诗经中关于爱情的诗以及赏析
郑风·风雨
风雨凄凄。鸡鸣喈喈，既见君子，云胡不夷!
风雨潇潇。鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不瘳!
风雨如晦。鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜!
这是一首风雨怀人的名作。在一个“风雨如晦，鸡鸣不已”的早晨，这位苦苦怀人的女子，“既见君子”之时，那种喜出望外之情，真可谓溢于言表。终于可把那相思得上下翻腾的心境平静下来，什么忧愁啊、烦恼啊，霎时间忘得干干净净。铅迹怀着深深的爱恋苦苦等待和思念心上人的出现，这种过程是多么痛苦而沉闷的，但对爱情的幻想给人灵魂唯一的支撑。有了幻想，再苦再难的现实都可以去面对，在其中坚持下去。其实，岂止是恋爱，整个生命的历程都是如此。因此当彼此遇见的那一刻，仿佛世界毁灭也再无所谓。只愿那一刻时间可以停留，就这样一直相望，任风吹雨打天昏地暗，也破坏不了漫长等待后心中的甜蜜幸福。这首诗相信最后一句应该不少人有印象，特别是喜欢金庸小说《神雕侠侣》的朋友一定还记得书中有一幕：程瑛姑娘救了受重伤的杨过，却不能以真面目示人。当杨过醒来时，看见程瑛在一大堆纸上写满了一句话：“既见君子，云胡不喜。”表达自己遇上心上人又苦于无法开口的少女情怀。
应该说，《诗经》中的这类爱情诗，展示给我们的是人类美好的情感世界。这里没有世俗的偏见，有的只是个体生命本能的情感流露。这种淳朴、自然、浪漫的平等爱情，是汉以后爱情诗的矫揉造作所不能比拟的。
周南·桃夭
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。
桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。
桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。
这是一首祝贺新婚的诗，它主要描述了新娘的美貌，同时祝愿她给家族带来好运与幸福。全诗内容虽然简单，但层层递进，先写桃花的花来形容新娘的美貌，再写桃花的果实来比喻新娘婚后生子，最后写桃花的叶子来比喻新娘福荫后代。这首诗艺术上的特点是描述生动并充满喜庆气氛。恰当的比喻也是本诗的特点。后世形容女人“艳若桃花”，应是从这里来的。
卫风·伯兮
伯兮朅兮，邦之桀兮。伯也执殳，为王前驱。
自伯之东，首如飞蓬。岂无膏沐?谁适为容!
其雨其雨，杲杲出日。愿言思伯，甘心首疾。
焉得谖草?言树之背。愿言思伯，使我心痗。
这诗写做伍一个妇人思念她的从军远征的丈夫。她想象丈夫执殳前躯，气概英武，颇有一些骄傲之感，但别后刻骨的相思却是够受的。在她寂寞无聊的生活里，那相思不但丢不开，甚至倒成为她宁愿不丢开的东西了。家庭是社会的一个小单位，社会的动荡，直接波及家庭。一旦遇到战争，首先遭到破坏的乃是美好和平的家庭生活。有时是去抵抗入侵的异族，有时是去镇压各地的叛槐胡并乱，不管怎样都要抽男的去当兵，留在家中的妻子，日夜惦念着行役的丈夫。她们的怀念不是一般的怀念，那永远是充满不安和忧虑的。等待出征的丈夫回来，几乎成为她们生活中唯一有意义的内容。在诗经中有不少出色反映这类情感的作品。《卫风·伯兮》就是其中之一，非常形象地写出一个女子对丈夫的深深思念。
