著名的音乐类电影作品赏析

电影《海上钢琴师》的音乐魅力赏析

                           电影《海上钢琴师》的音乐魅力赏析

【 摘要 】电影《海上钢琴师》是由意大利导演朱塞佩·托纳托雷在上个世纪90年代末创造的又一个电影奇迹。而电影的配乐是由同样来自意大利的作曲大师埃尼奥·莫里康内创作，这位伟大的作曲家不仅仅只是为这一部电影进行过配乐，他已经为全世界400多部电影做过配乐了。这其中就包括导演朱塞佩·托纳托雷的“回家三部曲”——《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》、《天堂电影院》等。作曲大师埃尼奥·莫里康一生担纲制作的配乐不计其数，本文将在这里通过对《海上钢琴师》这部电影的音乐赏析，来感受这位才华横溢在世界享有顶级声誉的意大利配乐大师的音乐魅力。

【 关键词 】电影；《海上钢琴师》；音乐赏析

0.引言

       提起埃尼奥·莫里康的名字，肯定很多中国人都不认识。但是喜欢文艺电影的观众肯定看多由意大利导演朱塞佩·托纳托雷导的“回家三部曲”——者锋《西西里的美丽传说》、《海上钢琴师》、《天堂电影院》。这三部电影在各大文艺电影推荐的网站和帖子上长期占据榜首，一部好的电影其配乐一定要做的好，那怕是一部商业电影，能与电影故事情节紧密相连，帮助烘托出电影的气氛，并营造出电影想表达的内容。那么文艺电影在电影配乐上的要求就更加的苛刻，《海上钢琴师》作为一部始终在围绕着音乐这个话题的故事而创作的电影，对于电影音乐的配乐要求就可想而知了。

1.音乐下诞生的生命

       看过《海上钢琴师》的观众都知道，电影主人公是一位在船上出生的人。那时候的远渡游轮在海上航行的时间长的要一两年时间，也许电影主人公的父母就是在上了游轮以后相爱并生下了他，又也许是他们还没有准备去迎接这个突然降临的新生命，选择抛弃了他。然后，被轮船上的锅炉工人丹尼收留下来，因为没有名字，刚好燃圆那年是1900年，所以大家就叫他1900.他这一生没有离开过轮船，也没有登上过陆地，这一生都是在伦船上度过。在他很小的时候，锅炉工人丹尼根本没有什么时间照顾他和教育他，他每天都在轮船的地板上爬来爬去。轮船上其实就是一个微缩版的世界，上面有全世界的不同肤色的人类，他们还有高低贵贱之分。1900每天都在轮船上玩，看形形色色的各路人，看晚上轮船上的贵族举办的音乐会，在所有乐器之中他看上了钢琴，也许是因为钢琴的美妙多变的音色打动了他。他没有老师，船长和乐手们不会让他碰钢琴，他只能蹭晚上没人的时候才能去练习，白天耳濡目染，晚上实践练习。终于有一天，他以自己高超琴技代替掉了轮船上钢琴师，也从此开始了他传奇的一生。

2.《海上钢琴师》音乐分析

2.1主题音乐分析

（1）音乐与电影的风格

         《海上钢琴师》的主题音乐大部分都是爵士乐，很多时候都是即兴演凑出来的。因为1900他没有正式向老师学过，基本上走的都是野路子，所以经过他改动过的莫扎特的作品里面加人了大量的其他音乐元素，比如布鲁斯、乡村等音乐元素。加人1900演凑技术上的灵动，使得电影里面的钢琴演凑很有感染力，连不懂音乐的人都会被带入进去。埃尼奥·莫里康为这部电影创作的主题音乐《爱的旋律》，他与电影里其它的配乐之间毫无违和感，反而更加的相得益彰。这首曲子非常的深情和典雅，即批判了这个过于物质的世界，又表达了对真爱和自由的向往。

（2）皮嫌塌音乐与人物的关系

      《爱的旋律》的创作灵感来源于1900对自己心仪女孩的爱，该乐曲在影片中一共出现了十次，每一次都与影片中的主要人物有着密切的关系。动人的旋律表达了1900对女主的爱，即兴演凑的画面也让观众知道了1900高超的琴技，更是让这首主体音乐突显了电影的主题。

2.2背景音乐分析

     《海上钢琴师》这部片子被誉为是20世纪最不能错过的电影行列里面，除了其传奇的故事情节和演员的表演以外，电影原声配乐的功劳也是不可小觑的，特别是对于一部文艺气质非常浓厚的文艺片来讲。伟大的意大利作曲家朱塞佩·托纳托雷以深情飘逸的创作手法和细腻多变的曲风见诸，再配上影片跌宕起伏的故事情节，这部片子近乎完美了。

