为什么艺术家痴迷于红发？
有人曾说过：“如果哪位不喜欢红头发，艺术史中的这些名画将会是最有力的辩驳。”最初红发一词具有贬义，玛丽抹大拉把它比喻为“堕落的女人”。在另外一些文化中，红头发却是幸运的象征，如果你看到一位红发的女士，那将会带来一些列的好运。在丹麦，如果你的宝宝是红发，你就会得到荣誉……
关于拉斐尔前派喜欢长长的红发，这一些都要归因于男性喜欢静静的凝视红发。
约翰-威廉沃特豪1888年泰特艺术博物馆
《埃及艳后》16世纪中期牛津大学
在伊丽莎白泰勒的电影中，埃及艳后身披黑色假发的经典形象让人难以忘怀，其实埃及女王也曾被认为是一名红发女子。在众多绘画中她都以红发的形象出现，从罗马时期赫库兰尼姆的古代壁画直至16-17世纪的肖像。
《维纳斯从海上升起》提香1520年
在意大利文艺复兴时期，提香（Titian）重新塑造了红发。在他后期的作品中，美丽的女人总是身披赤褐色的头发，后来也被称作为“提香红”。为了营造威尼斯女性的时尚造型；用色讲究，以姜黄和番红来重现阴影，这位艺术家的所有画作几乎都有这样用色——从维纳斯到圣母玛利亚。
《伊丽莎白女王一世》约1560年
说到最具标志性的红发，伊丽莎白一世可以说是最令人难忘的。她天然赤褐色的头发在当时引发了一场潮流活动。时髦的女性使用硫酸、铁锈与铅等混合物调制红色，男士也受其影响，忠诚的保皇党将他们的胡须染色，只为匹配女王的妆容。甚至皇家马匹都被染成了橙色。这些故事都间接的表明了红色在当时的地位。
《内尔格温》彼得莉莉约1680年
红发也代表诱惑的意思，如查尔斯二世的情妇“第一女演员”内尔格温（NellGwyn）。在这位女演员的肖像作品中常以深红色的头发出现。由于其身份的特殊，当时的人们想起红发就充满激情。
《格兰兰塔》但丁-加布里尔罗塞蒂1873年
19世纪拉斐尔前派对红发情有独钟，在绘画中以流动卷曲的红发作为主要的描绘对象。从这个时代开始，但丁-加百利罗塞蒂(Dante Gabriel Rossetti，1828-1882)，约翰-威廉沃特豪斯樱宽、约翰埃弗里特米莱斯（JohnEverettMillais，1829-1896）对这些红发女性充满热情，也许灵感来源于拉斐尔前派的缪斯女神，如：伊丽莎白西达尔（ElizabethSiddal），芬妮康佛丝（FannyCornforth）和亚历山大怀尔德（Alexa Wilding）的激发。
《红发女士》让-雅克埃内尔约1873年西堤现藏
此作品作于埃内尔的红色时代，在此期间埃内尔的作品中多次出现此模特，可见米卢斯装饰艺术博物馆的类似肖像《UneRousse Beaut》和《LaFemme au Divan Noir》；奥赛博物馆的《LaLiseuse》、《Idylle》和《Nusfminins》；圣彼得堡艾尔米塔什博物馆的《Studyof a Woman in Red》；华盛顿国家美术馆的《RecliningNude》和布鲁克林美术馆的《Headof a Girl》。
在19世纪末，红发得到了偏爱，艺术家描绘将这个色彩描绘的具有规律性，成为了艺术画作中的一种常态。由于男性喜欢凝视红发女性，拉斐尔前派将卷曲的头发进行了突出的表现。
《特洛伊的海伦》安东尼-弗雷德里克-奥古斯都桑蒂斯1867年
维多利亚时代，女性在公共场合仔宽的头部装饰宽松，头发总是被固定束缚。此时画家为了使画面更美更具吸引力，颠覆了维多利亚时期的观念，将流动的红发描绘得十分细腻。罗塞蒂将这样的美表述为：“魅力十足的女子”（astunner）。
《莉莉兰特里夫人》乔治-弗雷德里克瓦茨（George Frederic Watts，1817-1904）
19世纪后期，莉莉兰特里（LillieLangtry，1853-1929）被认为最著名的演员，她是爱德华七世的情妇。尽管她丑闻缠身，但Lillie深受公众念颂亮的喜爱，成为了当时最大的名流之一。由于头发火红，甚至产生了“LangtryKnot”这个发型。
