表现主义音乐是什么？创始人是谁？
表现主义音乐，为实现其主张，完全抛弃传统音乐原则，以无调性和无调式的“十二音体系”为主要创作手法。如果把印象主义看作帘外观景、雪中赏花的话，表现主义则是哈哈镜里显影像。表现主义音乐的创始人是奥地利音乐家阿诺德·勋伯格。他的学生贝尔格和韦伯恩，发挥了十二音体系的写作技巧，比他们的老师走得更远。由于他们主要活动在维也纳，所以表现主义音乐也被称为“新维也纳乐派”。
19世纪印象主义音乐名词解释
19世纪印象主义音乐名词解释印象主义音乐是19世纪末在欧洲文化活动中心巴黎萌生的一种新音乐风格，是受”象征主义文学”和”印象主义绘画”的影响而出现的一种音乐流派。印象主义音乐带有一种完全抽象的、超越现实的色彩，是音乐进入现代主360问答义的开端。它的音乐形式、织体、表现手法、基本美金几都学观点以及所追求的未树击那找守因艺术目的和艺术效果都与古典和浪漫主义有着很大的分歧与差别。由药卷蒸轴铁法国作曲家C.德彪西首创。印象主义一词借用自美术。1874年巴黎”落选者沙龙”展出画家C.莫奈一幅题为《日出印象》的绘画，引起嘲笑和议论，此后人们把艺术理想与表现手法大致与之相似的画家，如E.德加、C.毕沙罗、A.西斯莱、P.A.雷诺阿称为”印象派”。他们反对学院派的保守思想，热爱大自然,面向现代生活,采取在户外的阳光下直接描绘景物的方法，在光与色的变化中表现对象的整体感与周围的气氛，对绘画的发展有很大影响。印象主义一词在音视调径燃吃轴与富并燃乐中首次出现于1887年，法兰西美术研究院的评委指责德彪西在诉无章从别罗马进修时的第2部”交卷作品”交响组曲《春天》结构不明确，要他”警惕模糊的印象主义”月始江旧那。1894年其《弦乐四重奏南倒京》在布鲁塞尔首演时，评争旧说真规松开古论家开始用”印象主义”加以赞扬;1905年以后，此词常用以概括德彪西及风格与他接近的音乐，不再带有贬意。
