如何制作水粉裝飾畫教案初中?
裝飾畫
教材分析:
本課屬于”造型-表現”領域的一個學習内容,也是線條系列的一部分,多選擇的是線條比較豐富的裝飾畫。目的是讓學生在進一步體驗造型帶給人美感的同時,了解、體驗、感悟裝飾畫的藝術特點及其美感。
教學目的:
1、知識目标:通過本課學習,了解裝飾畫的特點,感悟裝飾畫帶給人的美感。
2、能力目标:通過學習,能用富于變化的線條創作一幅裝飾畫。
3、情感目标:培養學生熱愛生活、熱愛自然的情感及對美術學習活動的興趣。
教學重點:裝飾畫的特點及表現方法。。
教學難點:如何表現出裝飾畫的特點。
教具準備:高麗紙、圖畫紙或刮畫紙,水粉工具等。
教學過程: 第一課時 一、導入:
教師:同學們,今天我們一起來學習一種新的畫種,它的名字叫裝飾畫。
闆書課題:裝飾畫
二、新授:
1.師:什麽是裝飾畫?你能說一說你聽了它的名字後對它的理解嗎?
(學生小組讨論回答)
師小結:裝飾畫一般是指具有裝飾意義的繪畫,是一種獨立的藝術形式。它與一般的圖案、圖畫的區别,在于它具有欣賞性和裝飾性,其價值在于滿足人們裝飾的需要。
2.師介紹裝飾畫的種類:
師:其實,裝飾畫的種類和涉及的範疇是非常廣泛的,例如:
以适用環境劃分,可分有人物裝飾畫、家居裝飾畫等等;
以性質劃分,可分有抽象裝飾畫、現代裝飾畫等等;
以制作材質劃分,可分有油畫、動感畫、木制畫、攝影畫等等;
以制作方法劃分,又可分有印刷品裝飾畫、實物裝裱裝飾畫和手繪作品裝飾畫等等。
此外,裝飾畫作爲一種工藝美術作品,它涉及到美術、鑒賞、工藝等的多個範疇,因而可以說它是一種聚集多元化的專業性産品。
3.欣賞書本作品
(1)丁紹光的《樂園之夢》
你能說一說作者在這張裝飾畫中表現了些什麽内容嗎?
(學生回答)
師小結:靜谧的藍色密林中,潔白的飛鳥與婀娜的少女相依想戲,引發人們無限美的聯想。疏疏密密地交織在一起的金色線條,帶給畫面一種月色融融的感覺。
(2)平時我們經常畫的畫叫寫實繪畫,今天欣賞了裝飾畫後,你覺得裝飾畫和寫實性繪畫在表現手法上有什麽不同?
裝飾畫與寫實繪畫的不同之處在于,它偏重表現形式的裝飾性,不強調真實光影和透視關系,注重色彩的象征性及整體的和諧,多以誇張、變形的手法,給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。
設計意圖:幫助學生解讀裝飾畫與寫實繪畫的區别,了解相同題材和内容可以采用不同的表現形式。
4.裝飾畫繪畫方法
(1)裝飾畫構圖,是我們不斷刻苦錘煉的首要課題。裝飾畫的構圖較一般繪畫更具鮮明的視覺特點,要求簡單明了。一句話,裝飾畫的構圖是體現裝飾畫特點的最爲重要的因素。當然也是裝飾畫觀點的集中反映。
裝飾畫的構圖最大的特點是自由性較強。它完全打破了時空的限制,是根據作者的觀念自由發揮組織畫面的。由于裝飾畫是通過鮮明強烈的視覺語言的傳達給人以美好的視覺感受,因而裝飾畫的構圖一般是比較鮮明的。也就是說,畫面大的結構應當清楚鮮明,這樣,才能達到強烈的視覺效果,感受深刻。
(邊欣賞書本範作邊體會)
設計意圖:引導學生對裝飾畫的正确理解;學習裝飾畫的構圖。欣賞感受裝飾畫的特點和獨特魅力,培養學生觀察分析能力和對藝術作品的感受能力。
(2)裝飾畫的色彩,以固有色爲基礎,排除自然界中光源色與環境色的影響,把自然界中的色彩關系綜合、概括、抽象出來,利用色彩的濃淡、冷暖、明暗、互補等對比手法進行色彩藝術創造。這些知識我們會在第6課《裝飾色彩》一課着重學習。
三、布置作業:
請用富于變化的線條創作一幅風格别緻的裝飾畫。
學生練習,師巡回指導
設計意圖:培養學生設計裝飾畫的基本能力。
第二節
一、作品展覽,進行評優
1、學生活動:你覺得教室裏同學們的作品哪張裝飾畫最吸引你呢?