曾有学者列出了无数关于红发的解答，有的观点认为由于它的稀缺性（世界人口的2％），，致使了人们产生了对红发的意象，因此画家也被其所吸引。
《达娜厄》古斯塔夫克里姆特约1907年
《马格达莱纳》何塞里贝拉约1640年
《抹大拉的马利亚》弗雷德里克桑蒂斯约1858年
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请问爱
爱神的妻子叫普绪克(Psyche)
丘比特一直被喻为是爱情的象征，相传他是一个身上有着翅膀又顽皮的小神，他的箭一旦射入青年男女的心上，就会使他们深深爱着彼此。在古希腊神话中，他是美神维纳斯(Venus)和爱神阿佛洛狄德（Aphrodite）的小儿子爱罗斯(Eros),在罗马神话中，他叫丘比特(Cupid)。传说有一位国王和王后生了三个美丽的女儿，最小的是普绪克(Psyche)，因为她的美貌使得美神维纳斯360问答(Venus)非常嫉妒她，便命令丘比特去惩罚她。
然而当丘比特一见到普绪克时却深深爱上了她，并使她成为自己的妻子，进而带她住进了神殿，但由于她只是个凡人，所以始终见不到丘比把着送庆小认无心部农特的面容，为此她很郁闷。普绪克的两个姐姐很嫉妒她在神殿里的生活，便欺骗她说丘比特是个恶魔，并怂恿她晚上偷偷看他。她在夜晚点上油灯看到丘比特后，才知他原来是或附际个英俊的少年。不巧激丘比特因此被惊醒愤怒离去，宫殿、花园顿时消失不见，她最后发现自己一个人躺在一片荒野上。普绪克到处寻找丘比特，不知不觉中来到美神维纳斯的神殿。为了毁掉她，这位爱神交待给她很多艰巨而又危险的任务。
最后一项任务便是叫她把一个空盒子交给Proserpine(冥府的王后)，并从她那边带回另一个盒子美容。返回途中，一直有一个声音指引她如何摆脱各种死亡的威胁，并警告她取回盒子后，即夜击类足现无论如何都不能将其开启。普绪克克服了种种障碍，终于完成了任务。可是最后她的好奇心还是战胜那个声音，驱使她打开盒子一探究竟。里面装的哪是什么美容，能气婷航著距素香端而是地狱里的睡眠鬼。它从盒内跑出来并附在普绪克身上，使她成了一具睡尸。丘比特发现普绪克僵睡在地上，便从她身上抓出睡眠鬼，重新装回盒子里。丘比特色爱原谅了她，众神也被她对丘比特执着的爱情感动了，便赐予她一工出雷西两关免究负搞践碗长生不老羹，并封她为女神。
最后，丘比特与普绪克重新开始了幸福的生活。
这个故事在两幅（当非一幅）油画中表现出来。作者都是约翰·威廉姆·沃特豪写联左测斯(John William Waterhouse， British, 1849-缺准纪环1917) 。沃特豪斯被认为成拉斐尔前派画家，但事实上并非如此。沃特豪斯早期受阿尔玛—达德玛和弗拉德里克·列顿影响，因此偏向于新首印脚消额困介始验古典主义，后来受伯恩—琼斯，但丁·罗塞蒂等人影响越多教敌力按游紧，便倾向于拉斐尔前板来助防务甲派主义。沃特豪斯的作品多以神话、历史故事和文学作品为题材，画风清新鲁攻齐好星构自然，带有神秘色彩，但活争合适罪二新安肉马倒比拉斐尔前派的画家的作品更有世俗性。
这两幅画分别是：
《普绪克进入丘比特的花园》（Psyche Opening the Door i扩讲nto Cupid’s Garden）
绘画年代：1904年
尺寸：109 x 71 cm
藏馆：英国普莱斯顿哈里斯博物馆和美术馆（Harris Museum and Art Gallery, Preston, England）
《普绪克打开黄金盒》（Psyche Opening the Golden Box）
绘画年代：1903年
尺寸：117 x 74 cm
藏馆：私人收藏
