高更我们从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?
《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》
（WhereDoWeComeFrom？WhatAreWe？WhereAreWeGoing？）是法国画家保罗·高更于1897年创作的布面油画，现藏于美国波士顿美术馆。
该画呈现了不同性别、不同年龄的裸体人物的形象。最右边的是一个刚刚诞生的婴儿，象征着人类的诞生；中间是一个正在采摘苹果的青年，寓示着人类的生存发展；最左边是一个老妇的形象，代表人类的生命将终结。整幅作品向观者展现了人类从生到死的三部曲。画面中大部分的人物肌肤色彩鲜亮。在鉴赏这幅作品的告晌时候，人们能够看到许多令人迷惑的形象，能够感受到一股神秘的魅力，其中蕴含的哲理引发人们对人生的深层思考。
基本信息
中文名 我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？
外文名 WhereDoWeComeFrom？WhatAreWe？WhereAreWeGoing？
我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？
绘画在一片热带丛林中展开，画面中心是一个站立的中年人正在采摘野果，有着暗示亚当采摘智慧之果之意。他的右边，前山友搏景中坐着三位正热烈交谈着的女子，女子旁边是个熟睡的儿；远处是两个穿长袍的母女相互搀扶着向远方走去。他左边的前景里，分别是小女孩、青年妇女和老妇三人，她们神态各异，各自独立成像也许象征着人一生中三个不同阶段；远处有一尊神秘而古怪的神像，神像两边是一大一小正在祈祷的两个妇女。地面上还画着具有象征意味的小猫、黑山羊、鸟和蜥蜗等动物。整个画面完全是稳定的蓝色和绿色，鲜艳的橙色、黄色裸体突显在幽暗的风景前面，增添了作品的神秘感。逗祥
有没有简单的高
保罗.高更与凡.高同为近代美术史上著名的"后期印象派"画家.对于现代文明社会而言,保罗.高更是一个文化上出走者,对他来说,<<亚当夏娃>>是生命的根源,<<大溪地牧歌>>是生命的原貌,<<我从哪里来?我们是什么?我们到哪里去?>>是生命的孙困惑.这样的情节,如同陶渊明的"忽逢桃花林".
"让你的良心作你唯一的审判者,让你的才能和尊严作你唯一的祭坛."高激乙杆更的画作,正如同他的性格,真实,朴质.高更坚持想象力应该在画布上自由驰骋,颜色民善齐低儿型应该是由感情抒发的.一反印象派真实再现自然色光的追求,他强调"纯艺术性":充分表现创作者的个性常谈告样较宣假联责题担和心灵.高更舍弃了传统空间的透视,取消了阴影,彻底告别了毕沙罗式的"色彩分割主义"的细小用笔,让绘画的形式重获自由.为之后的纳比派(先知派)奠定欢操坏了思想理论.
凡.高的原始是一种流露,凡高是一位画其所见的艺术家,他看到的是幻象,表现出来的是心灵的幻象.而高更的原始是一种追求和回归.他在追求外在与内在缩另的统一,他无法在与心灵不符的地方表现心灵.他认为,人类只有弃绝文明,重返岩屋讲余原始,才有希望.这种用文明与未开化来分别堕落与救世的论点,不免有些绝对.
其实,高更与凡高在精神上与常人相比多少有点问题,至少有轻度的精神分裂.但是艺术天赋与他们异常报的精神系统竟完美的结合在一起,简直是绝了!!
我认身绿鲁态承为高更与凡高能够有幸现代艺术的范本,是他们强烈的个人风格所致,从社会学的角度来看,并不具备代表性.不幸的是世上的凡夫俗子太多,他们把这些极为显见的个性变成了世俗,并且普遍化.他们当中绝大多数是正常人,于是掉汽环反车认杂应带又神,他们只好硬把自己掌克故装扮成高更或凡高,所以头某弱来投玉宗只乎陈介,伪善和矫饰充斥着整个世界.
(部分介绍摘于<<高更传>>)