诗一开篇，我们看到一个女子用自豪的口吻在描述她的丈夫。“伯”本是兄弟间排行的第一位，也就是老大，这里转用为妻子对丈夫的称呼(所以我们译作“大哥”)，口气中带着亲切感。——现代的歌谣还常见这种情形。这位丈夫为什么是值得骄傲的呢?一则他长得英武伟岸，是一国中的豪杰，同时也因为他非常勇敢，充当了君王的先锋(由此看“伯”身份，当是贵族阶层中的武士)。而骄傲的来源，主要恐怕是在后一点上。假如“伯”虽然长得高大英武，在战争发生时却畏缩不前，妻子就没什么可以公然夸耀的了。——其实，一般人所知道的光荣，也就是社会所认定的光荣，个人在这方面是没有多少独立判断的能力的。
转入第二章，写自从丈夫出征，妻子在家就不再打扮自己了，任由头发——女性身体最富装饰性的部分——零乱得像一蓬草。这后来成为中国古代情诗最典型的表达方法，如“自君之出矣，明镜暗不治”(徐干《室思》)，“终日恹恹倦梳裹”(柳永《定风波》)，“起来慵自梳头”(李清照《凤凰台上忆吹箫》)等等，不胜枚举。这是以对女性的美丽的暂时性的毁坏，表明她对异性的封闭，也即表明她对丈夫的忠贞。不过，作为军人的妻子，这种举动还有进一步的意味。在古代，妇女是不能上战场的，因此妻子对从军的丈夫的忠贞，实也是间接表现了对于国家的忠贞——这就不仅是个人行为，也是群体——国家的要求。试想，假定一个军人在前方冒着生命危险打仗，他的妻子却在后方整天打扮得花枝招展，走东家串西家，哪怕并无不轨之举，他能够安心吗?这不仅对于家庭是危险的，对于国家也有极大的不利。所以，社会尤其需要鼓励军人的妻子对其丈夫表现彻底的忠贞。此诗不管是出于什么人之手(它可能是一位妇女的自述，也可能是他人的拟写)，这样写才是符合上述要求的。后来杜甫的《新婚别》写一位新娘对从军的丈夫表示“罗襦不复施”，还要“当君洗红妆”，好让他安心上战场，与本篇可谓一脉相承。
然而，尽管诗中的女主人公算得上“深明大义”，她对自己的丈夫能“为王前驱”很感骄傲，但久久的盼待一次次落空仍然给她带来巨大的痛苦。对于古代妇女来说，生活的全部内容、幸福的唯一来源就是家庭;家庭被破坏了，她们的人生也就被彻底破坏了。而等待从军的丈夫，这与一般的别离相思是不同的——其背后有很深的忧惧。潘岳《寡妇赋》用本诗为典故，有云：“彼诗人之攸叹兮，徒愿言而心疼……荣华晔其始茂兮，良人忽已指背。”正是揭示了诗中未从正面写出，而又确实隐藏在字面之下的恐怕丈夫最终不能归来的忧惧。知道这一点，我们才能真正理解第三、四两章所描写的女主人公的期待、失望与难以排遣的痛苦。她甚至希望自己能够“忘忧”，因为这“忧”已经使她不堪负担了。
诗必须有真实的感情，否则不能打动人;但诗人的感情也并非可以尽情抒发的，它常常受到社会观念的制约。拿《伯兮》来说，如果一味写那位妻子为丈夫的报效国家而自豪，那会让人觉得不自然——至少是不近人情;反过来，如果一味写妻子对丈夫的盼待，乃至发展到对战争的厌恶(这在事实上绝非不可能)，却又不符合当时社会的要求。所以最后它成为我们读到的这个样子：对亲人的强烈感情经过责任感的梳理而变得柔婉，有很深的痛苦与哀愁，但并没有激烈的怨愤。由于本诗所涉及的那种社会背景在中国历史上是长期存在的，所以它的感情表现也就成为后世同类型诗歌的典范。
关于本篇的题旨，《毛诗序》解释为：“刺时也。言君子行役，为王前驱，过时而不反(同“返”)焉。”意思就是：理想的政治不应该使国人行役无度，以至破坏了他们的家庭生活。实际所谓“刺”在诗中并无根据，不过作者所表达的儒家政治理想，却是符合诗中女主人公的愿望的。
周南·关雎
关关睢鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。
