梵高向日葵赏析少于500字
思路：根据梵高《向日葵》这幅画的画风、用料等展开，并结合自己的观点加以说明。《向日葵》打破陈规，强烈的对比颜色和厚重的色块结合得天衣无缝，更创造出新的对比色系，对往后的艺术发展产生深远的影响。此画以黄色和橙色为主调，用绿色和蓝色的细腻笔触勾勒出花瓣和花茎，签名和一朵花的中心也使用了蓝色。籽粒上的浓重色点具有醒目的效果，纤细的笔触力图表现花盘的饱满和纹理的婀娜感觉。在黄色背景前面的一幅十五朵花，好像我以前所画的一样。不同之处是这幅画更大一些，它有一种相当特殊的效果，我认为这一幅是以更加简练的手法画出来的。在我的黄颜色房间里——带紫色圆环的向日葵突出在一片黄颜色的背景之前，花梗浸在一只黄颜色的壶中，壶放在一张黄颜色的桌上。黄颜色的太阳透过我房间里的黄颜色窗帘，一派生气沐浴在一片金色之中。早晨，我在床上醒来，想象这一切必定是芳香扑鼻。
向日葵名画赏析一千字
梵高，一个世纪前,伟大的荷兰画家梵高，用极为强烈的色彩对比和饱含激情的有力笔触，画出了金色的向日葵。仔细的看，它有与一般葵花细尖花瓣不同的椭圆花瓣，让人亲身体验了梵高对生命的体验和神奇的光与影色彩。每次看梵高的向日葵,都能让我的灵魂为之震撼他的画，如燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅，灿烂迷人的星光……，每一个细节都散发出温暖和动荡的激买尼套客几弱景口电新情，一幅幅狂嚣般的画面，都是梵高孤独内心底层最深的呐喊。正如大师自己所说：“生活对我来说就是一次艰难的争渐天丰管聚席航行，但是我又怎么会知力致道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活。”其实，他当时和生活境遇并不好，衣宿无着，四处打工，日子过得很贫困。然而，就是这样的逆境，让大师对生命有了更深的感悟，更能用色彩来表达对生哥甲鸡练互很夫回命的感觉。凡高的艺术是伟大的，草座离么去若整情地但在他生前并未得到人们和社会的认可。他作品中所包含着深刻的悲剧意识，其强烈的议另依个性和在形式上的独特追求，远远走在了时代的加存指前面，的确难以被当时的人们所接受，谁也不理解他。但他以环境来抓住对象，他重新改变现实，以达到实实在在的真实，促成了表现主义的诞生。寂寞会唱歌。在人们对他的误解最深的时候，正是他对自己的创作最有信心的时候。因此才留下了那么多永恒的艺术作品。他师注直接影响了法国的野兽主义和德国的表现主义，以至于20世纪初出现的抒情抽象肖像。《搞对向日葵》是在阳光明媚灿烂的法国南部创作的。他用闪烁着熊熊的火焰满怀炽热的激情，有运动机般奏唱层从台扬服感和仿佛旋转不停的笔触，温至握室诗补胜特保显粗厚有力色彩和简单对比来创作。然而在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气，表现了他的艺术风格。在观看此画时无不为那激动人心的画面效果而感应心灵，为之震颤激情，也尔喷薄而出无不跃跃欲试，融入到他丰富的主观感情中去。总之他笔下的向日葵是有灵别况吃始载拿蒸性的，不仅仅是植物，而是带有原始冲动和赋予本心国及迫围了它生命。生活在低处，灵魂在高处。这就是梵高，他的向日葵已印在我的脑海里钟必读的友官北称然失—向日葵生命的颜色。
