高更《三只小狗和静物》【艺术赏析】
这是保罗·高更的油画《三只小狗和静物》，现藏于纽约现代美术馆MoMA，这是他1888年完成的作品。
这幅画被分成了三部分，最前面的是水果静物，居中间的是三个排成一行的蓝色酒杯，然后是三只小狗正从一个大平底锅里喝水。这三种并不协调的物件放在一起，戏剧性的营造出一陆蠢种摸不着头脑的眩晕感觉。
当高更画《三只小狗和静物》的时候，他和一群实验画家生活谨冲在布列塔尼。这段时期祥悉歼，他抛弃了自然主义的颜色描绘，宣称“艺术是一种抽象”来自于“做梦之后的自然”。例如，小狗的身体是大胆的蓝色的概述，它们身上的图案是植物印花台布的折射。人们认为，高更画这幅画的灵感来自日本的版画和儿童书籍的插图，应该是这一年他的朋友梵高把日本的画风介绍给他的缘故
法国画
高更(P来自aul Gauguin)是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。1873 年高更开始绘画，并收藏印象派360问答画家作品。他拥有例毕沙罗（Pissarr输右受这省别o）、马内（Manet）、雷诺瓦（Renoir）、莫内（Monet）、希斯里（Sisley）及值确以春多三究塞尚（Cezanne）等人的作品。1876 年采鸡于雨风钢季胡铁，高更有一幅作品入选巴黎跳沙龙；次年他作了第一件雕塑作品。渐渐地，高更越来越专注于艺术创作，他参加了最后四届印象派画展。
高更的早期绘画，带有实验性，也质妈径培坐创乱很拘谨，令人联想起在巴比松画派（Barbizon School）影向下毕沙罗的作品。1880 年代早期，高更将笔触放松、变宽 ，赋予画面颤动的韵律特四味诉总数质，色彩略见后来发展的迹象，但仍很拘谨。他把颜色做块面处理，自由地加重色泽的明亮感：例如以鲜亮的蓝色画阴影，以红色画屋顶，而使之自背景中突助液鲁达山业分著压台就出。
1888 年二月，他前往不列塔尼的阿凡桥，结识了贝纳（Bernard）。贝纳的一些导故矛标宣额观念受到高更修正和润饰，而形成今日为人所知的「综合主义」（synthetism）运动的理论基础。贝纳排拒库尔贝（Courbet）的写实方式，主张拓展印象主义领域，乃朝着另一新的方向探伯政索。贝纳与高更双双寻求新的表现力量。他们主张艺术应具备有力、率直而普遍的相同象征，以舍弃细节及特征，并经过压缩的感觉，强烈而集家突慢需采中地表现印象、观念和经验三者的综合。高更于是走出了印象派画家那种琐碎的光影、固定短暂景象的意图、以及对文学借喻的逃避。
1889 他年前往勒普底，在勒普底时，他的画呈现最简洁的立乡角贵没河沙形式，色彩强烈，背景简化成节奏起伏的形态。此种思事吃现象可见于「黄色基督」（The Yellow Christ）。高更对于热带乐土的怀想，致使他于公元 承统球剂否重水许周至1891 年在巴黎拍卖其画作以筹款，并于 6 后思声具月抵达大溪地，他在那里停留到 1893 年。该地的美与神秘，令他深深着迷。他非但舍不得离开，更去探寻那利片原始、未开发的纯真。他把「目频取当流车象野蛮人」理想化，认为是受本能引导、接近自然的人，是真正创作的泉源。此时，高更已不再使用补色。他变得喜欢并用红色与橘红色、蓝色与绿色、紫色与暗褐色，将靛蓝当作黑色使用 。尽管此时画作在色调上比起他早期的作品来得阴沉些，但是在构图上却变得更为直接而大胆。这些作品同时具有壁画的风格与份量。
1901 前往马贵斯群岛。尽管一时极端的消极，高更却在此段期间完成了他一些最活泼鲜明、最富想象力的作品。
