石膏头像素描 [石膏写生在高师美术学专业基础教学中的意义]
石膏人物像写生，是素描基础训练中的重要一环，也是我国高师美术教学中目前存在争议较多的一门基础课程。在传统教学体系中，作为培养专业学生造型能力的基础课程，石膏写生一直在教学中占有重要位置，它在形体结构、好谨比例关系、明暗空间等方面的表现性和训练性比较明显，学生容易辨别和把握。石膏人物像能够长时间地供学生进行训练，利于其分析理解对象的结构、特征，可以不受环境、时间的限制，从不同侧面、不同角度，较为固定地给初学者以长时间观察、分析、表现对象的条件，同时，它对于人体解剖关系以及动态规律和形体结构变化关系也有明确的交待，从而进一步为素描人物的学习打下基础，并对前后课程的衔接起到一个好的过渡。石膏写生训练是让美术初学者认识和掌握描摹对象，培养其造型能力和写实绘画语言的一个好的基础课程。
近些年来，有的院校美术学专业不再重视这门课程的教学，有的甚至已经不再开设这门课程，造成这种现象的原因有很多。
首先，传统教学方式的机械僵化导致学生在长期的学习过程中兴趣和积极性不高，没有取得好的学习效果。传统美术教学是一个严谨的、需要长时间地注重个人造型写实能力培养的体系。学生经过系列进阶式的持续性训练，从而达到相应阶段，取得相应的成果。但是，由于时间长，内容枯燥，致使很多学生渐渐失去学习的积极性和前进的动力。其次，传统教学体系改革和多种教学手段、模式并行，各种思想不统一。有的继续承认传渣槐统教学仍然有一定的积极作用而持续，有的进行改革友梁基，采取新的教学方式。当代艺术思想的盛行，对教学形态有很大影响，多种教学思路并行。写实性写生训练不再是实现美术教学成果的唯一途径。再次，高校招生的扩大化所带来的生源质量下降，个人专业基础能力较差成为不可避免的事实，这就造成专业学生对传统教学体系中的专业写实基础能力要求不达标，很多学生无法完成并达到大学本科美术专业教学的要求和检验标准。
由于上述几个方面的原因，我国高师美术专业教学在原有的体系被改变而新的体系还没有完善的情况下不得不“摸着石头过河”，就难免在实际教学过程中出现偏颇，走入误区。
中国社会的和谐发展，需要更多的优秀的艺术作品推动社会文化事业的发展，以提高人们的审美水平及生活情趣。在表现社会现实情况和精神面貌改变方面，写实性绘画及其艺术表现语言仍占有很大的社会需求比例。因此，在高师美术学专业教学中，写实性造型能力训练仍然具有较为重要的作用。同时，由于长期以来，我国高师美术专业教学中写实性作品的评价体系的完整性，使得教师在进行教学成果检查时，能够较为清楚地把握学生目前的学习情况，并可以较为系统全面地对其给予学习评价。坚持以写实性绘画艺术语言为高师美术专业教学中主要的教学内容和检查评价标准，有利于学生学习的系统性和自我完善。
在培养并具有了一定的写实性绘画表现能力之后，再根据个人性格喜好和发展的需要去探讨一些个人艺术发展特点和方向，这样才能使学生形成一个自发、良性、全面的学习过程和体系。而要建立良好的写实性艺术表现能力，一些传统训练课程和阶段也依然有着很大作用，石膏人物像写生就是其中之一。
在高师美术基础教学体系中，素描和色彩作为最大、也是最重要的两项基础内容，对整个大学美术专业的学习起着重要作用。石膏写生在素描基础教学过程中起着承上启下的作用，是从静物写生到人物写生训练过程中尤为重要的中间部分，起着由简单到复杂、由低级到高级的连接作用，如果缺少了这个中间环节，整个高师美术学素描基础教学体系就会不完整。
