莫奈是什
莫奈是近代画家 奥斯卡-克劳德·莫内奥斯卡-克洛德·莫内（Oscar-Claude Monet，1840年11月14日—1926年12月5日），方影国另出宗盾额好点简称克洛德·莫内或莫内，台译奥斯卡-克劳德·莫内，大陆传统译莫奈。法国印象派主360问答要画家，印象派运动领袖人物。莫内是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫内擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫内的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。除此之外，莫内对于当百抓事利皇色彩的运用相当细腻，他用许多相同主题的画作来实验色彩与光完美的表达。验整素莫内出生于巴黎，在他五岁的时候全家搬到了诺曼底的勒阿弗尔(Le Havre)。他的父亲希望他继承家里的杂货店，但莫奈则想成为一个艺术家。他最初小有名气是是沿资呀波华友乎毛因为他的木炭漫画，这些画开价十至十二个法郎。在诺曼底行龙听状京敌的海滩上，他遇到了艺术家欧仁·布丹(Eugene Boudin)，底速丝多他后来成了莫奈的良师益友并教授他学会画油画。当莫奈来到巴黎卢浮宫，在那里他看到许多还势画家在模仿著名艺术家的作品。于是，随身携带着颜料和工具的他便坐在一扇窗户旁开始画他所看到的东西。莫奈在阿尔及利亚当了两年兵（1860年-1862年），在他服役七年指胞余急力宜手的合同到期之前，因为伤寒，莫奈的姑妈Lecadre夫人将他从部队解脱出来，让他去完成大学的艺术课程。因为大学的传统艺术教育让他觉醒，1862年莫奈在巴黎加入了夏尔·格莱尔(Charles Gleyre)画室。在那里他结认了皮埃尔-奥古斯特·勒努瓦、弗雷德里克·巴齐耶(Frederic Bazille)以及阿尔弗雷德·西斯莉(Alfred Sisley)。他们共同创造了一种新的艺术船鲁手法，后来被称为印象派，即在户外和自然光线下用浓厚的油彩作画。1866年，他以卡米耶·东西厄(Camille Doncieux)为模特创作了《绿衣女人》(The Woman i全值内住脱要置n the Green Dress)。不久之后，东西厄即怀孕并生下了他们的第一个孩子让(Jean)。在普法战争(Franco-Prussian War)（1870年-1871年）期间，莫奈来到英先承打吸国避难。在那里他学习约翰·康斯太布尔和J·M·W·透纳(j.***.turner)的样市再价如棉名作品。回到法国后，1雨口少里语入林查872年或者1873年，莫奈以置婷勒阿弗尔的一处风景为背景创作了《印象·日出》。它在1874年第一次印象派画家展上亮相，如今它陈列在巴黎马蒙丹·莫奈美术馆(Musée Marmottan-Monet)。根据这幅画的题目，艺术评论家路易·勒音鲁瓦提出了“印象派”的说法。1870年，莫奈与东西厄结婚。1873年，他们搬进了塞纳河(Seine River)边阿让特伊(Argenteuil)的一幢房子。1878年3月17日，他们有了另一个儿子，米夏埃尔(Michael)。1879年，莫奈夫人死于肺结核。Alice Hoschede决定帮助莫奈抚养他的两个孩子。他们居住在普瓦西(Poissy)，但白莫奈不喜欢那里。1883年4月，他们搬到了上诺曼底大区厄尔省的Giv穿erny。他种植了一个大花园并在那里完成了他余生的绘画创作。莫奈和Hoschede在1892年结婚。在十九世纪八十年代和九十年代，莫奈开始了系列绘画创作，即在不同的光线和角度连续画同一个物体。他的第一个系列作品《卢昂大教堂》就是在不同的角度和一天中不同的时间来画。1895年，从20个不同角度对大教堂所作的画在迪朗德-吕埃尔(Gurand-Ruel)画廊展出。他还画了一个稻草堆系列。莫奈非常喜欢画受约束的自然—他的花园、他的睡莲、他的水塘和他的小桥。他也画塞纳河岸的上上下下。1883年至1908年间，莫奈在地中海画了许多风景画和海景画。他的妻子艾丽斯1911年去世，他的儿子让1914年去世。白内障让莫奈在1923年接受了两个手术。他于1926年12月5日逝世，下葬在Giverny教堂的墓地。2004年，莫奈的the Parliament和Effects of Sun in the Fog在伦敦卖出了超过2000万美元。简历1840年－出生于法国巴黎。6岁时搬离巴黎，随家人居住在勒阿弗尔(Le Havre)。 1850年代－在绘画上受到启蒙，于1859年回到出生地巴黎正式学习绘画。 1860年代－在阿尔及利亚服完兵役之后，与相当多的知名画家结为朋友，在法国到处写生绘画。 1870年代－结婚生子之后，扩大了旅行的范围，也扩大了绘画灵感的来源。1870年代是他开始印象派推动的重要十年，在这十年中印象派举办了4次联合画展。莫内都有参加。1879年是莫内伤心的一年，他的妻子卡米耶去世，留下1岁的次子和12岁的长子。 1880年代－莫内最后一次参加印象派联展是在1882年，1884年之后他开始周游列国，拜访了伦敦，美国等地。 1890年代－莫内开始专注而且持续的以睡莲主题创作， 1900年代－莫内的视力开始出现问题，但他仍继续绘画，而且还在画睡莲，越画越大。 1910年代－莫内遭受第二任妻子在1911年去世，1914年长子去世的打击，视力也急速恶化。讽刺的是，莫内到此时才算是成功画家，作品开始受到国家收藏，并有钱建了大型画室。他开始画大型的睡莲壁画。 1920年代－莫内的晚年仍持续创作，这个时期他的重心放在卢浮宫即将展出他的睡莲作品，仅管视力越来越差，已经接近失明，他还是画到1926年12月5日去世为止。
睡在稻草堆的人物 油画 叫什么名字?
《午睡/麦田休息》，1890-1891年，荷兰，文森特·梵高，布面油画，73x91cm，巴黎奥赛博物馆藏《午睡》（The Siesta) 描绘的是一对农民夫妇在正在收割成熟的麦田，累了一个上午，中午饭后躺在麦垛边休息的情景。梵高在这幅画作中，将乡间盛夏宁静午后的热情都释放了出来。画面除了左上方的一小块蓝色天空外，其他部分全部被黄橙橙的麦田、麦垛所覆盖。男人的边上放着脱下来的鞋子和两把镰刀，将草帽遮住脸，头枕双手，似乎并没有睡着；而他边上的妻子，感觉好累好累，依偎在丈夫的胸前，沉沉睡着了。《午睡》是梵高临摹的法国第一位伟大的风景画家米勒的作品，是向大师的致敬。米勒是法国最伟大的田园画家，一位现实主义大师。梵高一向对米勒推崇备至，他对米勒的敬仰终生未改。梵高像米勒一样关注世人疾苦，内心蕴藏着深厚的爱，并借助作品来传达爱。梵高对米勒画作的临摹和再创作，人们能够体会到二者对同一主题的不同理解和不同表现手法，也能看出两种绘画风格的鲜明对照。从两两对应的作品中，既可以领略梵高是如何将米勒的简练、朴素、凝重演绎成梵高的色彩鲜明、生气勃勃、狂野奔放。
