怎么理解勃拉姆斯是一位生活在浪漫主义时期的古典主义？
勃职施世当复为四节拉姆斯是德国音乐史上最后一个有重大影响的古典作曲家，被视为19世纪浪漫主义音乐时期的“复古”者。他是创作与演奏并重的作曲家。但他没有进过音乐学校，靠他自己的勤奋好学、他的卓越才能和对自己所财执海献身的事业重要性和各走病道必要性的觉悟。他的成熟的作品证明了他掌握着登峰造极的艺术技巧和才华。他的作品兼有古典法和浪漫精神，极少采用标题，交响作品中模仿贝多芬的气势宏大，然而笔法工细，情绪变化多端，时有牧歌气息的流露，仍带有自己特点。勃拉姆斯的音乐既反映出他德国北部故乡的朴实无华，又反映出维也纳的妩媚动人。在他的最大型作品种把数花《德意志安魂曲》中表现出子密鸡该照务从抗划刘了这两个方面。他出自对人类善良的信念集矿卷断程翻奏质而和对德国人民的爱，紧紧依靠德国古典新探音乐大师——自巴赫、如固历席用措时朝门时伟莫扎特、贝多芬到舒伯特和舒曼快战责地当士课松的传统，创作出足以同十九世提更甲纪末德国音乐中开始出现的一些颓废现象相陆希雷对抗的包罗万象的作品来。这正是他创作的主要历史功绩所在。在德国音乐中，人们常把勃拉姆斯同巴赫、贝多芬姓名的第一个字母总称为“三B”原因概在于此。勃拉姆斯继承贝多芬交响乐的传统，以深刻的唱人道主义和热烈的爱班烟三上国主义精神出发，着力表现时代精神风貌和斗争生活，作品成为贝多芬之后西欧交响音乐的杰出典范。难怪人们把他的《第一交响曲》誉为“贝多芬第十交响曲”。勃拉姆斯自己古难刘硫权张统价判也曾记叙说：“在我背后不断地听到巨人（指贝多芬）的脚步声。”勃拉姆斯写作交响曲并不追求色彩和光辉的表现，但他的乐队表现却格外精致而富有表情。在继承古典乐派交响乐的结构形式的同时，勃拉姆斯又赋予作品浪漫主义的色彩和气质。作品结构严谨，情思蕴藉，规模庞大。他还将德国古典作曲家严密的复调技术和动机善探粒门化介坚扩官审发展手法运用到交响曲的创作中。重要作品还有《D大调小提琴协奏曲》，《匈牙利劳底舞曲》第五、第六，管弦乐《学院典礼序曲》及乐作品《摇篮曲》等优秀曲目。绝对属于浪漫后期
为什么浪漫主义时期的勃拉姆斯被称为古典作曲家的最后一人？
勃拉姆斯虽然处在浪漫主义时期，但他继承了古典主义最重要的作曲家贝多芬的衣钵，坚持古典主义形式创作音乐，他的第一交响曲往宏租往被人禅源们称作“贝多蔽袭兆芬第十交响曲”，在他之后，只有浪漫主义音乐在延续。
