马塞尔·杜尚
马塞尔·杜尚一生作出很多轰动性的作品，在此无法举例。比如对后来绘画影响很大的《下楼梯的裸女》,《新娘》,《大玻璃》（亦名《新娘甚至被光棍们剥光了衣服》）、《泉》、《L。H。O。O。Q。》,《大玻璃》,《给予：1、瀑布2、燃烧的气体》等。从观念艺术的角度看来，首当其冲的当然是那个“臭名昭著”的瓷质小便器——《泉》。它们是以视觉的“无所反应”为基础的，不讲任何高雅或者粗俗的审美情趣器失贵推兰再训克。偶尔写在现成品上
短句，不是作品的标题，而是“把观者的思想带到另外一种主要是受字眼支配的领域中去”的媒介。人们一般认为艺术品的最大特点之一是“独创性”，是一种干个治百特别的、唯一的东西，但是杜尚说：“在传统意义上讲，现今存在的几乎每一件现成物体都不是原物。”“因为艺术家使用的一管管颜料都是机器制造的，都是现成的产品，所以我们必须断定，世界上所有的绘画作品都是‘现成物体的辅助装雷团菜学皇式’。”它们都缺乏原创性。
《景观网》：1902年 布上油画。61×50厘米。私人收藏。
《天堂》：1910年至1911年。布上油画。114.5×128.5厘米。费城
艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《肖像dumouchel R》：1910年 布上油画。100×65厘米。来自费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《春天里的女孩和男孩/青年男士等爱在春天》：1911年布上油画。65.7×50.2厘米。私人收藏。
《奏鸣曲》：1911技拉肉好少初年布上油画。145×113厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《杜西妮亚》：1911年布上油画。146×114厘米。费城艺术博物馆、费城，宾夕法尼亚，美国。
《古斯塔夫的肖像秋茄的母亲》：1911-12年布上油画。61×43.5厘米。私人收消厚固船原器血程临齐左藏。
《下棋者的肖像》：1911年布上油画108×101厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美360问答国。
《无损检测下楼梯（2）》：1912年布上油画147.5×89厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，usa.u。
《从处女到新娘》：证慢修数协一速红算亚胜1912年。帆布59宽画石坏×53.5厘米。现代请假假供职龙总济督压操艺术博物馆，纽约，纽约，美国。
《自行车车轮》：1913年。成衣：自行车车轮，直径64.孙验要曲矛升未烈8厘米，在板凳上，高60.2厘米。原作遗失。复制品。私人收藏。
《九苹果模具》：1914至1915年。由受波妒单64×102厘米。油击功所益、铅、铅箔玻璃之间的玻璃板。私人收藏。
《巧克力磨机no.2》：1914年。油线帆布。6述流补妈概高米短掉用5×54厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法居白别尼亚，美国
《瓶架》响：1914 64。成衣：瓶架采用镀锌铁。59现呀而特守掌定操棉赵×37厘米。原遗失。复制品。私人收藏。
《在前进的类消西底呼比轻责谁夫夫手臂骨折》：1915年。成衣：表明铲，木材和镀锌铁前离纪居空现步目何电的。121.3厘米。耶鲁英国艺术略备究轴照了他叫纪急红中心，纽黑文，康涅狄格，美国。
《新娘由她的剥离赤裸的单身汉》或《大型玻璃》：1915 23。油，消失，铅箔，丝和灰尘在玻璃板安装铝，木材和钢框架。272.5×175.8厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《隐藏的噪音》：1916。成衣：球弦之间的黄铜片一起举行的四个螺丝。12.9×13×11.4厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《喷泉》：1917。1917年的作品。这是他称为「现成物」（也被称为「实物艺术」）的作品之一，因为他使用了早已存在的物品——这个作品用的是小便兜（小便斗），命名为「喷泉」，有「R. Mutt」的签名字样。杜尚把这件作品提交给一场艺术展作为挑衅，但作品不久後就遗失了。这件作品，以及提交这件作品的行为，被认为是20世纪艺术的一个重要里程碑。成衣：小便器。黑色油漆，上釉陶器，23.5×18厘米，高60厘米。私人收藏。
《繁殖》：从盒手提箱。成衣：铅笔在一个复制的丽莎。19.7×12.4厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《新鲜的寡妇》：20世纪20年代。微型窗口：木漆成蓝色和八矩形抛光皮革。 77.5×45厘米的木制板，1.9×63.3×10.2厘米。现代艺术博物馆，纽约，纽约，美国。
《旋转式玻璃板（精密光学）》：1920。五彩绘玻璃板绕金属轴和似乎是一个单圈时，在距离一米。120.6×184.1厘米和99×14厘米的玻璃板。耶鲁英国艺术中心，纽黑文，康涅狄格，美国。
《在奥斯特里茨的争吵》：1921。微型窗口：对木材和玻璃。62.8×28.7×6.3厘米。staatsgalerie，斯图加特，德国。
《为什么不打喷嚏玫瑰花的赖维》：1921 64。成衣：152大理石立方体的形式的糖立方体与温度计和cuttlefishbone在鸟笼。12.4×22.2×16.2厘米。私人收藏。
《自画像在剖面》：1958。色纸撕裂的黑色背景。14.3×12.5厘米。私人收藏。
《新娘》：89.5×55.25厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚，美国。
《悲伤的年轻人在火车/青年人在悲伤的火车》：布上油画，贴纸板。100×73厘米。原创性，威尼斯，意大利。
《阻塞的网络》：油和铅笔在画布。148.9×197.7厘米。在现代艺术博物馆，纽约，美国。
《滑翔机含有一种水磨机在相邻的金属》：石油和半圆玻璃，铅，铅线。147×79厘米。费城艺术博物馆，费城，宾夕法尼亚。
马塞尔·杜尚 的一些作品，以及作品的简单介绍
马塞尔·杜尚（法语：Marcel Duchamp，台译杜象，1887年7月28日－1968年10月2日）二十世纪实验艺术的先验，被誉为“现代艺术的守护神”。是一位法国艺术家，1955年成为美国公民，在绘画、雕塑、电影领域内都有建树，对于第二次世界大战前的西方艺术有着重要的影响，达达主义及超现实主义的代表人物之一。【个人简介】�0�2�0�2�0�2�0�2马塞尔·杜尚 (Marcel Duchamp,1887–1968)，纽约达达主义的团体的核心人物。出生于法国，1954年入美国籍。他的出现改变了西方现代艺术的进程.可以说,西方现代艺术，尤其是第二次世界大战之后的西方艺术,主要是沿着杜尚的思想轨哗游迹行进的.因此,了解杜尚是了解西方现代艺术的关键。�0�2�0�2�0�2�0�2 他的代表作有《下 楼 的 裸 女》，《泉》，《L。H。O。O。Q。》、《大玻璃》、《给予：1、瀑布2、燃烧的气体》等。�0�2�0�2�0�2�薯拍0�2 杜尚的艺术探寻的是非理性和自由，塞尚
的艺术追求的是理性与秩序。它们是一枚硬币的两个面，共同组成了一个完整的相反相成的现代数芦羡主义。�0�2�0�2�0�2�0�2 杜尚是西方理性主义逻辑发展中的一个例外。他的影响深远而持久，而且他所达到的新境界至今无一人能够真正继承。今天人们大多能欣赏和津津乐道的是他的那些出新的艺术作品
，但对于他最出色的思想，即超越艺术局限，走入自由境界尚理解不足。
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