超现实主
是两个不同的流派，有着不同的艺术主张和风格。
首先，超现实主义绘画属于具象绘画，画面都是由具体形象和场景构360问答成的，只是靠错位的情境组合来烘托出荒诞诡谲的画面气氛，给人以脱离现实的感受，具体到技法，超现实主义绘画的局部塑造往往非常写食或蒸鲜实，可以看到画家比较强的写实功力。抽象绘画则完全不依靠具体形象或场景来构成画面，画久甚观苏婷万批抓息中只有笔触线条色彩，却看不到现实中的物身斯象，甚至于不使人联想到现实物象。两种绘画所运用的艺术语言有着本质区别。
其次，两种流派的艺术追求也不同，超现实主义的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作农准除路画为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。
抽象尽别独考图少品故安胜销派之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。这跟表现主义反具象化美学，和欧洲一些强调抽象图腾的艺术学校：如包豪斯，未来派，或是立体主义等，都有呼应。抽象派的画作也往往具有反叛的，无秩序的，超脱于虚无的特异感觉。
美术上有哪些主义？
1、现代主义
现代主义的源流可以追溯到法国的印象主义。19世纪80年代，法国的后印象主义、新印象主义和象征主义画家们提出的“艺术语言自身的独立价值”、“绘画不作自然的仆从”、“绘画摆脱对文学、历史的依赖”、“为艺术而艺术”等观念，是现代主义美术体系的理论基础。现代主义美术流派众多，如野兽派、立体派、表现派、抽象派、未来派、超现实主义等等。
2、浪漫主义
浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术。他们提倡注重艺术家的主观性和自我表现，以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材，抒发对理想世界的追求，以瑰丽的想象，夸张的手法塑造形象，表现激烈奔放的感情。总之，他们重感情轻理性，重色彩轻素描，不满现实，追求幻想。
3、样式主义
意大利16世纪中后期的美术流派，代表著盛期文艺复兴渐趋衰落后出现的追求形式的保守倾向。样式主义时期的艺术并未形成统一的风格，艺术家们各自表现出自己的特色，如夸张变形的手法，强调细节的修饰，突出个性的表现，反对理性、典雅、优美的原则，强调想像等等。总之，我们把这一时期出现的不同与盛期文艺复兴理性优美原则的艺术，都归为样式主义。
