有哪些让人感到非常温暖的中国写实油画？
李自健的乡土童年和家书系列油画作品。几年前有幸参观了几次李自健美术馆，深深被其作品的细腻所打动，尤其是乡土童年系列，每一幅都让我仿佛回到了淳朴散漫的童年，宁静的小村子、无忧无虑的快乐时光……
1、“摄影”般的真实，让画面中的童真与亲情更加真切、灵动。
乡土童年系列中场景多发生在村头、屋前、田地里，内容多为小孩之间或小孩与动物、自然之间发生的联系，既烂漫无邪、又活泼可爱，譬如孩童一起做作业、小孩放牛羊、小孩坦腊与狗狗看风景、姐姐背弟弟等。有一幅画我特别喜欢，木板门前堆着一些玉米棒，小女孩背着用布条系住的小弟弟，站在椅子上踮着脚丫开门锁，小弟弟斜耷着小脑袋看姐姐，门阶下有一个小竹篮和小竹筒，篮子旁边是翘着尾巴的小狗狗……一切的一切，都透着自然与温馨。
2、油画的厚重感，让纷呈的色彩更加立体，画面柔和又层次分明、富有力量。
李自健笔下的人与自然是一体的，而情感在色彩中游走，再被烙刻定格。他的作品十分有“质感”，光影的构造、线条的勾勒等都有一股随意的考究，画面朴素唯美，人物亲切温暖。家书系让消滑列里有书信，也有素布衣、黄草垛和红花被，桥销画面素雅又鲜活。栅栏、窗子、灶边，每一处都留下了母亲的凝望与思念，那些家书，就仿佛风雪夜的火光，给予她无限力量，我们在襁褓里时读不懂她眼底的思绪，长大后才愈发理解她的艰辛与伟大。幼时不解其中味，潸然已是画中人。
最后，再一次向大家推荐李自健的油画，因为它们所传递的“爱与人性”，真的十分动人。除了乡土家书系列，他还有藏疆、流浪、南洋风情等系列油画作品，它们在核心主题之外还有别的风韵。
欣赏一幅油画作品
参考资料：四序来自惊秋原创油画作品展厅：
近年，油画渐渐进入寻常百姓家。人们在装饰居所墙面时，常常会选用一些水彩画，中国画和油画。360问答尤其是油画，更受人们青睐。
在我国，绘画市场大体分为三类：中国画，西洋画与民间绘画。中国画讲求气韵，意趣，笔墨，西洋画则不然。西洋画包括油画，木版，铜版，素描，水彩，水粉等画种。其中油批罗念早包开明次叫难画是表现力，实用性与装饰性最强的画种。
西某政丝又秋量思油助行曲洋油画被引进我国仅有三百多年，而广泛进入到人们的社会生活中，不过是上个世纪初叶的事。改革开放后，各种风格，流派的油画创作都有了一席之地。
断该洲满之油画创作就其题材划分，可分为主题画，风俗画，风样种景画，人物肖像画与静物画等。但不论何种题材热较参手怕孔烈，作品主要是依靠造型与色彩两大要素。也就是说，油画使用的是形，光，色这三大表现手段。
形，也就是形体。这就要求画家首先要具有造型能力，要有深厚的素描功底。没有很好的素描基础，要想画们供造免她来湖石题构海好油画，如同没有地死请血数许地笑队基的高楼，是立不起来的。
触否苦志光，也就是光张民歌参曲片首素班吃效的表现。法国印象派兴起之后，引发了人们对等光的研究与表现。画家对光的理解趋于了科学与理性皇握希船永脱浓让。因而对光影的表现也就更加逼真生动。光与光影是烘托气氛的重要元除耐会念向素。这个道理只要看看戏剧才从北操点增伟正舞台的灯光效果就不难理解了。
油画最重要的元素是色彩。色彩不同于调色板案黄八上的颜色。画家从来不会把调色板上的颜色，也就是工厂制论沙展末石非造出来的颜料，原封不动地搬上画布的。这些颜色必须经画家精心地加以艺术化的调制，以求得色彩的柔和，逼真，色块与色块之间搭配的和谐统一。这就是人们通常所说的调子或色调。一幅油画的颜色不能是五颜六色的胡乱拼凑，也不能是纷繁庞杂，令人眼花缭乱的，而应该形成能体现出某种色彩倾向的，并且变化无端，微妙细腻的画面效果。
色调是油画的灵魂。没有调子，也就是说一幅油画如果没有形成一种基调，没有和谐统一且又富于变化的色块组合，那末，这幅油画可以说没有达到及格线。
除以上要求外，油画还讲究构图，笔触，节奏等等，这里就不细说了。
现代油画创作大致上分为两大类：抽象绘画和具象绘画。
所谓抽象油画，就是在画面的表现上抽掉了摹写自然物的形，代之以一种意念，意象的表现。这种绘画没有具体的自然界的形象，只有色块，线条，点面等等。读画者仅仅从这些色块的组合中引发联想与想象。如赵无极大师的作品就属于这一种。抽象绘画的艺术理论形形色色，但可用一句我国古人的话来概括，即" 大象无形 "。
通常，人们有一个误区，以为印象派，野兽派，未来派都叫抽象画。其实，这些艺术流派，不过是突破写实主义，古典主义的框架，并没有把形象抽取掉，至多只是把现实的形象加以现代化的表现，加以变形与夸张罢了。
当前，我国也出现了不少自诩为抽象派的画家，有些画家形成了一定风格，作品也有相当深度，但有些人可能缺乏素描基础，又没受过现实主义绘画的严格训练，误以为随便涂涂抹抹就是抽象画了。这样的作品含义不深，意趣不浓，既无装饰趣味，又没有刻意匠心，仅仅流于了形式。其实，它大大歪曲了抽象绘画的主旨。
在具象绘画中，除了全然写实的之外，有浓郁装饰趣味的，有变形的，或者介于抽象与具象之间的多种形式。
总之，如今是一个多元的时代，油画创作不论就内容或就表现形式来说，也是多种多样的。我们不能厚此薄彼，要让各种流派的作品在油画的百花园中，大放异彩。
以上谈的主要是指原创的油画作品。那种电脑绘画，临摹品，限量印刷的的印刷品或者那种粗制滥造，采用工厂方式"生产"出来的"行画"，就不在讨论的范畴了。 其实专业画师临摹的油画名片还是比较好的，印刷品是不能和其相提并论的。
