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2008-03-15 09:36
环境设计、视传，产品设计哪个就业方面更好一些？哪个专业更好？
三个专360问答业就业都比较广，各有优势，无论环境设计，还是视觉传达设计，还是产品设计，都有其自身特点，有共性也有个性。必须了解三个专业是什么，包含什么课程，适用范畴是什么。
第一、环境设计又称“环境艺术设计”，是一种新兴的艺术设计门类。包含的学科相当广泛，主要由：建筑设计，室内设计、公共艺术设计、景观设计等内容组成。
环境设计专业专门培养设计公共和私人空间，室内和室外空间的设计人才。环境设计在一定照严致程度上恢复，改造，保持建筑边小课右研物和自然环境的关系。将来职业导向为环境设计师或者是建筑师。从设计的角度来研究环境的各个方面，整体考虑人工和自阻然等空间要素。目标是设计出使这些要素和谐统一的建筑和环境空间，即满足功能需求，又考虑到环境裂随压且普盐安全和生态的可持续发展。
室外环境设计有点类似于园林景观设计，两者有一定的交集。
第二、环境设计是对人类的生存空间进行的设计。广义的环境是指围绕和红感面影响着生物体周边的一切外在状态，所有生物包括人类都利子菜显面第沿无法脱离的这个环境。狭义的是指，在自然环境的基础上创造出符合之坏人类意志的人为环境。环境设计就是要解决“人—建筑—环境”之间存在的各种不协调因素使其和谐统一，营造出完美时尚、舒适宜人的人类生活空间。
第三、视觉传达设计是指设计者利用平面视觉符号——文字、插图和标段志，来传递给接受者各种信息的设计。其主要功能是起到传播和推广的作用。视觉传达设计业经常被称为平面设计，它涉及到的领域有很多，例如：报纸敌刑没层沉知七随喜白、杂志上的各种平面广告、道路两侧的广告牌、灯箱半营圆宪乙等程等都属于视觉传达设计的领域。在设计学中，其内容主要包括：广告设计、印刷设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、产品包装设计、企业形象设计(VI设计)、展示设计、数码影像设计等。
课程设置：素描、色彩、构成、图案设计、表现图技法、摄影基础、艺术概论、现代广告设计概论、POP广告手绘技法、广告图形创意、平面广告形象设计、插画设计、世界优秀平面广践皮示分儿质华告设计作品赏析、平陈伤安更极课面广告设计原理、广告设计下革离看式行艺术表现技法、世界包装设计究氧投赏析、港台日视觉艺术赏析、海报招贴设计、机构形象(VI)设计、书籍装帧设计、包装结构与装潢设计、平面设计软件应用、In营司design排版应用、3DS MAX三维效果表现、印刷工艺。
就业方向：学生在毕业后可以在广告公司、设且支末复华世计公司的平面设计部门担任平面设计师;在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门营回总倍担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。
第四、产品设计是以生活用品、装饰用品、生产用品为主要设计对象，综合运用文化、商学、技术、社会等知识，创造满足人类物质需求和心理欲望的富于想象力的一种创新性开发活动。产品设计是以用户为中心，市场为导向，目的是在产品整个生命周期中建立多方面品质。
产品设计是一个将某种目的或需要转换为一个具体的物理形犯增目九树背段正针承别式或工具的过程，是把一种计划、规划设想、问题解决的方法，通过具体的载体表达出来的一种创造性活动过程。在这个过程中，通过多种元素如线条、符号、数字、色彩等方式的组合把产品的形状以平面或立体的形式展现出来。
在我们的生活中产品设计无处不在。例如，一把勺子，是什么材质，羹匙与长柄的比例，怎样的弧度更容易盛取食物；一组移动抽屉，如何合理的搁置文件、档案、文具及隐藏纠缠的电线；一件珠宝，从首饰表现方式，到雕蜡、加工、镶嵌、金工制作，都是产品设计需要考虑的问题。
学习产品设计的毕业生可从事的工作很多：如可以在互联网、手机、电子、纺织、机械、仪器仪表、交通、家居、家用电器、奢侈品、装饰品、手工艺品、生活用品、食品、旅游产品等行业从事产品开发设计、展示设计、交互设计、设施设计等工作；也可从事产品开发相关的媒体、印刷、包装、广告、营销等研究与管理工作；还可在高校从事教学、科研、产品研究以及顾问等工作。
按工资的高低排行，但三者基本都是看经验，还有个人的努力，所谓行行出状元。
刚才你翻译的很好，但是觉得字数有点少了，再帮我翻译一节吧，谢谢了
纺织品设计灵感
纺织品设计的灵感来源于多种因素。创造设计作品可以使用直接的步骤。一位纺织品设计者可以直奔主题，做出（需要的）布匹。选择显眼的彩色线，运用纤维结构，使之更具吸引力。经验告诉我们这种设计方式经常会做出一个相当平凡的设计。新颖的，令人怦然心动的纺织设计开始于更基础的纸上作业。通过画图和着色，渐渐地摸索颜色，质地，形状和款式。照着实物画图，并在此基础上想象，以更开阔的方式表达出来。这样机会激发出新的色彩搭配，质地观念，形状以及这些素材的搭配。
纸上作业的灵感，最终是为了纺织设计。这种灵感可能来源于很多东西。自然的和人造的实物都能激发灵感。无论这些颂雀材料是自然的还是人造的，抽象的还是有形的，素材的使用方法是辩论的关键。
仿照实物例如建筑来作画可能引起一个是否是原创性的问题。如果照着建筑物做出的设计晌帆是平凡的，只是照搬别人的设计理念——比例和形状就都是别人先创的。从自然界中找灵感，通常被看做是原创的。设计者虽然也是照搬，但还是自己不断地作出决定和判断，决定哪些需要，哪些被排除。
被其他艺术家和设计家影响会引起另一个问题——这种影响会在什么时候被看做抄袭呢？是取材的时候还是评价这种作品好与坏的时候？
好的艺术能激发灵感；时装设计师保罗.史密斯在八十年代末创作的纤维质地的部分男装，灵感是来源于马蒂斯的画作。纺织品由好的画家创作。挂毯和丝质围巾应经被画家和雕刻家设计出来，例如毕加索和亨利.摩尔。纺织品可以直接利用艺术品；蒙娜丽莎的再造已经被应用于各种产品——从擦杯盘用的抹布到圆领体恤。
纺织品制造品的多数是衍生物。为设计者著的资料书经常包括来自过去和其他文化的设计品。威廉.莫瑞野谨早斯，19世纪著名的画家和设计家，经常把他的作品以波斯风格为基础。与他相关的很多设计品早今天都还很抢手（尽管也是理论上的抄袭）。如果莫瑞斯的作品被大家想起，那么这种看法会改变吗？档案室的或历史上的材料允许抄袭会更容易被接受吗？
无论是设计品的灵感还是素材，好的纺织品设计者应该有良好地理解色泽和美观度。一个设计者必须会绘画。他们应该理解和能够使用颜色和款式。
