写给大家的西方美术史读后感1000字
《西方美术史》有感
这本书西方艺术的形式与特征等的发展史，
其中心问题是美对于人类生活和人类历史的
价值和意义。另外，西方美学与西方的哲学，文化艺术的发展密切相关。对美学，哲学是关
于一切美学问题的最基础的思考，
具有元美学的性质。
对美学问题的研究有利于加深和丰富
对西方哲学的理解。西方历史上的文学艺术作品是许多美学思想的源泉。
说起西方美术，
我好像走进到了另一个新天地，
与中国美术形式意境完全不同的另一番
感受。在兴趣盎然中
,
乔托的觉醒
,
波提切利的韵昧
,
达芬奇的智慧
,
米开朗基罗的激愤
,
拉斐尔
的则改缓优雅
,
乔尔乔内的建树
,
提香的追求和丁托列托的视角
,
感受布勒格尔的气质
,
丢勒的才情
,
普
桑的力度
,
华托的情调
,
大卫的理想
,
安格尔的柔美
,
德拉克罗瓦孙模的激情和莫奈的光影，
深深吸引
着我。
另外，西方艺术流派及艺术形式多种多样：
华丽激情的巴洛克艺术；
古典优雅的学院
派；充满生活情趣阳光的荷兰小画派；夸张扭曲的折衷主义；
真实和谐的写实主义；抽象豪
放的野兽派；具有戏谑和象征意义的超现实主义„„
书的第一部分讲的是古埃及希腊罗马美学。
提起埃及，
人们首先想起的是金字塔。
金字
塔是古埃及卓越的建筑艺术，
它是法老王们的陵墓。
对于金子塔的美丽和雄伟我不多说，
在
课上学到的最令我印象深刻的是埃及的雕刻、
绘画艺术。
从那些作品我们可以看到，
埃及人
的灿烂文化以及他们对“秩序”的狂热追求，绘画的比例，外形都奇异的保持一致，宏伟的
雕像现在虽然有好多残缺，但仍能感受到那埃及的辉煌文明！
古希腊的美学思想是在其哲学，艺术，宗教，文化的土壤中产生的。超凡入圣的艺术，
古希腊与古罗马。
罗马人在相当长的时间里直接根据面具制作肖像雕塑。
后来古罗马肖像雕
塑的美学追求在于求真美，
这同古希腊的宁静、
理想化的完美迥然不同，
这种特征趋向于个
人意志的创造，表现出敢于参与世事争胜的气概。
它是希腊文化的继承者和发扬者，伟大
的罗马，璀璨的希腊！充满神话的希腊，雅典卫城，巴特农神庙，这些美丽的地方都给我们
不一样的视觉享受。
虽然没有在幻灯上看到十几米高的雅典娜塑像，
但是可以想象那是怎样
的宏伟美丽。充满了神圣，梦幻般的感觉！这些都给我从新认识了希腊的文化，对希腊的建
筑也有了一些了解。
最后另我印象深刻的就是文艺复兴时期的两大天才——达芬奇与米开朗基罗，
纪录片记
录了他们的生平种种，
让我们了解了天才成功的不易与艰辛。
时代造就了他们，
他们也成就
了时代！他们值得我们现在每一歼察个学生去学习，为之理想而奋斗，
因为他们告诉我们，
艺术
是门伟大的科学！终求一生，值得为之奉献，为之探索！
它介绍了几种最早形态的美学思想。
塔塔凯维奇认为美学思想最早包含在艺术之中；
鲍
桑葵认为人类的审美意识产生于原始宗教向哲学的过渡阶段；
吉尔伯特和库恩认为哲学孕育
了美学。
综合几位美术家的观点，
早期希腊的美学思想是蕴含在宗教，
艺术，
和哲学当中的。
这几种观点的分歧是美学本身是什么，
美学与哲学的关系是什么。
由此可见，
美学不仅仅是
哲学的一个分支，
他们之间还有更复杂的关系。
要理解他们的关系，
我想必须要通过深入的
学习和探究。