石膏写生训练在整个高师美术专业素描基础教学中起着贯穿全局的作用。石膏写生训练在高师美术专业素描教学中是进入更高阶段，可以提升学生自我艺术表现能力，奠定良好的写实性艺术语言的基础素描课程。绘画艺术的基础是造型能力，素描则是造型能力培养与形成的基础，写生训练是进行素描基础能力先期培养的一种教学手段。在素描基础能力形成的初期阶段，写生和临摹是提高学生造型能力和写实表现能力的主要训练手段。在我国传统的美术专业教学中，造型能力和写实表现能力的提高是通过由浅入深、按部就班的课程学习来实现，先几何体，再静物，最后是人物。而在由静物向人物写生进阶学习时，则又要进行石膏人像写生的过渡性训练。在由静物通向人物的过程中，通过石膏写生训练研究写实性造型语言的基本规律，培养科学的观察方式，提高艺术形象思维能力和捕捉造型能力。可以说，石膏写生训练是素描基础能力培养与发展的重要形成阶段，并在高师美术学专业素描基础教学中起着决定性作用。
高师美术专业教学中所用的石膏人物像，是由一些具有深厚写实造型能力的雕塑艺术大师的作品翻拓下来的，这些作品不仅具有极高的艺术价值，而且其内在的形体结构、动态比例和神态变化，都通过艺术家的处理实现了很好的艺术概括且不失真实性。石膏人物像形体结构严谨、明暗层次鲜明，艺术造型高度艺术化，学生在进行训练时更易把握其内在特点和规律；最重要的是，其质地单一简洁，整体由白色的石膏构成，不存在其他的一些形质变化，利于整体上的把握和表现。在整个素描基础课程中，几何体和静物写生作为前期阶段的基础能力训练课程，在训练时，写生对象在造型细节、形体变化上过于归纳简约，形体结构以及空间体积等方面的外在表现形式较为概括简单，虽然在质地和层次表现上变化丰富，但就造型能力而言，只是基础。真人写生的素描写生训练对于学生应具备的素描功底和造型能力的前提要求有着较高的标准，不但要求对于复杂形体和多重空间组合的认识和理解要达到一定的高度，而且对于人体的解剖学知识也要掌握，并在实践中熟练运用，如果达不到标准而进行课程训练则往往得不到理想的练习结果。这样的结果对于素描基础训练而言，反而容易变成费力不讨好的结局。最重要的是在教学过程中，由于人物自身的生理特点和生命规律，不能够长时间保持静止状态让学生进行描摹写生，往往就会在一段时间内影响学生对于人物造型的把握和塑造。如果学生在前期的素描基础训练中没有培养出深厚的造型能力，则在人物写生过程中会很吃力。由于在短时间内不能把握住人物造型特点并进行准确的表现，在出现错误和问题时也难以自我发现和修改，在培养学生细致认真和深入刻画等方面，真人写生远不及石膏写生来得方便和有实际效果。由此，我们看出石膏写生训练的意义以及其不可替代性。石膏写生训练的最终目的是为了向更高层次的美术专业学习，培养学生对于人物造型结构、形体变化规律及艺术表现特点的掌握，并打下良好基础。很好地完成并达到石膏写生训练的要求和目的，能够使美术学专业学生在造型能力及思维意识和审美感悟能力等方面得到进一步提高，而且这种提高对于美术专业的学习至关重要。美术学专业学生在石膏写生训练的过程中，通过打下坚实的基础，建立良好的自信心和学习积极性，对于实现素描基础教学目标及为以后更高层次的艺术专业学习，都将有着不可估量的实际意义。
因此，在明白了石膏写生在高师美术学专业基础课程中的作用和意义后，我们也必须看到传统美术基础教学体系存在着一定的缺陷。如教学手段模式的单一和僵化、专业要求和评价标准的老化和简单等，这些造成目前素描基础课程，尤其是石膏写生训练难以形成好的效果，是不能实现理想的教学成果的影响因素。所以，我们必须尽快改革，摆脱这些影响因素，使传统教学的单一性向现代教学的多样性发展，在原有的基础上持续进步，进而取得更好的成绩。