（1）借助音乐塑造人物

       整部电影在看的过程中让人始终都处在享受音乐的状态中，而导演也会根据故事情节的变化在加入新的角色时，几乎都运用了不同的音乐形式或者不同的影月风格去却分他们。比如，电影开头不久锅炉工丹尼抱着1900躺在吊床上的时候，吊床发出的叮当声和双簧管的简单旋律，这样的安排可以迅速的将观众带入到影片里去，让观众也感同身受到丹尼的落寞。

（2）借助音乐营造气氛

       不同的乐器有不同的表现力，一般琴身越大发出的声音会越低沉，就像小提琴比大提琴音要高，还有Double bass，音非常的低，中国的二胡拉出来的声音给人的感觉就是很悲伤的。导演就借助了乐器的这个特点去营造影片的整个氛围，比如，本片中著名钢琴家莫顿上船去与1900斗琴时，在莫顿演凑完后，1900出乎意料的演凑了一首四手连弹的作品，那快速的节凑让在场的所有人都惊呆了。随后影片加入了以弦乐为主的交响乐，弦乐烘托气氛的效果是非常强的，这一下子将影片的高潮宣泄出来了。

3.结语

     《海上钢琴师》作为一部经典的电影艺术作品，它的经久不衰离不开电影音乐。在这部电影里音乐不是主角，而是整部片子的灵魂。《海上钢琴师》里的音乐魅力，已经远远超出了电影音乐本身的作用和价值。