参差荇菜，左右采之，窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。
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第一章四句是总述，写小伙子“在河之州”由关雎之声而引起对漂亮苗条的姑娘的爱慕之情。“睢鸠”预示着男女爱情的和谐专一。第二章八句写求爱、思恋过程，“君子”想追求“淑女”，但却“求之不得”，陷入了朝思暮想、寝食不安的苦恋情形。第三章八句主要是写抒情主人公的幻觉，仿佛和那个姑娘结成了情侣，共同享受着和谐、欢乐的婚后生活。
这首诗的艺术特点是言切而意婉。第一章“窈窕淑女，君子好逑。”二句，直往直来，坦率而大胆。从第二章起，细节描写增多了，小伙子由于“寤寐思服”，彻夜翻来覆去，睡不踏实，这确是真情流露，是生命欲望和人性本能的自然显露。越睡不安稳，越是心潮起伏;而人在恋爱时总是好往乐观处想，于是他想到将来结婚时场面多么热闹，婚后感情多么融洽和谐，生活多么美满幸福。这一切遐想，都是从“悠哉悠哉，辗转反侧”的失眠中幻化出来的。虽说是主观的一厢情愿，却并非可望而不可即。《关雎》的作者以丰富而圆满的想象来填充眼前无可排遣的相思，“乐而不淫，哀而不伤”。全诗以追求和思念为主旋律，展示了一个男子的痴情，中和平正中含蓄着一股难以遏止的激情，代表了《诗经》的总体风格。
诗中运用比兴的表现手法，以物喻人，借景抒情，描绘生动传神，感情真挚动人，以重章叠句、反复咏唱的艺术形式，充分表现了人们对于美满婚姻和幸福生活的追求与愿望，不愧为《诗经》开卷、列居首位的佳作。
王风·采葛
彼采葛兮，一日不见，如三月兮。 ;
从罗丹
1、残缺之美
有时候，我甚至相信：只有残缺的东西才是美丽的。
我看着断树残桩，枯枝败叶；看着旧寺的斑钟颓伯象春低扬构呢死动墙；我看着深深庭院里的一蓑积草；看着一个火宣南房感冲种沉默 老人走街串巷拾破烂；看着一个有缺口的酒瓶，或一只被踩扁了的易拉罐在地上默默地滚动又停念苗但溶止。每当我看到这一切，我总是决调毫激选各精很专注地凝视他们，直到把他们望到很远很远的境界中去。
我不知道这些为什么，但我确确实实地相信，这一切更为真实，更为深刻，虽然是那样的平常、那么落魄，甚至有些狼狈。
他们或许是从光艳十足无可挑剔的颠峰，骤然落细职甚强害收粒语尔介地，或是慢慢落下，慢慢沉样觉套转地等境淀，慢慢变形，然后走进我的视野，走到辉煌不再的今天。
我不知道他们曾经怎样的美丽过，说所以我无法说出他们的鲁句款并美丽。也因此，我沉沉地沉醉于这种不可捉摸、不可溯源的美丽之中，挖掘着他们绚丽的往昔。将这基装战斤么矿两种状态拉至眼前，不禁肉块唱呢识和些娘穿务犯黯然泪下。这不可解释的一切蕴含着多少难以诉说的悲欢离合，蕴含着多少沧桑，世事中永恒的感伤和无限的苍凉啊！
残缺的事物就这样印满了重重叠叠的生命的影迹，那么沉厚，却又那么美丽。
我看着单恋者在心爱人的新婚之夜
执花立在雨中，看着喜悦满足的人忽然沮丧失落，失宠明星凄然一笑，官场失意者房过某独品清茶，韶华已逝者对镜愁思；我听着苍颜白发的老人忆起发黄的青春，冷峻孤傲者忏悔错过的爱情，英雄暮年时痛诉孤独落寞。哪怕我对眼前的人一无所知，我也一定会相信：“这些曾经美好，现在依脸个路吸苏代持先全传然美好的灵魂，在经历辛酸与苦难以及难以触怀的人事和情绪后，将会在生命中刻下最深的记忆。”
