油画赏析..急需
田横波川敌纸号白势愿五百士 徐悲鸿 正是有感于田横等人”富贵不能淫，威武不能屈”的”高节”，画家着意选取了田横与五百壮士惜别的戏括剧性场景来表现。这幅巨大的历史画渗透着一种悲壮的气慨，撼人心魄。画中把穿绯红衣袍的田横置于右边作拱手诀别觉种贵巴停华案状，他昂首挺胸，表情严肃，眼望吗苍天，似乎对茫茫天地发出诘问，横贯画幅三分之二的人物组群，则以密集的阵形传达出群众的合力。 人群右下角有一老妪和少妇拥着幼小的女孩仰视田横，眼神满含哀婉凄凉，其雕塑般的体积，金字塔般的构架无疑使我们想起普桑、大卫的绘画。普桑喜用的红、黄、蓝三原亦在徐的画面鲁方可特座合中占主导地位，突出了田横与青年壮士之间的对答交流。背影衬以明朗素净的天空，给人以澄澈肃穆的感觉。”高贵的单纯，静穆的伟大”正是德国古典病态学家温克尔曼所提倡的艺术格调。 欣赏徐悲鸿的画时，会发觉画中人物伸展的手臂、踮起的脚尖、前跨的腿、支立着的木棍、阴森锋利的长剑构成了一种画面节奏，寓动于静，透出一种英雄主杆改义气慨。在当时流行现代主义艺术之风的中国，徐悲鸿坚持关注生活、关注社会的现实主义立场，借历史画来表达他对社会正义的呼唤，这些犹如黑夜中的闪电划亮天际，透出黎明的曙光。
【七十二】古典油画的赏析
古典主义的美学原则是利用古代的艺术理想和规范来表现现实社会的道德观念，以典型的历史题材表现当代的思想主题。古典主义绘画就一次精神为内涵，竭力在风格上追求完美，在形式上创造典范性。以罗马神话 ·历史事件·圣经故事为题材，表现某种哲学观念和社会为题，宣扬一种理想化的境界。 以古希腊罗马雕塑和文艺复兴时期大师作品为例，塑造一种类型化的形象。 在技巧上，古典主义强调精神的素描和微妙的明暗变化，注意形象造型呈现出雕塑般的简练和力度，追求宏大的构图形式和庄重的风格·气魄。 古典油画起源于文艺复兴时期，注重运用色彩、光线对绘画对象的最大写实。随着古典油画的发展，不同风格的油画,所使用的技法和表现力也是不一样的。在文艺复兴时期，油画大多数是定制品，宗教或者权贵出于种种目的所进行。古典油画注重尽可能的写实，合理的应用光线、色彩，力求表现出绘画对象最本真的一面。古典油画的绘画技法古典油画的整体色调和构图都是非常沉稳、含蓄的，没有太大的反差，非常重视对于色彩饱和度与透明度的协调变化，以及对光影、形体和色彩的应用。古典油画非常重视绘画的技法，这直接影响到整个画面的呈现效果。
