萨金特威尼斯

油画刮刀画法怎么画好油画

（1）调色刀。用于在调色板或平板上调和油画颜料。一般刀身较长，头圆，柄直，硬度与弹性适中。刀面平滑而光洁，有利于擦拭。圆头刀片设计是一个重要特征，调和颜料时，可以很快抹开颜料，刮颜色时又不会伤及底板。

（2）画刀。绘画用刀刀片轻薄、精巧、极富弹性。刀面与柄之间有弯曲的金属杆连接，这种特叶牛占殊设计避免作画时手指触及画面颜色，同时又使画刀在控制上更为灵活自由。刀刃形状多样，有圆形、方形、三角形、
钝角形等，长短大小亦有区别。用画刀作画能达到画笔难以达到的效果。画笔的使用往往与画布垂直或呈一定的角度，而使用画刀时，刀片几乎与置先画布平行。画刀是现代画家的常用工具。
（3）刮刀。主要用来清理调色板上的废旧颜料。刀片较硬，形状类似工人用的铲刀。但在实际运用中，大号调色刀、画刀也常常用来刮色。但不能刮调色板上的干颜色，因为刀片较薄、易折。有一种直柄的塑料刮刀，
能确保使用时不会损伤调色板，特别是扩眼全哪兵族划查全纸性调色板。
（4）辅助性刀具。
手术刀或纸工刀：用来修理画布上凸起的线头，清除画面的小颗粒或污点。
大刮刀：主要用于制作大型画布底子，在现代绘画技法中用于大面积涂色。（1）是16、17世纪欧洲画家使用的旧式的大画刀。（2）是法国当代超写实主义画家伊维尔所使用的大刮刀。
怎样使用画刀作画？
用画刀作画始于威尼斯画家提香。提香晚年研究出全新的油画技法，既用画笔也用调色刀、手指涂抹颜色，形成了他独有的绘画风格。
画刀能创360问答造出画笔达不到的效果。由于画刀的大小和形状各异，从锐利的尖头到圆头和平头多种样式，因此可以用画刀做出各种质地效果，艺术家可以从容地按自己的兴趣运用画刀。
画刀画法采用直接运色方式，可以从锡管里挤出颜色直接在训沿式重画布上作画。白色画布就像一个大调色板，用画刀在画布上调和颜色并布满画面，对于不满意的部分可以随时刮掉重新上色，当然也可以在调色板
上调和颜料涂于画布。用画刀作画能使画面颜色有一种特殊的明亮感，从整体上提高了色彩的纯度。
虽然细致刻画不是画刀的长处，但画游当家通过技法的运用和控制，还是能表现出很多的细节。是一幅整个作画过程盟史派厂停早口心也乡都应用画刀完成的作品观毛土。首先用一把窄画刀的刀尖画出买技装财华日粉款上菠萝的轮廓，再用一把宽的
平头画刀涂上大体色。之后用大号刮刀刮去多余服代总落属都代的颜色，产生一种切序家帮受学沙跟贵粗糙的质感。接着用一把多功能调色刀调和厚重的白煤政例球有颜色抹上背景。在深入刻画阶段奏零用著她也油左州义联，使用各种画刀，采用砌、压、拖、抹、刮等多种刀法来
增加菠萝的质感，丰富画面的颜色。
画刀画法的美感来自大诗固目刚核于颜色运用的随意性。虽没有严谨、柔和的表面，却能牛杂加专终皮解食大盐派带来意想不到的情双检书督战吸述概团继趣，多种偶然性产生令人愉快和惊喜的画面效果。
逆画技法是画刀画法的特殊技巧。先将颜色涂于画面，然后用刀尖和侧边刮出物象的形体。这种技法充分利用了油画慢干的特性。这一步可以作为一幅新油画的第一个色层，也可以作为透明画法业号某国大对兴脱的纯灰色阶段。
油画刀的刮色技法既可用于未干的色层，也可以用于刚刚干透的色层。刀刮法放贵那帮团透出的底色，能够使人产生诸多联想。惠斯勒画肖像时，每对着模特画一次，就把所画的部位刮一遍，产生一个很美的、变化无史屋困紧织主肉本穷的细腻色层。
这样，当作品完成时，画面色层很薄，但色彩却极其丰富、自然。
马奈、萨金特、勃纳尔等许多画家经常使用刮色技法作画，利用刮刀法产生偶然效果。刮色技法能使画面清新、活泼、富有生气，产生绝妙的引人入胜的色彩效果。