在石膏写生训练中，不仅要注重美术学专业学生的基础写实能力的培养，还要注重其艺术创造性和独特艺术思维的训练和发展。在教学手段上，要解决传统的、单一的方式方法，不要简单地采用枯燥的写生训练方式，可以根据每个学生不同的特点和基础能力进行引导，不能让学生形成一个统一的艺术语言表现模式，千篇一律会丧失绘画艺术的价值和内在特质。不能永远都是一成不变的写生临摹训练内容，要有机地和创作结合起来，充分挖掘和发挥学生的艺术表现力与创造力，从多方位、多角度培养和提高学生的主动学习能力。因此，笔者相信，只要充分发挥教师和学生的主观能动性，一定可以完成对于石膏写生训练乃至素描基础课程的现代化教学体系的改革和完善，更好地完成和实现我国高师美术学专业教学的目的及要求，从而更好地为我国艺术事业和教育事业培养更多有用的人才。
作者单位：衡阳师范学院美术系
（责任编辑：贺秀梅）
初学者学素描买什么书
问题一来自：绘画初学者，学素描应该看哪些书？ 记得我以孙举前学素描的时候就是看《基础素描教程1》，书中相对系统地介绍了 素描基础知识，素描用具，握笔方法与姿势，线条画法，透视知识等360问答，完全是站在无任何基础的初学者的角度来讲述的，就算是白纸一张，我觉得应该也会很容易明白。
另超尔棉州克伟外，里面还设置了一些入门式的教学，就是画几何体的石膏组合，像正立方体、棱柱体、圆柱体等几个石膏的组合，这是最基础的。从两个不同的几何体组合，再到三个、四个，甚至多个的组合。让你能够先学习如何画出透视、比例，学习“调子”（即光影）是如何用铅笔或炭笔来表现的。
其实，章位改置绍义我觉得最重要的是先买这本入门书来“临摹”，后面再慢慢地进行几何体的实物写生，这样对基础的夯实有很好的辅助作用。希望以上观点能帮助到你。
问题二：初学者学素描选了四本书，请专业人士帮忙挑选。 三本书都可以买 优先推荐《石膏几何体》适合初学者而且纸张效果好。 其次推荐《结构和明暗》不过要先画石膏几何体之后研究语容矛盟表冷供结构和明暗。
问题三：素描初学者应该买些什么书来看 不用买特别好的书，比如伯里急敌集死电已次曼那类的，那些书比较概念，看起来简单，实际很难，难在结构，刚刚学习美术的话，我建议买一些静物偏多的组合的，大连十五中的书，基越烧耐试识础类的，对于考试用书也是可以统春刘的，毕竟刚刚开始，东西也是够用的。可以多看一些厉害的书，作为自己的目标。平时要多画，起初以临摹为主，再加写生，临摹可以快速掌握一些技法，增强对于不同材质的物体的刻画能力，等画到一定的阶段就可以以写生为主了，每到一定的层次就这样进行，临摹再写生。注意临摹不是完全抄袭，重点是学到技法，也不宜专注于别人的画，这样会导致自己的画没有特点。要多琢磨，对画画而言，悟性也比较重要的。
学画画是很权清书收职获满快料固累的，坚持是唯一的秘诀，希望可以帮到你，满意的话，分分拿来！如果有什么问题可以留言给我。
问题四：一个没有美术基础的人要学素描，买什么入门书住谓西起单好？ 没有悔凯槐美术静易甲氧基础的人，建议买一些石膏体的素描书，先从石膏体入手。新华书店就有卖。没有美术基础的人学素描，一烧料汽定要先掌握美术基础，而这些石膏体（比如圆柱体、圆锥体、正方体、长方体……）正是学美术的人必须经历过的基础课程，多临摹就会有提高。好一点的石膏体素描书在前几页都有讲透视之类的知识，要把这些知识参透就少走好多的弯路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步骤图家确造证复相重映，有步骤图亥书对没有美括术基础的人来说很简单易垂必要句懂。
