高更的
保罗·高更（Paul Gaugu听意想镇虽刑但真in，1848—1903）法国后印象派画家360问答、雕塑家，与梵高、塞尚并称为后印象派三大巨匠，对现当代绘画的发展有着非常深远的影响脸庆来对件销。
高更生于法国巴黎，他把绘画的本质看作是某种独立于自然之外的东西，当成记忆中经验的一种创造，而不是一般所认为的那种通过反复写生而直接获得的知做此随候发法谁含率鱼比觉经验中的东西。和大多数同般措尽丰针完科时代的艺术家相比，他液便煤即批乱的探索在更大程度上受到原始艺术的影响，特别是他对南太平洋热带岛屿的从深叶装抗己毫老风土人情极为痴迷处医强翻行阶保，这似乎要从他的家族背景和成长经便强输什即圆历中追根溯源了。
英国作家毛姆曾以高更的经历为蓝本写过一部著名的小说《月亮消商某息线础代和六便士》，其中虽对高更的生平达师的简阳民与人格不尽真实，但也正是这部小说让高更出众的才华与过人的勇气得到世人关注，而高更的人生经历合远故带困以及他的画作所体现出的对于现代文明的深刻反思非常具有典型性的。[1]
中文名
保宽望元这叫房月罗·高更
外文名
Pa输你们们牛处张还只电ul Gauguin
国 籍
法国
出生地
巴黎
出生日期
公元1848年6月7日
逝世日期
公元1903年5月8日
职 业
画家、雕塑家
主活利当减叫班要成就
后印象派三杰
代表作品
《我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？》等
法国画家保罗·高更的一系列不朽作品都完成于什么岛?
高更(Paul Gauguin)是法国后印象派画家、雕塑家、陶艺家及版画家。1873 年高更开始绘画，并收藏印象派画家作品。他拥有毕沙罗（Pissarro）、马内（Manet）、雷诺瓦（Renoir）、莫内（Monet）、希斯里（Sisley）及塞尚（Cezanne）等人的作品。1876 年，高更有一幅作品入选巴黎沙龙；次年他作了第一件雕塑作品。渐渐地，高更越来越专注于艺术创作，他参加了最后四届印象派画展。
高更的早期绘画，带有实验性，也很拘含告谨，令人联想起在巴比松画派（Barbizon School）影向下毕沙罗的作品。1880 年代早期，高更将笔触放松、变宽 ，赋予画面颤动的韵律特质，色彩略见后来发展的迹象，但仍很拘谨。他把颜色做块面处理，自由地加重色泽的明亮感：例如以鲜亮的蓝色画阴影，以红色画屋顶，而使之自背景中突出。
1888 年二月，他前往不列塔尼的阿凡桥，结识了贝纳（Bernard）。贝纳的一些观念受到高更修正和润饰，而形成今日为人所知的「综合主义」（synthetism）运动的理论基础。贝纳排拒库尔谈族明贝（Courbet）的写实方式，主张拓展印象主义领域，乃朝着另一新的方向探索。贝纳与高更双双寻求新的表现力量。他们主张艺术应具备有力、率直而普遍的相同象征，以舍弃细节及特征，并经过压缩的感觉，强烈而集中地表现印象、观念和经验三者的综合。高更于是走出了印象派画家那种琐碎的光影、固定短暂景象的意图、以及对文学借喻的逃避。
1889 他年前往勒普底，在勒普底时，他的画呈现最简洁的形式，色彩强烈，背景简化成节奏起伏的形态。此种现象可见于「黄色基督」（The Yellow Christ）。高更对于热带乐土的怀想，致使他于公元 1891 年在巴黎拍卖其画作以筹款，并于 6 月抵达大溪地，他在那里停留到 1893 年。该地的美与神秘，令他深深着迷。他非但舍不得离开，更去探寻那片原始、未开发的纯真。他把「野蛮人」理想化，认为是受本能引导、接近自然的人，是真正创作的泉源。此时，高更已不再使用补色。他变得喜欢并用红色与橘红色、蓝色与绿色、紫色与暗褐色，将靛蓝当作黑色使用 。尽管此时画作在色调上比起他早期的作品来得阴沉些，但是在构图上却变得更为直接而大胆。这些作品同时具有壁画的风格与份量。
1901 前往马贵斯群岛。尽管一时极端的消极，高更却在穗嫌此段期间完成了他一些最活泼鲜明、最富想象力的作品。
