》一章中，曾描述过一场可怕的洪水，这场洪水过后，人们从劫后余生的惊恐中摆脱出来，但是却仍对上天心存畏惧。为了能够彻底消灭人类对于洪水的恐惧，新任国王尼布甲尼撒二世决定，为子民建造一座通天高塔，将所有人都聚集在一起，不再受到洪水之灾。
以上就是人类建造巴别塔的背景，而正是这一有趣的故事，被博鲁盖尔描绘的淋漓尽致。在《巴别塔》中，一座巨大的蛋糕形高塔十分显眼，在其顶部上方，居然出现了飘散的云朵，凸显了巴别塔的高大与雄伟，甚至呈现出突破天际的既视感。巴别塔的塔身部分，正好坐落于大海边，在右角临海滩处，同时还停靠有很多船只，而远处是密集的房屋及草原，也暗示了此地为人类聚居区。
不过值得注意的是，在塔身正面的上方，明显出现了一处塌方，而画面左下角的一群人，应该就是建塔总监与工程负责人进行对话，但是很明显，从他们的表情来看，双方似乎完全不能交流，应该是语言不通所导致。
《巴别塔》是一幅巨大而又纷繁的艺术作品，但是从本质上来看，它更是缺野一幅妙手偶得的佳作。在这幅著名画作中，勃鲁盖尔不仅为我们带来了视觉上的冲击，而且还在其中诠释了三项“原罪”。
原罪一、崇拜偶像之罪。可以毫不夸张地说，建筑学是一门科学技艺，当建筑学发展到一定程度之后，人们便会对其顶礼膜拜、疯狂依恋，而这恰恰是一种原罪。人类社会的进步依靠科学技术，在崇拜科学技术的同时，人类也随之走向繁荣。但是，从另一个角度而言，如果对一件事崇拜迷恋到无可救药的地步，同样也会出现灾难性的后果。例如，秦国统一六国之后，秦始皇疯狂迷恋武力，并派遣数万名劳工修建阿房宫，最后只能落得一个“楚人一炬，可怜焦土”的下场。
原罪二、骄傲之罪。
人类与其他生物一同生活在地球上，但是我们却站在了食物链的最顶端，成为了真正的主宰者。正是因为地位的迅速崛起，人类也开始逐渐骄傲起来，而往往骄傲便是失败的前奏，令人无法察觉。国王建造通天巴别塔，无疑是一种对上天挑战的行为，这种做法逾越了神与人之间的红线，越轨逾矩是神无法容忍的挑战行为，由此人类也受到了被改变语言的惩罚。
原罪三、僭越之罪。
在古代阶级社会中，人需要被分为三六九等，而神更是凌驾于人类头上，具有不可动摇的统治地位。巴别塔的修建，无异于是对神明权威的一种挑战，而这种挑战却是愚蠢的。本该生活在土地上的人类，总是梦想着生活在天上，这种想法既脱离了问题的本质，又破坏了固有的规则，僭越之罪前液可能是三项原罪中最可怕的一项罪名了。
谈到这里，我们还要补充一点，其实关于巴别塔，还有一个传说要补充完整。《巴别塔》内的的大面积坍塌，其实只是工程修建的漏洞，而非上天的惩罚，上天只是巧妙的降下诅咒，令原本使用一种语言的人们出现语言障碍，分化出各个语种，继而令其不能完全沟通，阻止巴别塔的继续修建。
总之无论如何如何，《巴别塔》都是一幅充满寓意的画作，它为后人留下了前人的智慧与人生感悟，同时也为后世提供了警示与规劝。