萨金特是盲人画家么？

盲人画家萨金特

加里·萨金特是一位盲人画家，是装潢油漆工的儿子。他的父亲在战后整修过伦敦的许多建筑。萨金特1939年生于北威尔士的阿伯盖莱，生来就有斜视，并且以后从没能得到矫正。更糟的是，在四岁的时候，他不小心把石灰扔到了自己脸上，眼睛受到了损害。在战或裤液时的伦敦，他成了当地一家眼科医院的常客。1974年，他的视力开始下降，自1995年起，他成为官方登记的盲人。

以微弱的视力发现美

我们这引起能看见的人可能会想象，眼盲意味着每件东西都是黑的，就好像我们闭上眼睛或夜晚躺在床上的时候那样。事实上，他的视力每半小时就会变化。大部分时间里他看不见，冬天尤其糟糕。但在情况好的日子里，大概有半个小时，他能区分阴影和物体：桥的影子、巨大的建筑物、天气晴朗还是昏暗，等等。但是这半小时的“好”视纯碧力会使了头痛，而且如果他试着工作，那么之后会筋疲力尽。通常情况下，在半小时的工作后，他会有两天看不见东西。

起初，他是情景画家，并习惯于在患有眼翳的情况下工作。也许正因如此，他年轻时在工作之余画的作品表现出对被遗弃的矿工小屋、废弃的矿井、荒芜的工厂、北部的工业荒地细致入微的观察，在那些地方，他发现了脏乱中的色彩、凌乱中的条理，以及废墟中的美。

他很早就成名了。二十几岁的时候，他就在纽卡斯尔、爱丁堡（在这里一位批评家将他同英国画家西克特相比较）和伦敦办过画展。1966年，经当时刚获威尼斯电影节最佳记录片奖的电影导演罗伯特·蒂勒尔介绍，英国画家L.S.劳里在达勒姆拜访了他。劳里和萨金特成了好朋友，常在一起喝茶。

失去视力本来会让他的事业和生命走向终结。他承认有过自杀的念头。尽管做过不同的工作，他总认为他是一个画家。一个盲人怎么继续作画呢？他说，在这个问题上，他格外走运。在医院里，他遇到了艺术疗法专家布赖恩·蒂夫尼，是蒂夫尼拯救了他。

用记忆与手代替眼睛

渐渐地，萨金特建立了一套自己的盲画技巧。从1955年起，他在全欧洲办画展。除非你首先承认他一直是一位画家，否则他的技巧没什么道理可言。他能凭记忆画一个整圆。他知道怎样用色，因此能叫人去伦敦的工艺商店买颜料。他知道某几种颜色与另几种混在一起会有什么效果，所以他说仍旧能够见到自己的画作。即使如此，要完成一幅油画，仍有许多工作要做。

在作画现场，他首先用马竿或手指触摸测量空间维度，步测出较大的距离。例如，紫杉的树皮就与橡树的不同，他了解这一点，不仅是源于他的记忆，还由于他能用手指感受到。

这就是萨金特创作的第一步。

有两件事值得一提。

第一，我们回到这一事实，即他一直是个画家，并且当他能看见的时候，他的画是半抽象的，明亮、细腻的色块与墨线纵横交错——不同的平面、菱形、正方形和长方形。他用这些在废墟中发现的美来打动你。他最近的画作基本上仍由半抽象的菱形和条形组成，但视觉效果与以往很不相同。现在他的作品并不掩饰其中的冲突，这也很动人，尽管一位衫物批评家认为萨金特的作品“过于戏剧化”。

第二，自1983年遭遇最坏的病变以来，他举办了32场个人画展，每年至少一次，包括在德国，利特浦大学、布拉德福德大学、威尔士国立图书馆等地，最近在议会大厦举办画展。这些地方并非都是因为他有残疾才给他一个机会的。

而且，不管怎样，他还没有失去雄心，甚至还有些趾高气扬。
参考资料：参考消息