吹芦笛诗人是谁
吹芦笛诗人是谁？为什么会有这一个称号呢？那人是什么背景的？下面跟着我一起去了解一下吧。
卓越的民族诗人艾青被称为“吹芦笛的诗人”，诗人自己也宣称这“芦笛”是从“彩色的欧罗巴”带回来的。这从艾青的诗中可以明显地看出西方近代诗人凡尔哈仑、波德莱尔的“痕迹”。表明了艾青的诗歌创作从一开始就汇入了世界诗歌的潮流，也使其后期的创作更多了一些时代感，少了一些局限性。
艾青早年留学法国学习美术期间，大量阅读了哲学和文学诗籍，对西方现代派尤感兴趣，如法国象征主义鼻祖波德莱尔，蓝波，俄国诗人马雅可夫斯基，叶遂宁等。因此，在诗歌艺术上，他以现实主义为基础吸收了象征派绘画和象征派诗歌的新元素，形成了自己独特的风格。
艾青也是最早走向世界的诗人之一，他诗歌的起点就与我们多灾多难的民族相联系，心系大众、敢于突破，注重社会功利性，体现了现实主义特色的诗歌创作，与时代产生共鸣，与当时正兴起的新月派侧重抒写方式，为艺术而艺术，超功利的“纯粹”自我表现是不同的。其实所谓的超功利“纯粹”的自我表现是不可能的，功利有时是不自觉的，并不能为创作者所控制。更何况在当时那种历史背景下，超功利也是逆时代而行，在此可以看出艾青的超越与大观，他已经让这第二波大潮强势登陆了。同时艾青也吸收了其特点，前期新月派闻一多提出“三美”的主张，现代派在形式上又超越了新月派的格律体，创造了具有散文美的自由诗体，在这一点上艾青很好地继承了，也进一步解放了艾青的诗歌创作，使其诗歌上了另一个高度。
民族解放战争的号角吹响，艾青受到时代和党的召唤，从时代的流浪汉变成了时代的“吹号者”，在斗争中找到自己的位置。或许艾青诗歌过于“功利”，但艾青诗歌显露出的和世界潮流，民族传统与个人气质的交汇，显然不属于他个人，显示了中国新诗二十年发展必然出现的历史趋归。艾青便是理性地顺应时代同时，推动其发展的'重要人物。
艾青的诗歌同御并时也是忧郁的，忧郁是最强烈的愤怒，但其中夹杂着一定的无力之感，我们谁也不能回避“忧郁”确是艾青诗歌一大特点的现实，这不无民族现实有关，但我认为这主要是艾青的一袜茄个局限性，他无法摆脱西方象征派、印象派及个镇好迹人境遇与西方文学思潮对其产生的影响。
艾青的诗在中国新诗发展历史上所完成的是历史的“综合”的任务，坚持发展了中国诗歌“忠实于现实的战斗的传统”，扬弃了“幼稚的叫喊”，批判吸收了外来文化，丰富了新诗艺术，影响了一代人，成为新诗第三个十年最有影响的代表诗人。
中国现代文学30年中，现代派诗歌的发展经历了20年代的象征诗派，30年代的现代诗派和40年代的九
20世纪20年代，以李金发为代说施带阻罪得基施元省依表的象征派诗歌，主要模仿19世纪末期以波特莱尔、魏尔伦、马拉美、蓝波为代表的法国早期象征主义，拒绝描绘客观现实，忌讳直抒胸臆，而热360问答衷于使用种种怪诞的意象，试图通过象征、隐喻、幻觉、暗示等手法来表达诗人对于生活的主观看法和必鲁善且听防一内心情绪，形成诗歌整体上的晦涩帝失混继与还决半犯集怀难懂和神秘感，渲染了一种颓废、迷惘的情绪。
20世纪30年代以戴望舒、卞之琳、何其芳等目为代表的现代派诗人，主要族精管受法国后期象征派诗影响，强调“用现代的词藻排列成的现代诗形”，把么至便来表现“现代人在现代生活中所感受的现代情绪”；家湖哪以大意罪送强调通过大量象征意象的隐喻、暗示来表现主观情绪。由于这一时期的现代派诗人大都有着深厚的中国古典文化修养，在各自的诗歌创作中，都有意识地借鉴了中国古典诗词中的传统意象，并融会传统文学的已经营造、气氛渲染的手法，再加以优美的语言，创作出了一批中西合璧、纯诗化的现代派诗歌。这些是李金发等人在创作中随意组合意象，导致整体上支离破碎、怪异隐晦的题源求资径出理模还诗风所不及的。
20世纪40年代“九叶诗派”的出现意味着新诗现代化探索的深化。诗人们在艾略特、叶芝备等欧美诗人影响下，用强劲的生命力和主体意识连接起现实人生和诗歌艺术，逼近历史现实而又深入自我心灵；断听止业素维是来演架在艺术表达上注重用知识思辨来表现感性认识，注重思想性与艺术性。
中国现代白话新诗所经历的这三个阶段，都深深地打上了欧美诗歌的烙印，是现实主义、浪漫主义、现代派等各种流派的融合乙。在这三个阶段中，逐渐由渐老怀渐路有黄情对西方现代派诗歌的完全模仿、移植到逐步民族化、本土化并最终成熟技支益装合伤刘溶团妈，实现完全中国化的过程。同时，后阶段的诗歌对前者的诗歌都有一定的借鉴，如“九叶诗派”是对象征诗派和现代诗派的延伸，也是其拓展和深侵影调化
