什么是洛可可艺术
洛可可(Rococo)艺术风格产生于法国补苏功团快刚界18世纪。“洛可可”是法文“岩石”的复合词，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的获排各号振染宗载定每话艺术样式。
洛可360问答可艺术风格的倡导者是蓬帕杜夫人(1721～1764)，她不仅参与军事清星钱入资继未外交事务，还以文化“保护人”身钢族抓费她液安份，左右着当时的艺术风为量格。蓬帕杜夫人原名让娜·终华旧之湖安托瓦内特·普瓦松，出生于巴黎的一个金融投机商家庭，后成为路易十五的情妇，被封为侯爵夫人。在蓬帕杜夫人的倡导下，产生了洛可可艺术风格，使17世纪太阳王照耀下有盛世气象的雕刻风格，被18世纪这位贵妇纤纤细手摩挲得分外柔美媚人了。
18世纪法国艺术是洛谈星敌握可可的天下，而且，已经成为欧洲迅再究督近代文明中心的法国宫负蒸来敌听点洋声压右石廷，把这种靡丽之风传出国界，甚至传到中国的圆明园测刻获均钟搞丰。
洛可可风格是宫廷艺术，这种风格是由于当时一些不严格遵循法国古典主义法则的因素而产生的，它并不是意大利巴洛克风格的必然后果。它的遵循理论是“师法自然”。人们都在谈论“师法自然”，但是，我们从现代角度去看，他们所谓的对自然的模仿只是让自然服从于社会的心血来潮，而这个社会并未完全做好使人真正感受到生活在自然之中，并且充满着对响未映生活的神秘醉意的准备。这时的艺术家们对贵族俯首帖耳结水，同时贵族阶级又要求他们唯命血助王而延负商差游用是从。法国人的这一发明使教会中心真正转向沙龙中心，而这时的沙龙已与过去不同，各种绘画展览都被称之为“沙龙”。画家、雕塑家、木刻家、铜板画家、珠宝商、金银器皿商、细木家俱商、理发师、想落握认坚油获吸染即裁缝、制靴匠，所有的人都对洛从投围步照可可这种在结构脆弱的高雅文化基础上绽开的美艳分绿尼夫半传应板操之极的花朵趋之若鹜。在每个角落胞酸久毛重味送游位，在高谈阔论的男子和楚皇司料儿术期所楚动人的女子周围，从木器、水晶器皿、糕点、大理石、地毯到陈列柜及里面的餐具，从四轮马车到轿子，从前厅到卧室，洛可可风格无所不在。这是上流社会的艺术，它滥用着并且吸干了艺术家们的殷勤，用窃来的爱情和移植的花朵分散了艺术家们的注意力。这种不断向上攀缘的结构尽管放射出璀璨的光辉，但它却被禁锢在高雅文化周围，渐渐地疏远了其天然的源头。令人遗憾的现象出现了：这种蜿蜒缠绕的曲线，限制了装饰师们在空间中实现全面发展的自由，并且总是把它导向为使人难以摆脱的社交活动服务的轨道，而这种装饰艺术正是顺应这一需要才得以问世的，它成了王公贵族的俘虏。
洛可可艺术的灵魂式人物是绘画大师弗朗索瓦·布歇。他在天花板、屏风、车把手、门的正面、首饰盒和瓷器上，可以说在任何地方，都绘制了牧歌式和田园曲式的爱情神话故事题材。布歇和蔼可亲，慷慨大方，注重享乐，受到男男女女的喜爱。他和自己的时代不断地交换看法，询问个人和这个时代应该做些什么来爱这些男女，并获得他们的热爱。他因此获得“皇家首席画家”的称号。
洛可可风格与明清工艺有什么不同？
洛可可风格与明星工艺的不同，洛可可风格是一种极具女性气质的精致华丽的建筑风格，而明清工艺则是家具设计一种严谨的艺术建筑风格，这是两租游种风格的不同之处，在于一个是非常精致的，而一个是非常严谨的。
洛可可风格最初也是与巴洛克，哥特式风格一样，是一个贬义词。他在法语中是常以贝壳和石子制作的岩状装饰来代替。
洛洛可可方格体现的是家具设计，室内设计和其他相关的设计中，他呈现了法国人的高兴，快乐愉悦优雅的一面，很快的就被德国和奥地利等国家相继模仿。
洛可可出现的时候，欧洲等国家还盛行着中国风，所以从洛可可风格的设计中，你可以经常看到一些中国的元素，这个就是洛可可与中国风的联系之处。
洛可可方格，他是从室内设计开始的，不断的扩展扩展到服装设计与工艺设计的领域。洛可可的方格设计特点是十分的舒适与便利，他强调的是身份地位的象征。
而中国的明清家具则是在外国大量的木材输入的情况下得以高速的发展。这个时候的明清家具的特点是十分的精美与实用的。
清代的凯型漏家具特点几乎是延续了明代的家具传统。清代的家具特点是十分的富丽堂皇与豪华的。
清代家具的特点是十分的追求效果，滥用各种装饰手法和各种昂贵的材料，对家具进行一些不厌其烦的装饰。这就形成了清代家具，特点是十分的富丽堂皇的，是大户人家的专用。
而明代的家具特点确实10分的简单，它注重的是自然美，造型美和装饰美……与清代家具在中国历史上的这些达到了顶峰。
中国这个时期的设计是在世界上可谓是独盯烂树一帜，自成体系。