真正经历伤痛的人，才算出真正活过。黛玉的美在于她没没能实现达率的刻骨铭心的爱情，三毛的美在于她历尽沧桑后即一刹那的明彻与超脱，梵高的美在于用金黄的刀子让他在光明准到湖中不停感到巨痛，贝多芬的美则洲必施威扬皇才事副运苏是在失聪后用黑白键撞击出航历坏层小道架生命的悲壮文章。如果说生活中的残缺让平凡者泄漏出生命的光点，那么这些优秀的灵魄则如银色的礼花，开满了我们头顶的天空，让人雀跃与敬仰。
这些悲哀而持久的美丽，直接触动了我心灵中最柔软的部分，让我随他们流泪，欢笑或沉默——那是一种多么让人心悸的快感啊！
没有多少人知道这种残缺之美是种怎样别致的幸福和快乐，也没有多少人知道这种残缺的美是如何细细密密地布满我们门前的田野和草场，如同今夜细细密密的月光。
是谁说过，一朵花的美丽在于她的绽放，而绽放的花正是花心的残破啊！
简评：本文用细腻、优美而富有哲理性的语言表达了对生活的感悟。真正的生活并不完美，而正视它，勇敢地去面对他，努力寻找生活的美，才是健康的生活态度。这样人们在世间所做的一切才是自助而不是自欺。我们要面地现实，而不应逃避。我们知道一切事情的改变都是正常的，而许许多多是人力不能改变的，那么就找一点最优最美的东西吧，努力把他们挑出来，写下来，留到记忆里。这样就算是世间的事物都改变了，那些东西无法精确地描绘出来，但也会留下一种永远的美丽、永远的希望。
2、由维纳斯的断臂想到的
美丽总能引起人们的思考与议论，我尽管不是什么大师，无法真正从美学的角度来鉴赏米洛斯的维纳斯，但出于对美丽的一种本能的欣赏，却使我的想象超出了维纳斯本身的含义，尽管只是一些个人粗鄙的观点。
面对那尊播散着和谐的塑像，我实在说不清她的美丽、她的艺术价值所在，尽管我能感受到她的美丽，一种勾起心灵深处的无法描绘的美感，为她所拥有的那份神秘庄重而心动。但我说不清这种感觉是因为她的美丽细致的雕刻，还是因为她那残缺的双臂。
也许，维纳斯的美真正是因为她失去了双臂，人们总将她的残缺视为梦幻的起点，试图从她的残缺中寻找无穷无尽的想象。多年来，尽管有无数的方案要修复那双断臂，却一直没有实施，因为人们割舍不下这份特殊的美，残缺的美。
无独有偶，罗丹有一部伟大的作品\"巴尔扎克\"也是一具残缺的塑像–罗丹在完成这尊塑像时，叫了几个学生来一起欣赏。雕像的造型很别致：巴尔扎克披着睡衣，双手叠合在胸前，昂着硕大的脑袋，两眼注视着前方。一个学生指着雕像的双手说：\"老师，这手像极了！我从来也没见过雕的这么完美的手呢。\"然而，这句赞美的话使罗丹皱起了眉头，他沉思了一会，突然举起一把斧头，将那双\"完美的手\"砍了下来，学生们都疑惑不解。但罗丹却神色严峻的说道：\"这双手太突出了。既然这双手已经有了自己的生命，那就不再属于这个雕像的整体了。你们一定要记住，一件真正完美的艺术品，是没有任何一部分比整体更重要的!\"
罗丹的伟大在于他勇于创新，敢于挑战世人对于美的共识，尽管在当时没有人承认欣赏这部残缺了的艺术品，他却能够坚持残缺的美丽与和谐。罗丹断言：\"我的雕像终将立于不败之地。\"他的预言应验了，\"巴尔扎克\"真的成为了举世闻名的艺术珍品。
毫无疑问如果当初罗丹为了完整而保留了这对双手，\"巴尔扎克\"依然是美的，但却远远比不上残缺所表现出的毅然与和谐。\"巴尔扎克\"的残缺是人为的，相比较而言维纳斯便是天作之合了。她偶然的残缺给她带来了更大的妩媚与想象空间。假使维纳斯是在完整无缺的情况下运到卢浮宫，人们也同样会称赞她的美丽与古典高雅。然而又有谁会在面对她的完整时，能预见到她失去双臂的美丽而突发奇想要砍掉她的双臂以追求现在所谓的神秘呢？如果她是完整的，人们欣赏她，却不会去想她的残缺是什么模样，米罗斯的维纳斯也就会与其他的维纳斯塑像一起作为世界古代艺术而保留着。但她的缺陷反而引起人们对其完整与美的讨论，人们对美的新的了解赋予她时代的气息，她便不仅仅是一件古代雕塑，而在某种程度上代表着现代的美学观念。
