超紧急！有关超现实画家达利的问题！急！15点！
一、达利善于利用恐怖美学所常用之题材，如妖魔神怪的形象、大自然与天灾、科学、妖魔神怪的形象与地狱的幻想并加以发挥扩大渲染，让画面呈现出紧张、恐怖、不安、惊悚的戏剧性张力。 二、画面中鬼魅的充斥、血腥场面的显现、虫蚁肆无忌惮的横行、扭曲变形充满力量的肢体、铅梁身躯和无生命物件的组合连结、对躯体的侵害与修补、狰狞夸张痛苦的脸孔、静默死寂空无的场景、与支离破碎躯体的应用等皆是达利所惯用的加强恐怖氛围的表现形式。 三、恐布美学颠覆传统美学概念思维的另类美学理论，它含括了传统的伦理价值与艺术典范中所未触及的部分，也同时提供满足了人类心底最深层的原始欲念。 达利绘画风格之转变 可分做下列五个时期： （一）少年时期（1917－1927） 这时期的达利主要受到拉蒙•皮梭（Ramón Pitxot）印象派、点描画等反 学院和革命性的美学影响，此时的达利曾以衣服为画布，在满是虫孔的门板上画上樱桃甚而黏上梗子。1921 年达利进入马德里的美术学校就学期间，遇到了未来派宣言，未来派把动态的形象于不分时间前后同时再现，达利认为此一手法可利用来记录连续的回想或空想，以及梦的可能性－－即存在的合理和不合理都能够相互交替。同时于1924 年，认识了几位形而上学的画家，由此获致对于魔术般梦的现实，和无生物的生物化等创作灵感。因此达利绘画风格来自不同的根源，如立体派之父毕卡索、布拉克（Braque）及超现实主义画家恩斯特（Max Ernst
18911976）等都是他仿效的对象。 （二）转变时期（1927－1928） 自1925－1927 年，短短两年的时间，达利的画风有着巨大的转变，这也 是达利转变成超现实主义的关键时期。达利开始使用不同材质作画，例 如海滩上的碎砂、细石头与软木也经常出现在画布上。这个时期的达利 跟同学布纽尔（Luis Buñuel）过从甚密，这也促成达利开始绘画上的禁 忌主题，逐渐偏向抽象与怪异。转变时期的画风同时也深受米罗（Joan Miro
1893-1983）兄行影响，米罗的不依惯例像小孩子似的画风也在达利画作 上找得到。 (三) 超现实时期 (1929－1940 ) 1929 年是达利超现实创作风格决定性的一年，也是他迈向创作高峰的 开始。布列东（Andre Breton，1896-1966）于《超现实主义宣言》：「今 后把梦和现实这两种表面看来十分矛盾的状态融合为一种绝对的真 实，即超现实。」超现实主义开始于1924 年，这一派的画家开始把题材移到文学与视觉艺术上。从1930 年起达利一系列梦境的作品也使他与佛洛伊德有了关连性，达利的作品表现出梦境般与现实扭曲夸张的内容，以及对女性和性有关的恐惧感。。达利提出个人的｢偏执狂批判法｣，积极发挥意识的极致，但最终用理性的方式整合。达利相同于超现实主义最重要的原则是要拼贴梦和现实这两个遥远的状态，在并置对立的意象的同时，一种极度尖锐冲突引起的「痉挛性的美感」(convulsive beauty)产生，内在的情感以及意义 张力会同时扩张，使心灵得以自由展现，潜意识的欲望得以释放。 (四) 达利独树风格-双重形象（Double image） 就像他以为自己是哥哥的替身（a double）一般，达利用他的偏执狂批 判法创造出主要风格－双重形象（double image），在图像上亦赋予双 重（double）的角色，让这些图像形塑各式各样的生命，亟欲强化物体 的存在价值一如自己存在的真实。达利即以自己的潜意识及客体现实做 双重显像。达利的双重形象乃在同一画面或形体聚集不同题材、造形或 时空的物象，使成一新的意象，其表现方式分为意象与造形的双重复合。 (五) 古典－原子时期 (1941－1989 ) 1941 年达利渐渐从未知、梦幻的绘画境域走出来，他认为的超现实主义 画派应该更融通多面向，所以他转向宗教与现代科学的领域，迈向更无远弗届的未来“世界”。达利并且强调他是「古典主义者」，认为当个超现实主义者除了画眼睛鼻子之外，就什么都没有了。达利开始回溯古典主义与文艺复兴，在槐尘运他的艺术世界里把这两项元素和科学合而为一，成为他所谓的原子时代－包含现代科学、宗教、神秘主义。1945 年原子弹轰炸广岛，同时也在达利的画作中炸开来，他挪用过去的题材，如面包、软钟、克鲁斯峡的风景等，以古典传统为基础，发明新超现实技法—原子画。110同达文西一般，达利把科学知识和艺术想像有机地结合起来，吸取塞尚的永恒观以纯化的形体来表达对象的纯粹性，把自然视为圆筒、圆锥与球体，是要使对象服从其理性的秩序。达利除了强调在创作中永恒的表现，也见证了自己对生命真实存在的追求。原子画的创作在达利晚期作品是主要的题材，这些原子实为一个个的点汇整成形，将图像几何化使存于天地之间，创造出欧普 艺术视觉效果的爆发，产生错视的效果。
参考: 从达利作品探究其恐怖美学之表现形式/SHEN
HUAN-XIAN.pdf
如何鉴赏超
《记忆的永恒》用纯粹洗练的笔法。物品细节俱全，虽然并不是真实的，但也是几乎类似摄影的写实主义。达利运用明亮色与暖色调形成冷暖对360问答比。光扮演着重要角色，促成梦幻般的错乱感觉。 这幅超现实主义绘画作品仿感商约开威础农绝市佛被分为阴阳两部分。构图方面，地平线为主导，仅仅被树干和中央软表的曲线打断，看似为了好和完而课下衣且真金船表现海滩的一丝不安定。
《记忆的永恒》的族谱中图中出现的是黎明中的里加特港湾。景色很简练，大海在深处出现，胜主机年春右侧有小型的岩状物婷。这幅油画作品代表了梦幻般的景色，扩大的空间，各种物体以不固定的形式联系起来。画面中左侧的第一层平面上有一个貌似是木头做的作为桌子的物体，上面有两个钟表和一个不完整的树，仅有一棵没有叶子的枝桠。最大的表是软的，有一只苍蝇从上面跌落，落在桌什善六饭子边沿。小的那只，像一块怀表，闭合着，蚂蚁在上面爬来爬去。树上挂着第三只表，软软的。
《记忆的永恒》中央有一个类似软软的头部的形象。它的脖子没入黑暗。巨大的鼻子很引人注意，伸出的舌头，和闭着的有着长长睫毛的眼睛。这个形象仿佛在沙滩上睡着了。画家在这个人形身上挂了第四只表医，也是软软的，也在继航简端融化流失一样。元素都在一个荒漠沙滩的背景下，伴着大海，被远处的悬崖环抱，海天一色。 据达利本人所说，添加软表的灵感来自陈客向发胞调品乎将认实于卡门培尔乳酪，取其柔软，奢华，独立与怪癖偏执之意。一只软宽灯试表平衡地挂在一个枝桠上映接烧套织率干确款伤省，再下面一些，在《记忆的永恒》中央，长睫毛的脸完察察切动飞全部取材于哈维角的岩石。
《记忆的永恒》表现了一种由弗洛伊德所揭示的个人梦境与幻觉，是自己不加选择并且尽可能精密地记下自己的下意识、自己的梦中每一个意念的补格结果。达利运用熟练的技巧精心刻画离奇的形象和细节，创造了一种引起幻觉的真实棉时感，这也许正是超现实主义绘画的真正魅力。达利的这种将幻觉的意象与魔幻的现实主义作对比的手法，更使得感齐白红这幅画在所有超现实主义作品中最广为人知。
达利是20世纪超现实主义画派的巨擘，17岁时进入马德里的圣费尔南多皇家美术学院学习。在接触了大量新潮绘画流派和其他各种艺术流派后，经过不懈的探索与追求，达利终于形成了自己独换特的艺术风格，即把具体的客观世界的描绘同任意的夸张、变形、荒诞、怪异、省略武蛋哥注呀送毫和象征等手法相结合，创造出一种介乎现实与臆想、具体与抽象之间的“超现实”的“艺术境界”。
