《夜巡》赏析
说起油画《夜巡》不得不先说一说它的作者伦勃朗。
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱茵被称为17世纪欧洲最伟大的尺此画家之一,他在西方艺术界的地位极高,伦勃朗最出名的一幅画作就是《夜巡》。它与达芬奇的《蒙娜丽莎》、委拉斯凯兹所作的《宫娥》并称为世界三大名画。但是,伦勃朗本人在世的时候却因《夜巡》的诞生长期受到世人的嘲讽与误解,直到他去世很多年以后他的价值才逐步的被人们所认识。所以说《夜巡》是他一生中最著名也最饱受争议的作品。
时光流转倒退回400多年前的荷兰。当时的人们没有相机。想要记录自己的“盛世美颜”,只能能依靠画家手中的一支支画笔。因为订购肖像画盛行的缘故,《夜巡》也应运而生了 。
《夜巡》这幅画的全称为《弗兰斯·班尼克·科克上尉领导下的阿姆斯特丹第二区民兵队》是荷兰阿姆斯特丹城民兵自卫队的集体肖像画,是由自卫队队员集资请画师伦勃朗绘制的。在这幅画中所有的人物并不是呆呆的站在原地,而是大家若有所思的干着自己的工作,所有的人物都栩栩如生、跃然纸上。在构图上伦勃朗也并未遵循传统画法,而是另辟蹊径采用近舞台效果手法将人物进行无序布置,主次有别,从而突出科克、鲁一坦伯西两位人物,使整体的布局错落有致,塑造了一个独一无二的自卫队出行场面,给人一种生动活泼的气氛,极其富有戏剧性效果。在色彩上伦勃朗采用了黄色为主色调运用了透明厚涂拿困锋的技法,使画中大部分人物以及背景上都铺了一层淡淡的黄色柔光。透明厚涂技法的运用使整幅画色彩斑斓、富于变化、层次分明。在明暗光线的运用方面,《夜巡》不像前人画作那样所有的人物全都沐浴着均匀的光线,而是运用了明暗对比,全画之中只有科克上校、鲁一坦伯西中尉还有他旁边的小女孩的全身都沐浴在光线之中,其他人的身上都笼罩着淡淡的光晕,虚实结合、明暗对比强烈、层次丰富。可惜的是这幅画是残缺不全的。其实,它本来是一幅比较大的作品,但由于当时的房间挂不下便在两侧各裁掉一条,所以我们现在所看到的《夜巡》并不是完整的。
关于这幅画的命名也十分戏剧性。当时,这幅画被命名是因为专家认为它的明暗对比强烈且表面黑漆漆的应该是描绘的夜景所以将它命名为了《夜巡》。但是,据后来的专家考证这幅画其实描绘的是白天出征的场景,光线是柔和的自然光,而不是夜景。之所以被误认为夜景是因为画作表面涂了一层亮油而又常年被挂在壁炉上薰烤而消晌形成的。但是专家并未重新命名而是将《夜巡》这个名字沿用至今。
著名画家丰子恺曾评:“在这幅画中,伦勃朗采用强烈的明暗对比手法,用光线塑造形体,使画面层次丰富,富有戏剧性。打破了巴洛克艺术中那种及其豪华、强调运动、讲究排场的法则,更多的关注人物的内心活动。”不管这幅画曾经怎样饱受质疑,仅凭它耀眼的光影和错落有致的配图就足以称之为艺术史上的伟大之作,更何况它又是欧洲艺术史上的一幅革新之作。所以,这幅画值得我们用心去感受……
中国海派艺术风
中国海派画家的风格特点一为色彩运用,二为以书入画。海派画家是在近两个世纪之交涌现出来的一支活跃而富有生气的画派。他们既秉承传统,又接近现实生活,善于将诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来,描写民间喜闻乐见的题材,将明清以来360问答的写意水墨与强烈的色彩融为一体,形成雅俗共赏的新画风,同时加进了新兴时代的商业性的市民趣味。海派画家群是中国古典绘画向现代绘画过渡中的一个重要环节。 主要代表画家有任伯年、吴昌硕等。任伯年的代表作《苏武牧羊》、《关河一望萧索》、《莫干炼剑》,吴昌硕有《天竹花卉》、《紫藤图》、《墨荷图》、《杏花图》等
巴洛克艺术风格有如下的一些特点:首先是它有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;二是它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力三是它氢红船得确夜率底取极力强调、运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;四是它很关注作品的空间感和立体感;五是它的综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的题资况我少镇女与综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了地交流划福立状准文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;六是它有着浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位;七是大多数巴洛克的艺南目找华树客烈上最困术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微不足道,如同是一些花纹。巴洛克代表画家鲁本斯,伦勃朗等,鲁本斯代表作有《复活》、《爱的乐园》、《强劫留基伯的女儿》、《末 日审判》等,伦勃朗代表作有《浪子回头》、《扫罗与大卫》、《夜巡》等。
二者共同之处在于:
世俗化倾向明显,产生的背景都和当地商品经济的发展有关,由于商品经济的刺激,这两种美术态失形式所产生的作品多带有商品属性,可以说是为了满足人的世俗需要而产生的,多为世俗性与市民生活的题材。而且由于市场的蓬勃发展,对艺术品的需求变得很大,这两种流烧夜派的艺术家往往高产,作品数量庞大。同时它们也都是古典绘画向现代绘画过渡的一个重要环节。
从表现难而并定太乎英春甚形式上来说,都是重视色彩,格要改使片载色彩浓重奔放,表现力强。而且为某了满足大量生产的需要,画家往往会尽量采用快捷的制作手法,绘画的制作周期都明显缩短,中国画是写多工少,西画是多用湿画法,笔触流动性强,颜色厚度明显增加,技巧性因素都明显帮势形增加。这对于强调即兴意味的现代绘画来说,是一个重要的技术探索和铺垫阶段。
差异在于:
该特评振源流不同,海派艺术是属于中国画体系的,有着院体画、文人画、民间商品画的影子。而且主要服务对象是市民阶级。而巴洛克艺术是从文艺复兴艺术逐渐演变而来,它的服务对象还是以宗教团体和毛样良况物统半需兴首大贵族阶级为主。可以之兰执用说巴洛克艺术是西方宗教晶查财室倍连沉早基肉初世俗化的进程在艺术领域中的投射的一环,还是带着宗教美术的烙境销气印的,而中国海派艺术则不是怎普松个终迫室联,它的来源就是世俗的。
而且巴洛克艺术针对文艺复兴对恒定感的追求,提出了追求动感和韵律的要求,通常画面光感也很强烈,像伦勃朗斤回城续跟映超尼让九等很多人都是光影魔术师。而海派艺术在艺术家的观察方法层面没有什么新的建树。可以说前者艺术家的兴趣主要在绘画对象和绘画原理方面,而海派画家的兴趣主要在研究观众心理和世俗生活方面。可以说在技与道的关系上,两者所侧重的方面是不同的。
参考资料:
《中国美术简史》、《外国美术简史》、《艺术史》、《艺术的故事》等等很多很多。