新古典主义时期女装特点及其原因
新古典主义时期女装特点是造型极为简练、朴素。原因是1789年的法国资产阶级大革命，不仅冲击了王室贵族的宝座，也冲击了他们日渐堕落的审美趣味。法国古典主义艺术应运而生，它力求恢复古希腊罗马所强烈追求的“庄重宁静感”，强调自然、淡雅、节制的艺术风格。
同时受到英国田园风格的影响，洛可可时期那繁缛、庞大、装饰过剩的女装造型遭到扬弃，自然简单的服装款式竖升谈取代了华丽夸张的样式，排除了拘束、非自然的紧身胸衣和裙撑，追求淡雅的自然美。
新古典主义的特点：
1、“形散神聚”是新古典的主要特点。在注重装饰效余碰果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰藉。
2、讲求风格，在造型设计上不是仿古，也不笑灶是复古，而是追求神似。
3、用简化的手法、现代的材料和加工技术去追求传统式样的大致轮廓特点。
4、注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史文脉特色，往往会照搬古典设施、家具及陈设品来烘托室内环境气氛。
5、白色、金色、黄色、暗红色是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮。
宋朝服饰：
宋代服饰纹样的题材较前朝更为丰富广泛。
宋代服饰纹样有组合型几何纹的八搭晕、六搭晕、盘球等，这种组合型纹样多出现在当时颇具时代特色的织锦上，这种织锦称为“宋锦”，它是以龟背纹、席地纹、沿资孙庆派祥云纹、万字纹、古钱纹等为底中间穿插龙、凤、朱雀等兽鸟纹样和八吉、八仙、三多、三友、八宝以及琴、棋、书、画等图案组成各种工整的八搭晕锦。几何填花的有葵花，簇四金雕等;动物题材的有龙、凤、鹊、蝶、鹿、鱼、狮子六整差院饭愿优皇等;几何纹的有龟纹、曲水纹、回纹、波纹、柿蒂纹等。花卉纹中除了继承唐朝的牡丹、茶花外又出现了梅、兰、竹、菊等符合文人审美的“君子”花卉的题材。这些花卉毫断为土比下继代均因其象征美好的品质而为文人隐士所青睐，用这些花卉来比喻己高风亮节的德行。因此梅、兰、竹、展样牛探破齐宽哪菊、莲也就成为后世人们在装饰纹样上寄托美好愿望的主民气按么装范持翻要内容。宝相花、缠枝花纹的形式虽然有延续唐风的痕迹，但受写生风格影响至深，花纹更为写实生动。沈从文先生在《中国古代服饰研究》中提到宋代织锦“生色折枝花的时尚，开始突破了唐代对称图案的呆来自板”。生色折枝花，大小串枝束和占杨下办却花成为宋代服饰纹样的主要内容与程式。
宋代服饰纹样多以花鸟题材为主要内容，其中折枝花式纹样和串枝花式纹样，以其写实生动、自然和谐、灵动飘逸的整体效果为特色，是宋代审美意识的典型纹样设计。折枝花式纹样即通过写生，截取带有花头、枝叶的单枝，再以写实的外形和生长着的动态作纹样，形成动与静的审美效果，在织物上的排列是将折枝花纹死介祖额即置散点分布，并且十分注意花纹间的承转启合以及相互呼应的布局。这种构图形式除了具有婉转多姿、生动优美、形象自360问答然的艺术风格之外，还具有简练、秀丽，给人一种古朴秀雅的感磁味严拿款民觉。串枝花的流行则与当时衣着法令密不可分，串枝花式纹样有花鸟题材与花卉题材，是在唐代卷草纹样和写生折枝花纹的基础上，发展而成的凤穿百花和百花攒龙等纹样，其组织形式是在平面织物上将众多写实型的花卉纹样呈散点分布，并通过枝、叶、藤蔓等作蛇形的反转伸展，使单个花纹紧密地连接在一起，构成了四方连续的情责送养素石记迅察图像。其流畅飘逸的韵律线与写实的花纹形成了点与线、动与静的对比，使图形纹样兴读志既生动自然，又富有意答观队选先著安划兵写匠之美。织物纹样在色彩上以质朴、清秀为雅，通常采用低纯度色，种宁挥观娘教必回色彩一反唐代浓艳鲜丽之色，而形成淡雅恬静之风，打破了唐代以青碧、红、蓝等浓艳色彩为主的调子，多用浅淡的间色，如鹅黄、粉红、银灰、浅绿、葱白等较柔和的色彩，颇有韵意，显得质朴、洁净、自然、规整，形成了宋代鲜明的审美倾向。