2、爲你的好朋友提點繪畫建議或者幫他修改一下作品
設計意圖:培養學生的評價能力和高尚的審美情趣。
二、優秀作品展示,激發創作激情
1、優秀作品欣賞,強調富于變化的線條
2、比較自己的繪畫作品,找出存在的優缺點
三、繼續創作繪畫作品,教師輔導。
四、課後拓展
1、我們應從哪些方面入手來學習裝飾畫?
2、裝飾畫構圖最大的特點是什麽
設計意圖:培養學生的自主學習意識。
談談裝飾繪畫的藝術特征
談談裝飾繪畫的藝術特征
在各領域中,大家總免不了要接觸或使用論文吧,通過論文寫作可以培養我們獨立思考和創新的能力。你寫論文時總是無從下筆?下面是我收集整理的談談裝飾繪畫的藝術特征論文,僅供參考,希望能夠幫助到大家。
裝飾繪畫有其多種藝術特征,它不同于寫實性的繪畫,它有它獨特的藝術語言,它既可以獨立作爲藝術形式存在,又可以說是現代工藝繪畫作品。裝飾繪畫的材料特征明顯,它不同于國畫或者油畫畫種材料使用單一,裝飾繪畫材料運用相當廣泛,既可利用各種材料的形狀、色彩、肌理等自然特征,充分發揮材質的美。
裝飾,《辭源》解釋爲“裝者,藏也,飾者,物既成加以文采也。”是對器物表面添加紋飾、色彩以達到美化的目的。裝飾繪畫也正是表達美的一種繪畫形式,相對于真實性繪畫而言,真實繪畫重客觀世界物象的真實描繪,而裝飾繪畫是一種具有具象、抽象、意象并介于繪畫和裝飾之間的藝術表現形式。它的舉廳藝術語言特征是藝術誇張,最顯著的特點是非自然形态的主觀造型變形,色彩誇張、形态誇張。比如在古代附屬在彩陶、青銅等器皿上圖案紋樣的動物紋、人紋、幾何紋都是經過誇張變形、高度提煉的圖形。目前這種裝飾性的繪畫形式也經常用于年畫、壁畫、招貼等,形成了一種具有民族特色、有圖案規律的繪畫形式。在裝飾繪畫的風格上經過繪畫長期的曆史發展已經形成了多元化的趨勢,其内容承載着藝術家的主觀情感和審美情趣,在創作過程中一般多采用合理的誇張、生動的比喻、巧妙的想象,甚至全是幻想進行構思創作。在表現形式上,它講求多空間多形式的組合,可以不受時間、空間的限制,可将不同的時間、不同的地點、不同的人物、不同的情節故事、不同的季節變化組合在一起構思創作。因此可以看出裝飾繪畫具有可變性,它有它獨特性,本文試圖從造型、構圖、色彩、材料等四個方面來進行闡述裝飾繪畫的藝術特征。
一、裝飾繪畫的造型特征
裝飾繪畫中的造型來源于生活,選擇的題材多樣化,造型的手法與尺度也沒有固定的模式,裝飾繪畫的造型特征一般講究規律美、秩序美、平面美、空間美以及結構美。它是在一種可視的形象中講究秩序、規律,以産生視覺上的韻律感、節奏感,給人以賞心悅目的自然美,它如律詩中韻腳、平仄、對仗所構成的音樂般的和諧美;但是在歸納新的藝術造型過程中也要講究藝術秩序,在造型上體現平面化,這不僅爲了更好地表現對象的手段,選取富有形象特征的角度去造型,而是通過平視的造型方式,抓住外輪廓線所行前形成的剪影,從而形成具有現代氣息的裝飾藝術形态。另外考慮到裝飾繪畫造型的整體性,藝術家在創作時也要體現空間美和結構美,其藝術形象是有形無象的抽象形也是自然形象的結構美。總而言之,裝飾繪畫的造型特征形式法則是靈活多樣的,隻有藝術家在創作過程中因創作意圖和創作手法的不同而各有差異,不能一概而論。
二、裝飾繪畫的構圖特征
在《辭海》中,談到“構圖”是藝術家爲了表現作品的主題思想和美感效果,在一定的.空間,安排和處理人、物的關系和位置,把個别或局部的形象組成藝術的整體。在中國傳統繪畫中稱爲“章法”或“布局”。而裝飾繪畫的構圖形式具有多樣性,總體上來講也是要遵循這一大原則,也可根據藝術家創作的不同的主題和題材來選擇不同的構圖形式,既可采用自由、多樣的構圖方式,也可以利用一些傳統藝術形式中的構圖方式,同時也可以借鑒其他藝術中優秀的構圖法則,以求更貼近畫面,并抒發作者内心的情感。而這種構圖的方式也是對畫面形象和結構的全面經營和探索。