其实，\"巴尔扎克\"与米洛斯的维纳斯是两个不同的艺术形象，尽管他们有着的共同点在于他们都是残缺的，他们都以其独特的残缺吸引着人类。残缺所造成的效果却是不同的，我们既不能将维纳斯断臂的神秘用以评价巴尔扎克雕像，也不能将巴尔扎克的大胆创新来套用在维纳斯的身上。他们的残缺都恰到好处的烘托了作品的形象。
那么究竟要不要修复维纳斯的那残缺的双臂呢？这是一个很难回答的问题。也许修复之后维纳斯的美不会亚于现在，但那绝不是同样的美，也就是说，我们势必要为了一种美而放弃另一种完全不同的美。我个人认为最好是保持原状，不要刻意去修复她，为了完整而完整。因为维纳斯的美就在于她的独一无二，她有残缺却又自然而和谐，但如果我们把所有的塑像，只要与人物有关，都毫不例外的有意或无意的去掉其一两只手臂，你能说它们都是美丽的吗？也许你更多的会感到反胃，而不是神秘。在现实生活中就更不会有人效仿维纳斯的神秘而自断手臂，抑或嫌自己的某个部位太完美，而学习罗丹的创新，这无疑是傻子行径，因为艺术毕竟是艺术。
维纳斯毕竟是美丽的，而人们所有的想象与议论在她的神秘上又人为地制造了一个光环。与其费尽心思的想要诠释出她的美丽，倒不如静下心来，仔细地品味一番，因为你无论如何都不可能彻底的了解她的神秘与美丽。
3、 21世纪祈盼之寻找米洛斯的维纳斯的手臂
在巴黎的罗浮宫里，静静的站着一位美人，它并没有达·芬奇的蒙娜丽莎那神秘莫测的笑容，也没有世界顶级模特魔鬼般的身材，但是，这尊雕塑却有着它特殊的艺术魅力——这个女人半裸着全身，面容俊美，身材匀称，衣衫滑落至髋部，但双臂残缺，但仍展示出女性特有的曲线美，显得端庄而妩媚。
据说这座大理石雕像是在米洛斯岛发现的，她没有双臂，她是一个残缺的“人”。这尊雕像可能在它的作者手中算是一件得意之作——她的秀容，丰腴的前胸延伸致腹部的曲线，她的背脊，还有她那现在我们看不见也想象不出的手臂，无不展示着维纳斯的高贵典雅丰满诱人的调和。不知道是岁月的流失或者是一次意外使她残缺了双臂。“塞翁失马，安知非福”，她获得了更多的东西。她给了后人许多许多的想象空间，让人们继续欣赏着她的捉摸不透的、残缺的美丽。
残缺的更能体现一种美，这是一种整体与局部的美。人类喜欢追求完美，追求整体的协调统一，追求局部的细腻完美。然而，局部总是间接地影响着整体的表现，局部的美衬托着整体的美。
人们构思，那手臂到底是什么样子的呢？她是不是拿着一件武器，或着正拿着一个苹果，或者在众人中，她的左手搭放在她的恋人肩头，讲述着一段浪漫的爱情故事？我们渴望重新的塑造她的手臂，我们要找回米洛斯的维纳斯的手臂。或者，我们找到了两只拿着武器的手臂，我们将他们重新安放在她的身上，站远一点。我们清楚地看到她的眼睛里饱含着对敌人的仇视，嘴部微微的笑容似乎正在嘲笑着敌人，半裸的身体似乎告诉敌人她愿意放弃一切保住祖国！多么伟大的爱国精神，由于有了那两只拿着武器的手臂而展露得淋漓尽致。或许，我们运气好些，她的左手正拿着一个苹果。我们可以预见，她那时显得很温馨，眼睛似乎告诉我们她对生活的渴望而隐隐的笑容似乎又体现着她对生活的满足。婀娜的半裸的身体展示着那一份女子特有的线条美。可以想象，那时候，她的祖国一定是安定繁荣的。
再者，我们可能真的发现了她的左手搭放在恋人肩头，那将无声的展示着一段动人浪
