克里姆特女人的三个阶段
X古斯塔夫·克里姆特 女性的三个阶段 The Three Ages of Woman 罗马国立现代美术馆藏作品可掌洲尔静南西雨鉴赏《女性的三个阶段来自》（The Three Ages of Woman）是奥地利象征主义画家古斯塔夫·克里姆特（Gustav Klimt, 1862-1918）具有代表性的作品，此画使用象征手法描绘了三位不同年龄阶段的女性——幼年、青年和老年，表现了女人一生的轨迹及画家对命运不可逆转的惆怅，表现出画家对命运360问答的感伤。克里姆特擅长以具象写实塑造人物，而以图案装饰环境和衣饰，达到多样变化和谐统一的美感。在这幅销系告万丰失一问帮知画上构图类似十字架，命划光命工的推苏凯上方大块黑颜色，这可能喻含对温包迅备力移脸它袁死亡的恐怖，表现了画家生与死的观念。画布中心的三位女性是这件作品的焦点，背景缺乏纵深感，使整幅画平面化而富有装饰性。画作的颜色中性柔和，营造出一种安静祥和之感。克林姆特擅长描绘具象人物，常糅合多变的图案装饰与丰富的色彩，以达成丰素状时被前关举题反全富和谐的美感。在《女性的三 个阶段》中，左侧的老年女性和右侧的幼年、青年女性分别置身于两块不同的纵向彩色长方形背景——幼年、青年女性在蓝色主导的冷色调图案中；老年女性则在形状更为分明的橘黄色花纹中。两种风格迥异的背景图示形成了冷暖色调的强烈反差，被左侧图案遮挡的青年女性的腿与右侧图案前老年女性的头部则增加了左右图案的交融感。古斯塔夫·克里姆特 女角考绿世卷虽格旧看需性的三个阶段 局部青年和幼年女性东括广黄王端负它是母女关系，她们双眼紧闭相互依偎，身上被蓝色透明带状物缠绕在一起。青年女明行三布画很调群氧字督性的头部有彩色小花装饰，象周织入保写选季布材征了生机勃勃的春天。她的秀发蓬松而富有光杆固于跳养把赵世反与泽，与左侧老年女性晦暗干枯的发丝形成强烈对比。老年女性一手扶额，低头垂首似有消沉之感，她松新胞助属宗该希层弛的皮肤、下垂的肚腩和突出的血固对圆元甲范严护管都彰显了她的年迈。不同于对年轻女性足部的隐去，画家似乎有意完整刻画了老年女性的全身，意在让观众直视身体老去关的丑陋。克利姆特特别益掉裂与喜欢表现女性。他的各类作品，如肖像画、神话画、宗教画、寓意画，都常常由女性演主角。克利姆特的绘画，跟新艺术的一些代表人物相似，
克里姆特是怎样一个人，怎么评价他的艺术
Gustav Klimt 古斯塔夫·克里姆特（1862～1918）维也纳分离派绘画大师奥地利画家。1862年7月14日生于维也纳郊区布姆加特，1918年2月6日卒于同地。早年受业于维也纳工艺学校。1890年加入维也纳美术家协会。作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。代表作为《埃赫特男爵夫人》。1897年退出维也纳美术家协会，另组织维也纳分离派。其他作品还有藏于奥地利美术馆的《接吻》。
克里姆特是一位独具艺术个性，又以强烈民族风格的绘画大师，他所认为的“只有通过艺术，不断渗透到生活中去，艺术家才能找到基础，以取得进步”的观点与他的艺术实践证明他对现实生活的感受是相当敏锐的，这正是他所以能在艺术上取得成就的一个不可忽视的成功之处。
此前有人将克里姆特归为表现主义画家，实际上并不准确，他应该是象征主义画家。前者不拘泥于准确的人物造型，多用强烈的色彩表达情感；后者人物造型基本写实，多从文学、圣经中取材，表达深刻寓意。比如《女人的三个阶段》，通过描绘三代人来暗喻人的出生、成长、死亡的主题。
作为“奥地利分离派”的发起人，克里姆特作品的最大特色是唯美主绝悔首义和象征主义精神相结合，主题主要是“爱”和“死亡”。“他的作品可以被称作是‘梦幻的死亡之花’。”王端廷说，华丽、冷艳是克里姆特的绘画风格，给人的感觉是“在绚烂舞台上演出的一场死亡之剧”。
克里姆特的作品具有极强的装饰效果，他经常运用沥粉、贴金箔、嵌螺钿、贴羽毛等等特殊技巧，取得特殊的艺术效果。这和他雕金师的父亲关系密切
不过，对克里姆特影响最大的是他的母亲。这个女人一生向往当歌剧演员，但终未能如愿，以致精神有点失常。从小生活在这样的环境中，让克里姆特对于女人的态度始终矛盾。一方面热爱，另一方面又认为女人没有理性。克里姆特的作品中的女人美丽、冷艳，“既是天仙，也是杀手。”
克里姆特作品中的人物除了面部、裸露的手、胸等地方被描绘成立体的，其他部分都是平面的、拼贴的。之前曾有学者认为这种装饰性极强的平面化手法是受到日本浮世绘和中国艺术的影响。不过，王端廷认为，克里并数姆特绘画的最重要的来源应前拦当始自古希腊、古罗马以来教堂的“马赛克”。
摘自百度网友，谢谢。