帮你总结一下：1、要是的新脚求景周岁训石膏体素描书；2、书的前几页有讲透视之类的知识；3、书内前几幅攻对作品都要有步骤图。
祝你成功……
问题五：初学素描该买什么书好呢？ 刚学就要打好基础，买些结构素描的书（几何话音均什石膏那种），学美术这行基础最重要，任何大师的担十时促知易作品都是建立在基础上的，学基础的过程难免会有些乏味，要从一而终
问题六：请问有什么书是适合素描初学者的呢？ 很荣幸能为你解答，其实素描说难不难，说容易不容易，你也用不着太担心，但是切记切记！！入门很重要，打好基础将对于你以后的绘画将会非常有利。
常规下学素描大家都会从石膏几何体入手，然后是简单的静物单体，再组合。。。。。但是我以自身的感受说，你可以一边画简单的静物、单体，同时你可以买一些外国那些大师的素描、书写，学习一下别人是如何处理物体的明暗色调和空间以及光感，你可以一边学着临摹他们的作品，并且运用到自己的绘画中，刚开始对自己要求不要很梗，临摹学习是为了提高自己的眼界和技法，这将有利于你的提高你的审美观，会潜移默化的提高你的绘画技法和碧友能力，像比如达芬奇的素描、速写、门采尔、安格尔、伦勃朗、丢勒……….他们的作品都很牛的，各具特色。多看多临摹，刚开始你可以只临画面中的一个局部，慢慢加大难度，如果你真的喜欢画画，只要你坚持下来，你会发现，你的画面绝对与他人不一般，好好加油啊！
问题七：有什么教材书适合素描初学者 10分 素描学习，写生和临摹应并行
问题八：初学素描应该看什么书或者买什么铅笔 看看几何体素描结构的书，买中华牌素描铅笔，绿色的那种大约一块钱一只，用4B的练习就好
问题九：自学素描，入门书籍 本人是艺校绘画专业毕业的。
学习绘画是行序渐进。色彩绘画的基础就是素描，学习的素描的基础就是要先学会排线，定型，分清三面五调（三面：物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。五调：高光、灰度、明暗交界线、反光、投影，这就是五调。）
第一，你还是先学会排线，这是非常关键的，素描不是涂抹，是得用一组组的线条排列的。
第二，定型，在完美的排线，你也得先把型打准了。
第三，临摹，买本基础素描来，从几何图形画起，临摹别人的画。
第四，买简单静物来自己画，再对比书本。
第五，坚持。 祝你成功。
问题十：初学素描，哪些书可以推荐给我 看你学素描是什么目的了，量体裁衣嘛。不是每本书适合每个人，也不是所有人都适合那本书。
从我的教学经验来看，现在市面上大多素描水粉书籍都是针对应试美术高考的，而且质量非常低下，误人太甚。导致现在很多人学了几年素描连素描是什么都不知道，一谈到素描就以为就是黑白灰，石膏，头像。悲哀呀！如果买那些书学简直还不如不学。这就像你本想研究汉语文学，你会抱着一本黄冈考题来读吗？
如果你是考生的话，你不妨买一本那样的书。先买一些几何体范画，然后从静物开始。后面可以选择一些国美，央美的书。
如果你不是为了高考，我推荐几本书――《素描的诀窍》，《像艺术家一样思考》系列。这几本是国外的艺术教师写的，很好。对了，我不是在打广告啊！再找一些西方大师的素描临摹，多看看现今当代艺术中的素描，毕竟现在艺术观念变化太大，古今结合。
当然，绘画毕竟自学还是很难，找个好老师学好很多，如果没条件多找画画的人交流，甚至到专业的网站看看聊聊，对了，还可以找一些教画的视频来看。总之，光靠书本还是很难。加油吧。
