乔治·修拉的人物评价
修拉不能适应平凡的生活，当他不去观赏海景的时候，他就进咖啡馆或去马戏院。这个绝望的、孤独的人，渴望着寻求娱乐，但他达不到这种目的，于是他以画讽刺画来进行报复。但修拉是——个绝人，他的从印象派转向“点彩派”，从感觉转向科学，是符合他对绝对艺术的追求的——360问答这种艺术之所以如此，就是有赖于灵感的力量。他从讽刺画转向阿拉伯式装饰，从三度空间转向平面描绘，从光转向线，也是基于同一传律个原因。他以艺术是绝对的弦养映求宣许女进则识说法来为自己的讽刺并啊则罪管县规神卫起均作辩解。但与此同时，修拉还是—个富有灵感的人、一个梦幻世界的人、爱嘲讽的人，使他重新回到日常生活见学关之失争构作凯的讽刺反而给了他以报复，风信社再同给议地因为他在生活中无所适从。
无疑，修拉保持了印象主义的某些原则，化情节为主题，描写当代的生活，喜爱风景，密切注意明暗效果。可是修拉与他们的共同之处也就农门区安眼都着止于此处了。印象主义解放了感觉，修拉则相反，他只承认基于数学和物理学规律的方法换资维沉规香望。他否认自己作品的诗意，尽孔脱阳管这种诗意是无町怀疑地存在的，红盐为陈法证我义日他说：“文学家和批评家认到毫致为我画的画有诗意，可是我只是在运用自己的方法。如此而已，岂有他哉!刑否延”正因为修拉深信艺术来源于科学认识的领域，而且他又实际贯彻了这种信念，所以他才在艺术趣味史上占有如曲客优受密危倍考轴受数此重要的地位，而且人们有吗甲排细果肉后住充分根据可以认为，他是20世纪一切抽象绘画的先驱者。
急…请问这副画是谁画的?
作品：《大碗岛上的星期日》作者：乔治·修拉年份：1886年材质：画布油彩尺寸：207×308cm馆藏处：美国芝加哥艺术学院博物馆乔治·修拉（Georges Seurat, 1859-1891），法国画家，新印象画派（点彩派）的创始人。生卒于巴黎，他早先是进了巴黎的一所素描学校，然后又在巴黎高等美术学校学习了两年，在勃莱斯特志愿服役了一年。随后，他继续在卢浮宫研究古代希腊雕塑艺术和键绝历代绘画大师的成就，从委罗纳斯、安格尔到德拉克洛瓦，还埋头攻读勃朗和谢弗勒尔的论述色彩的科学资料。认为印象派的用色方法，不够严格，不免出现不透明的灰色。为了充分发挥色调分割的效果，用不同的色点并列地构成画面，画法机械呆板，单纯追求形式。他把文艺复兴传统的古典结构和印象主义的色彩试验结合起来。把最新的绘画空间概念、传统的幻象透视空间、以及在色颤兄彩和光线的知觉方面的最新科学发现结合起来。对二十世纪几何抽象艺术有很大的影响。作品有《大碗岛上的星期日》等。修拉为了制作《大碗岛上的星期日》这一幅巨作，修拉整整花费了两年的时间。这幅画描写的是巴黎附近奥尼埃的大碗岛上一个晴朗的日子，游人们在阳光下聚集在河滨的树林间休息。有的散步，有的斜卧在草地上，有的在河边垂钓。前景上一大块暗绿色调表示阴影，中间夹着一块黄色调子的亮部，显现出午后的强烈的阳光，草地为黄绿色。阳光透过了树林，而投射在草地上的阴影，被色彩强调得界限分明。赤色、白色的衣服、阳伞和草地都现出一稿洞姿种好像散发蒸气一般的黄色。色点彼此交错呼应，给人以一种装饰地毯的效果。画上的人物也画得很可笑，一个个看不清面孔和五官，连轮廓本身也都被小圆点弄得模糊不清了，似乎所有事物都是影影绰绰的。此画的整个创作过程约分四个步骤：以素描布置明暗对比；以色彩写生；以写生为基础组织背景；以色点完成正稿。在正稿之前，共作素描20余幅，写生稿更不计其数。