鉴赏你最喜欢的作品，音乐，歌曲，电影等有具体要求，看问题补充，快点！急用！

火宵の月オリジナル.サウンドトラック
火宵之月》（かしょうのつき）（Kashyou no tsuki ~Aki kyogen~）原声集，作曲：中村由利子
说到中村由利子，可能很多人都不知道她杂够接助广包是谁，但对熟悉钢琴曲《火宵の月》的人来说，在被音乐深深吸引和感动的同时，都会和我一样记住曲目的创作及演奏者–中村由利子。
我很赞同这样的文字：《火宵の月》常因这一曲想到易经里的句子，“风行水上，涣。”便有逐积轮些讶异这异国女子手中的旋律怎能如此切合千年前的清隽墨色。许多人对我说过火宵之月是和风乐象治球容析初的代表之作，在我听来，这却分明是自在飞花无边丝雨的中国沉韵。钢琴如青瓦屋檐下雨珠洄滴，被笛声承接住了，便微妙360问答的潋滟起来，妙不可花刚提交孔慢罗让言。一滴水声缭绕，余音尚未散厚么刻待既示标胶首特尽，主题旋律行云流水飞运环华建应怕东天般直铺下来。钢琴从高音区围降至中音，流年一样平铺直叙。小提琴在这时加入，万缕千丝的委婉清洌在胸口轻微的纠结，蜻蜓点水般留不下痕迹。木落淮南，雨晴云梦，却依旧弃我去者不可留……
火宵的音乐满~不错的，喜欢和风的不妨找来听须是观听看。
以下是转自网上的这张CD科的评论：
我在想这文章须要个绝色的标题才好，否则怎配得上这绝色的CD。停笔各许盟音，踌躇，却终于还是找不出比原标题更不动声色望苏船宽搞的妩媚。
火宵之月–那题刚镇围止于权无胜值深红莲绽放的夜里一弧素净新月，似朱雀真火。
遥远处有一些铃声草叶上宿夜的露水一样滑落，长笛悠冉吟唱出引奏，进况应阻余功研自第一曲《火宵の月·テ-マ》如夏萤流曳。
钢琴静静奏出主题你信保目批商接家激，与长笛的旋律纠缠缱绻，隐约听出些萧瑟声音。仿佛寂夜中百竿淡竹掩映郁绿沉潭千尺，有风流畅的滑过，竹影幢幢，碧水微澜。
常因这一曲想到易经里的句子，“风行水上，涣。”便有些讶异这践细亲内知球临己随异国女子手中的旋律怎能如此切合千年前的清隽墨色。许多人对我说过火宵之月是和风乐的代表之作，在我听来，这却分明是自在飞丰花无边丝雨的中国序沉韵。钢琴如青瓦屋檐下雨珠洄滴，被笛声承接住了，便微妙的潋滟起来，妙不可言。
一滴水声缭绕，余音尚未散尽，主题旋律行云流水般直铺下来。钢琴从高音区降至中音，流年一样平铺直叙。小提琴在这时加入，万缕千丝的委婉清洌在胸口轻微的纠结，蜻蜓点水般留不下痕迹。木落淮南，雨晴云梦，却依旧弃我去者不可留。
遮不住挽不回的流年偷换，无限感伤，只不过眉心一瞥淡雪轻漫再融化不得。涟漪半声，月明风袅。
音乐长卷般展开，色彩如水墨晕染渐渐鲜明，一路有铃声从远古传来。回眸，一盏纸灯笼青青白白的飘近，于是一睁眼看见百鬼夜行，落花昏黄，月色殷红。
第二曲《百鬼夜行》甫揭幕便有浓雾弥漫，苍茫的电子乐悠杳缥缈，渐行渐近有琉璃灯光洒落，乐声如艳丽的百鬼车驾静静驶来。
这一曲的编曲如隐在雾气后的华奢绮罗，带着浓艳异域风情，曼妙而迷离。竹帘半掩着苍白侧面，诡媚鬼眼一瞬，便有流丽的高音笛掠过。主题反复出现，带着缓缓的行进感，百鬼夜行，缤纷的衣袂在夜色中缓慢经过，回眸，悠然远去。
第三曲《い月》与第四曲《月下香》都使用了钢琴与二胡兼用电子乐器的编曲，二胡的千回百转与清脆琴声缠绕，背景远远有鲜艳孤寂的电子乐传来，鲜丽无以言喻。
喜欢的是第五曲，素白宣纸上墨笔端端正正写一个“五”字，纤细手腕一晃，便是墨色斜泼。
秋狂言
眼见这三个字便欢喜起来，修寂古雅的狂言上冠一个“秋”字，越发清癯了眉眼。
笛声一响，鼓两声，男声庄重的唱出台腔，清狂而肃穆。和笛吹奏出高音的曲调，狂放中隐隐有些孤傲。笛声与鼓点之间留着疏朗空拍，带着浓重和风，空旷而优雅。
第一曲《火宵の月·テ-マ》使用了中国五声调式，便相对不免给人留下偏重中国乐风格的印象。而《秋狂言》中运用了能乐传统的乐器、曲调和唱腔，主音的和笛大量使用了清艳的半音，教人想起庄严华丽的和服。平领七重袖，青朽叶的上袭瑶白束脚裤，修长手指执着三十九骨唐绘桧扇，转身，屈膝。舞者带着古拙面具和假发，举手投足缓慢郑重，低头，就只看见颈项纤细白皙。
如果说第一曲是蜀锦般的绮丽，这一曲就是西阵织般的端方优美。鼓声清孤，和笛纤丽，淡漫不经。
霁月难逢，彩云易散，《婆裟罗》狂嚣，《东と西の都》悠扬，电吉他曼妙的拨弦，铃鼓轻响，有一些色彩流过。值得一提的是第八曲《红牙族》结尾钢琴的一声，只一声，在万籁俱寂处远远响起，绝妙不可言说。
终曲《火宵の月·テ-マ～ピアノソロ～》从沉寂中响起，钢琴安静的独奏出火宵之月的主题旋律。珠落玉盘一样萦回于水面之上，便有些水的声音触着胸口。水面有小小白莲绽放，疏疏落落，连风也没有一些，夜深花睡去，曲终人散。
对中村由利子音乐风格的喜欢到了无法表达的地步。她的作品有浓重的色彩感，一曲一曲十阕终结，我打开CD机的盖子，感觉象是缚住了一折久远的卷轴。
传统乐器与电子乐完美的结合在一起，营造出安稳优柔的音乐元素。精致，剔透，光怪陆离，带着华丽的东方风情。如黑泽明的《梦》系列一般，有些鲜明色彩浮光掠影般掠过。岁月于是忽然兔起鹘落，一桢一桢，浸透着深植在日本传统文化骨血中的沉香气味，清浅弥散。
我想了又想，终于还是找不出比原标题更不动声色的妩媚，我索性睡去。
我做了一个梦，一个又一个的梦。梦里绿竹摇曳青灯缥缈，古都中舞姬绰约着红衣，沙漠里商旅跋涉着驼铃。我一抬头，不防备繁华顺势苍老，天边一弧月冷得寂寞，我于是哭泣。泪水刚落地，眨眼发芽抽叶开出朱砂踯躅，垂眸，身后红莲灼灼，似已开了千生万世。
梦境里冷月流华，花火苍茫。
火宵之月–那红莲绽放的夜里一弧素净新月，似朱雀真火。

扩展阅读：中村由利子
火宵之月