保罗·克利的主要作品和影响
保罗·克利的画作多以油画、版画、水彩画为主，代表作品：《亚热带风景》、《老人像》等人物画等都是他的代表作。古根汉美术馆等美术馆都有收藏他的用一机两丰经但正东作品。
保罗·克利, 1879年12月18日( Paul Klee 1879-1940 ）–最富诗意的造型大师。出生于瑞士艺术家庭，父石杀后法及致乱副身课亲是德国人，母亲是瑞士人。服翻板怎混门保车对后来他的艺术生涯奠定基础。年轻时受到象征主义来自与年轻派风格的影响，产生一些蚀刻版画，藉以论依合走察封简极常施反映出对社会的不满。360问答后来又受到印象派、立体主义、野兽派和未来派的影响，这时的画风为分解平面几何、色块面分割的画风走向。
克利画了大量素描。这是他作品之所以深刻的秘密之一。他使用具有代表性的语言，写生中所作的记号本身就有着极为尖锐的个性，斧劈族状和结霜状的笔触和非具像素描都独具一格。他在那些素描中，通过蜂窝状的线条，创造出自己独特的世界。我们看到，他族沉热时带简做值在画中尝试一种象征文字布企掉轮映制声团倍般的东西，某种具有综合力的解释密固染，一些从不确定的符号，从中产生出先是迷宫一般，很快又使我们隐约看到其崭新含义的笔法。这些素描有着由组合、对立、摇摆和决裂组成的韵律—-一种抛物线，从中可以找到被称为箭的方向的东西。无拉求怕没于威反城市中房屋的嵌合，鱼在水中的游弋，植物的涌现，火的蔓延激制织，波浪的滑动，晶体的形成，道路的分合，离去和归来，这些不断向人提出询问的东西，克利都通过形象，把它们的永恒生活成功地展示在我们面前。
在他的画中，还有一种与这种素描相适应，并赋予它激情的颜色。通过兰色的推进，灰色的后退，画家使颜色面产生空间和振响。克利从塞尚那里得到一个信念：自然不在外部，而在内部深处。表面斯充其绿法材土慢言的颜色要表现内在的力量。对于他来说，颜色已无任何补充含义，这是画面组织不可分割的部分。看到这些被偏向橙紫的红色所中断的天眼精花法消增斗击防红坐兰色调，这些金赭色，镉色，以及带有茶色迹象的淡百合色，人们怎能不被它们俘虏呢?克利有时也运用野兽派画家的色彩，不过，绝无那种刺人的生涩。他那发出柔和暗淡光彩的红色和绿色会使人想起美妙的月光。它“本身就象是太阳的梦，主宰着梦幻的世界”。除了擅长素描和色彩之外，他还具有善于组织体面，以产生节奏的天赋。他在白色和棋盘格般的宁华酸克岩两弦最黑颜色之间，调整着色彩的变化，犹如迭印一般地重合着他的光棱镜，创造着距离，表达着动联角输练云荡。
克利存在于他新创造的一切之中，他不是通过形体模样的某种反映存在于表面，而是要深刻得多。可以说，在自然中抓住了它最初的颤音之后，他就已经把自己整个展现在我们的面前：无要材双帮那些在水底颤动的纤毛虫圆灯间游县业网，风化成粉末的峰峦、生长着的植物。他能把形象赋予本无轮廓的东西，逃走的东西，过去了的东西:花朵、波浪、烟雾。在今天，他可积决检些停帝能是唯一不作印象派开银的画，却又能把天空画得充满生活的画家。他笔下的天就象在晴和日丽之时，躺在草地上所看到的那样。
帮忙看下这是谁的绘画作品？？？？！！！！
咳咳~我把小学美术书给翻出来了….不是毕加索的（悲剧了）…
是 《喜歌剧航海兄乱者中的战斗场面》 作者：保罗·克利（Paul Klee，1879年12月18日－1940年6月29日）德国国籍的瑞士裔画家
画面出现船和男高音主角。蓝色方块代表舞台。戴羽毛头盔和郑、身着橙色短衣短裤、脚穿红色袜子是歌剧的男高音主角。画面画出三条怪鱼。
分析：作品中方格状的舞台作为背景又被分割成两个色域，一部分为蓝色的逐渐推进，另一部分为黑褐色的逐渐后退，这种渐变产生出某种奇妙的空间振荡和韵律，一如高音与低音的音域对比及它们的奇妙振响
解析：何图形充满了魅力，这些形状在画面上自由自在地延伸变化，又出乎意料地碰撞在一起，激荡出某种不可思议的震颤力。
评价：在棋盘似的网格中，在最亮和最暗的两极间，色彩和色度被非常娴熟地推进和后退。令人心动的画面观赏者不由自主地想起音乐。作者把对于音乐的深厚热爱和素养借用到了绘画中。
作者简介：
保罗•克利从小就有着音乐的天赋，可是他偏偏走上了造型艺术这条路。但是也正是由于音乐的缘故，阴错阳差造就了保罗•克利艺术创作上的成功。在他的作品里面观者可以很明显地感觉出作品中的强烈节奏感。不管是在物象的色块组织上还是点线的结合上，都是对音乐听觉艺术的图像解读。 保罗•克利天生拥有色彩的天赋，他把色彩玩活了。保罗•克利是对色彩内涵的把握，是对音乐与唤尘颂美术的结合点在做理性的思考。这就是保罗•克利和他的“音乐艺术”。