裝飾繪畫與寫實性繪畫的構圖在創作上有很大區别。寫實性繪畫多考慮透視學的知識,運用的是表現三度空間的焦點透視理論。但裝飾繪畫在構圖上則不拘泥于固定的視點,一般是将内容、形象、表現形式組織在一個整體裏進行設計,既可以采用平視體構圖,也可以采用綜合體構圖,在創作構圖上顯得靈活、多樣,并具有詩情畫意的視覺感受和裝飾性,比如張擇端的傳統的中國畫作品《清明上河圖》就是采用了這種平視體構圖,把很多事和物表現出檔答清來,形态分明,具有韻味;而克裏姆特的作品《阿德勒?布羅赫―鮑爾夫人》則是采用綜合體構圖,這種構圖方式可以增加畫面的豐富性,有很強的靈活性,裝飾意味濃厚。
三、裝飾繪畫的色彩特征
色彩是裝飾繪畫藝術的一種重要表現語言。它具有強烈的主觀表現性特征,浪漫而具有象征性,它有别于寫實性繪畫的色彩,有其獨特的形式美感,它是在寫實性色彩的基礎上更進一步自由運用色彩的表現,它可以不依賴光源和自然物體的色彩關系,而是強化藝術家的個人感受,突出畫面整體效果的表現,裝飾色彩強調色彩調子和畫面的整體協調關系,創作過程中可以根據個人主觀感受去盡情表現,它不受客觀對象的固有色彩限制,但在色彩的運用上也并非任意性,而是在創作中進行提煉、概括、誇張等。
色彩,猶如人的生命的血肉之軀。在一幅藝術作品裏,色彩如同燃燒的生命之火煥發出奪目的光華,産生攝人心魄的藝術魅力。裝飾繪畫的色彩既可以表達個人的感情,不同的人由于性格、經曆、情緒甚至所處的環境、時間的不同,對客觀事物産生不同看法,對色彩的情感和感受也不同。如“野獸派”大師馬蒂斯創作的作品《舞蹈》,在色彩運用上是爲了體現慰藉心靈和視覺的愉悅,它摒棄了西方傳統色彩表面的模拟性和科學性的同時,把東方裝飾色彩的“單純性”和“愉悅性”引入自身情感色彩的表現之中,色彩運用有強烈的裝飾性效果,整幅作品有強烈的視覺沖擊力。又比如大家所熟悉的後期印象派大師梵高的作品《向日葵》,就是他對向日葵具有特殊的感情,向日葵正好作爲他人格的象征,《向日葵》整幅作品造型趨于一種平面結構,單純飽滿有序而莊嚴肅穆,而且是裝飾意味濃的藝術作品,整幅作品的裝飾性色彩運用都已經融入他對事物的理解和獨特的感情。
四、裝飾繪畫的材料特征
裝飾繪畫的材料特征明顯,它不同于國畫或者油畫畫種材料使用單一,裝飾繪畫材料運用相當廣泛,既可利用各種材料的形狀、色彩、肌理等自然特征,充分發揮材質的美。一般來說裝飾繪畫在材料上使用卡紙、宣紙、水彩紙、絹、布等,在顔料上可用油畫、國畫、丙烯、水彩、水粉、色粉等材料,在其他工藝制作方面,可用漆畫材料、陶質材料、金屬材料、玻璃、木材、纖維、鐵絲網、碎木片、三合闆、沙子、蛋殼石、鋁合金等日常生活的常見物品,這些材料都打破裝飾繪畫原有的界限,而且每一種材料都有其自身的肌理效果,不同材料産生不同的材質美感,不同材質組合運用,産生不同的裝飾效果。尤其現在很多藝術家在創作裝飾繪畫作品時也多采用多種形式的綜合材料進行創作,很多原先意想不到的材料都可作爲裝飾繪畫的制作材料,從而創作出好的藝術作品。
在裝飾繪畫的材料運用上,藝術家們都會尋求合适的材料和技法來進行對自我個性的表達。有些裝飾繪畫在創作過程中隻是個人情感的宣洩,材料在其中具有相對獨立的審美意義,甚至完全以材料爲主體,以表現材質美爲目的。也正因爲裝飾繪畫的材料多樣豐富性,從而形成了一套它獨特的材料特征。
總而言之,裝飾繪畫有其多種藝術特征,它不同于寫實性的繪畫,它有它獨特的藝術語言,它既可以獨立作爲藝術形式存在,又可以說是現代工藝繪畫作品。它既是理想化的藝術表現形式,也是人們思想感情的升華,更是在運用一種高度概括美學的藝術語言,體現藝術家的意識和審美觀念的藝術形式,在裝飾繪畫作品中可以感悟到具象和抽象的廣闊視野,可以毫無拘束地探求藝術,也可以大膽地運用誇張、變形等手法的形式美規律,從而對自然物象進行加工,創造出具有裝飾性強的藝術作品。
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